「會讓我從腦中轉而想去畫布上，是因為還有冒險的可能，還有看到新風景的機會；也就是透過表現的方式，讓畫面中的景物離開原本的位置，離開原本的出場姿態，離開原本的觀看方式，能夠看到某種斷裂、陌生或有趣之景，才會讓我想去創作。否則，我就離開畫布，只好繼續回到現實生活。」 –蔡宗祐

一件好的創作除了在視覺上可以抓住眼球，更要禁得住被凝視，甚至剖析。印象派（Impressionism）注重於霎那的景象，當時的印象（impression）一詞還被當成挖苦的代名詞，但他們是現代藝術的前鋒部隊；抽象表現主義（Abstract Expressionism）以極簡技法表現宏大的思想，驚世駭俗、解放且療癒，在藝術史中大敘事風格帶來高峰，同時也帶來了藝術的終結，然而終結之後，是一個自由世界嗎？

自由一詞的含義相當廣泛，個人、社會、道德與政治，均能從不同角度切入探討，「自由」辯證時至今日都是個未解之謎，然而，「絕對自由」的觀念是長期以來被反對的，原因不外乎是牴觸主流思維，甚至成為滑坡謬誤的起手式。不管是選擇，或是無意識地跨入充滿爭議的「自由」領域，就必須承擔著各種眼光與驗證，這代表著自由一詞背後意味著責任與意志。而自由繪畫，亦需受到藝術史上的考驗。然而自由是否真的萬惡無赦？在跨過各種非議與責難的背後，難道就不存在另一種世界與新視野？

未來結果如何無從得知，但歷史上的藝術家已經為現代人做了最好的示範。創作者面對創作、創作者與觀眾、創作與觀眾之間的多重關係並非任意武斷，走到自由領域之前仍須背負著責任與意志。

綜合上述，自由與責任以及藝術史上的事件交叉比對，可以在宗祐的作品中找到耙梳藝術史演進的方法，可以看到藝術終結後的自由創作世界，亦可以閱讀到創作者在面對畫布時的戰鬥姿態。而這個姿態，即是一個作為創作者的堅持，以及選擇及承擔責任的重要態度。

《東堂塾》蔡宗祐個展
Todo Juku - TSAI Tsung-Yu Solo Exhibition
展期｜2022. 02. 05 Sat — 02. 28 Sun

澍林展區｜臺北市和平東路一段183巷5號
展覽時間｜
2/26週六 12:00-16:00
2/27週日 12:00-16:00 #藝術家在廊
2/28週一 11:00-15:00
*免費入場

衛星展區｜臺北市青田街13-1號．貳月咖啡
展覽時間｜週一 - 週日 10:00-18:00
*低消每人飲品一杯

藝術家簡介｜
蔡宗祐 TSAI Tsung-Yu

國立臺灣師範大學美術系博士班
國立臺南藝術大學造形藝術研究所
國立臺灣師範大學美術系

2022高雄獎入選
2016臺南新藝獎首獎
2016南島國際藝術獎佳作
2010高雄獎觀察員特別獎

REFERENCE

澍林