▎前言：
2019是神奇的⼀年，就在⼈類毫無覺察隔年疫情對全球的重磅影響之前，此展覽的根本概念– 時間與經驗悄然地浮現了。時過境遷，轉眼間就來到了2022，我想對於很多⼈⽽⾔2019的世界似乎已經是很多年前了; 那是⼀個全然不同的世界，呼吸的空氣更清晰、⼈們的⾯孔沒有隱藏、⼈與⼈之間的關係不受病毒阻隔，2019的⾃由與坦然遊蕩於變化的前夕。2020年疫情爆發，在封城與居家辦公等限制之下，數位在短時間內成了⽣活的常態; 我坐在電腦螢幕前，當滑鼠⼀按下會議結束按鈕，房間裡的空氣⼜回到了⼀片寂靜，外界與私⼈的切換只在⼀鍵之間。數位影像可以很近也可以很遠，因為僅局限於視覺的體驗缺少了材質與觸覺等鞏固，也可以說數位雖然「傳遞」但也簡化了實體，因此感受實體物件的在場性變得格外珍貴。在2019⾄2022年間，思考時間與經驗此主題之上，實體與虛擬是其次重要的研究⽅向。

▎時間與經驗：
時間是抽象是無法被定義的，它是⼀個邊界無限的的概念，不能透過⼀句話或⼀本書完整的解釋。因此我藉由片⾯的隱喻來嘗試理解，主要將思考範疇縮⼩為時鐘時間，因為它與我們的⽣活最接近、也是相對穩定的。然⽽這個理解是主觀的，並不能表⽰時間本⾝，⽽僅僅是我在摸索時間與經驗兩者之間的隱喻與樂趣。經驗的積累建立於時間之上，其性質⽭盾地介於⾃由與限制之間，它是當下與不可預測的– 載浮載沉，是⼀種不穩定的過渡狀態。由於經驗不可測的流動性質使它無法完整複製與紀錄，好比⼀個三維的複雜交織，無法透過單張照片完整的傳達; ⽽照片是回憶的象徵，是相對能掌控的回憶碎片。

▎展覽概念：
我的作品反思場域裝置與其相片記載之間的關聯，思考實體與虛擬的本質同時，與原主題：時間與經驗⼀同比較。展名「穩釘」取⾃於穩定的諧⾳來隱喻我對時鐘時間的理解，以時間為主軸出發，在穩定之中探索潛在的不穩定暗湧、平衡與不平衡的張⼒。時鐘時間的固執來⾃於不妥協的穩定頻率，當時間與柔軟經驗對比，更呈現了它的霸道武斷，但時間的理性也造就了經驗對其的依賴。

▎作品：
實體雕塑希望透過比例結構本⾝摸索不平衡的臨界點，作品以鐵件與混凝⼟為主，重視基本媒材的運⽤，暗指時間的簡單與不簡單。鐵件結構為不規則⽅塊狀，由輕薄平⾯鐵板以直⾓凹⾄⽽成，注重線條的銳利，與平⾯鐵板的坦然。場域期待觀者走入靜態作品與空間的平衡之中，因此視觀者為「侵入者」，呈現動與靜的反差與張⼒。 數位作品的開端啟發於疫情爆發時，由於網絡⼯作的普及，我開始思考數位與時間概念的關係– 無限且無法定義的時間與無形線上網絡的關聯，我試圖透過不可觸碰但可⾒的虛擬呈現⽅式，暗指當下與回憶兩者之間的距離與追溯。

▎創作者資料：
林子涵
生於1998,
工作於台北、愛丁堡

林子涵畢業於愛丁堡藝術學院，目前居住與工作於台灣以及愛丁堡。作品常以雕塑、數位繪圖、攝影以及特定場域藝術呈現，主題圍繞在理性與無規律事物、平衡與不平衡之間，作品概念大多以恬靜、收斂的方式表達。

【穩 · 釘】- 林子涵個展
Stable Staple - Solo Exhibition By Tzuhan Lin
▎日期：2022.08.06 - 2022.08.27
▎開幕：2022.08.06 Sat. 15:30
▎開放時間：週二至週六 13:30 - 19:00
▎地點：靜慮藝廊 | 100台北市中正區晉江街124號1樓
✨為配合防疫，此展覽採”實名預約制”！❤️✨
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