此次展覽由鄭秀如與莊宗勳共同展出的雙個展，過往鄭秀如作品中探討現場遺留的物證，由物與場域所延伸出物語情境，而這次作品是莊宗勳在2016至2017從未發表之創作，由他對生活狀態的體現，借喻休閒空間與公共領域反映我們日常生活的面向，無論是莊宗勳公共領域的遊憩園區，或是鄭秀如在家屋裡親暱的視線，這些景／境都是我們在日常生活中曾經駐足觀看熟悉的風景，然而，兩位 藝術家如何透過創作關注的問題展現他們日常之景／境？

展出作品中隱含著兩人之間共同的樣貌（平面化色彩、圖式、視點、記憶圖層），均涉及與物件與物質相關的探討，卻又存在著面對場景、物／物質不同的時間與空間態度，例如：「疏離／親暱」、「視覺性／觸覺性」、「缺席／在場」、「遮蔽／顯現」、「公領域／私領域」等對話狀態，藉由物件、物質為描繪對象，促使觀看作品時產生一種「觀物」般的感知，同時也對觀者提出了一種邀約。
創作者透過展覽主題「借物景／境」提出現下身體處境與其時代的觀察，從唯物到個人景／境的示現，其中，仍保留某種空缺，等待視線交流與詮釋的文本。
在鄭秀如與莊宗勳不同的視野裡與感性觀察中，各自對場域與物件的轉現，看似平行但卻又交集著，本次展覽是從兩位創作者的視線作為起點，分別要帶給觀者什麼樣貌的風景與情境，唯有親臨現場感受才能體悟。