光之如銀灑落大地，緩緩在大地上移動，光線平移的過程，時間與空間同時產生。

2011-12《非器》系列，打開了以陶塑作為一種內斂古老時間感的作品型態開始，迄今的創作都彷如刻劃著時間的多重印記，不僅內含著古老的韻味，同時是當代時間的變奏與綿延。2012《赤燒》系列的敦厚樸拙；2014《築地》系列，空間組構式的節奏起伏；2016《他方》系列有著高聳向上的動態暗喻；2017《浮光微塵》系列如同一幀幀回憶中的婉約光照；2018《賦光》系列似乎向著外太空發射未知訊號；《流焰燦燦》系列則開啟了圓形交織的光影錯約；從過去創作系列中逐步奠基的高聳圓柱形語彙、圓形的連環組構、到環狀弧面的蔓延構造，三組作品語彙共同構成了2021年的《如光漫漫》。

《如光漫漫》展場由三組造型構成一個向內凝聚的場域，展場中央以漣漪般向外流動的環狀弧形曲面向外擴散，多件連續圓形構成面與面相互交疊的面體結構造型，向外游移。在圓形造型之間，矗立著幾組向上延伸的圓柱，錯落在空間，透過這些相互對話的圓形曲面和圓柱造型，像是從場域中心往外擴散著起伏變化的環狀層次，每件看似獨立的作品，卻又彷彿以一種相互關聯和連結的型態，牽引出系列作品之間既差異又綿延的內續張力。

經過長時間窯火煅燒後的陶塑，保有著柔軟土胚的量體律動與時間感，此充滿張力的有機造型，卻又緩緩從內部滲透著高溫窯火煉燒後的深沈質感，是一種堅硬、閃爍金屬光澤、既召喚古老記憶又喚醒當下此刻的一種知覺感受。在被反覆冶煉後誕生的獨特質地中，是一種超越物質邊界、隸屬無限時間的界域，是被光所覆蓋、浸透精神想像、超越言語的所在。(文/邱梁城)