【水面上開門】水是孕育萬物的起源，門是開往另一個道路的起點，【未來社】是由一群青年藝術家組織而成，以新興的集群結社力量來宣告藝術家的企圖心，擴張對未來世界的延伸，創作對每位藝術家都是一趟冒險的旅程。藝術的水面，有如是一個神祕未知的海域，匯集文化的思辨，社會的衝突以及人類存在的價值，在安靜的水面上泛起漣漪，漣漪塑造了歷史巨浪。【未來社】由王璽安、林冠名、林賢俊、高雅婷、曾雍甯、黃琬玲、廖震平、謝牧岐八位成員聯手以開放性的態度，用生命感知方式而存在，也象徵繪畫的寂靜力量，在水面下建構未知的風景，隨後在畫中找到自己的位置。

王璽安追尋一種靜止的狀態，他覺得創作之所以迷人是因為可以從其中離開此刻，到了一種沒有時間序列的空白狀態，藝術家花了很久在這些事情裡，將繪畫的層層堆砌將時間一次壓縮，令人沉澱於這樣的過程。林冠名透過拍攝探討「差異」的本質，而「時間」成了這些可能「差異」的索引；他認為「影像」是極具抽象的材料，「真實」僅短暫留駐在當下的片刻，甚至從眼簾掠過，都是一種單純的念頭。高雅婷透過繪畫“自然”進而去重現面對“自然”時的神秘感受，是一種接近儀式的行為，用來抵抗充斥人造資訊的城市生活。林賢俊的作品可以歸類為“冷”的抽象表現形式，他用緩慢的工作方式，經營畫面的構圖和線條，他想表現的是現象界的符號總是相關相似或者說是似是而非的形態。曾雍甯著迷於不斷地循環重生的生命之感，從自然法則轉化成尋求循環的生命所存在的多重符徵和特性；同時也在驗證生命的存有和持續性。黃琬玲的創作，圍繞旅行過程的所見所聞，將記憶片段集結成故事，以水印木刻形式，陰陽刻的技法表現，窄長的作品篇幅，觀看黃琬玲遊記系列作品，就像回溫兒時觀看手動動畫那般饒富趣味。廖震平希望將作品融入展出的空間場域，不會搶盡目光讓人只注意到它的存在的作品，而是作為一種中介，像是電影裡的空景般，可以讓觀看者連結到自我記憶的各色風景。謝牧岐《 Back to the junior 》藉由再次扮演，呈現一個事件或是教學的情景。讓彼此體會到各自的過去與未來式樣貌，回溯講述這份共同的學習經驗。《山支寫生》Give me a hand，希望透過集體繪畫的方式，如同是身體動作的傳遞，讓他人去體驗藝術家繪圖的過程，建立起人們對於藝術家形象的詮釋。

藝術沒有邊界，青春能寫下無限真實與綺麗想像，在藝術表現範疇裡，一方面耽溺於活出自己，另一方面澎湃於開發更廣闊的世界風景。「台南索卡藝術中心」 將於11月09日至12月07日舉辦【水面上開門】─未來社聯展。期待大家一同來開門踏入未來的幻境探索多樣及豐富的藝術表現。