回顧一甲子前的六十年代，台灣正展開一場革命性的藝術運動，那是解構形象，以抽象來表現的心象的主流繪畫，此為當時的前衛藝術思潮。受到歐美現代畫派理論的啟發，如《五月畫會》、《東方畫會》之年輕藝術家以倡導現代藝術為目標。但當時社會風氣保守，他們奮力鼓吹才開拓出新的局面。而新竹出生的鄭瓊娟躬逢這段藝術史的變局，成為戰後第一代女性現代藝術家。

2013年台北市立美術館所舉辦的「台灣現當代女性藝術五部曲，1930-1983」，鄭瓊娟被列為1960年代，以前衛藝術與現代繪畫為創作追求的四位畫家之首 （鄭瓊娟、李芳枝、黃潤色、林燕），揭示鄭瓊娟在台灣現代美術史上的代表性與重要性。

新竹時期

1931年鄭瓊娟年出生於新竹北門街上(表町) ，父親鄭國川所開設同仁醫院，鄭國川醫師也是新竹市協議員，木材行監事等，事業跨越政商為一士紳。母親李凉為名門李錫金曾孫，鄭瓊娟的家世是日治時代精英家庭的代表，所以她接受完整的教育。

鄭瓊娟從新竹第一幼稚園，而後入新竹尋常小學校、新竹高女初中部、新竹女中就讀，皆名列前茅，為學校風雲人物。1952年她考入師大美術系，師事朱德群、廖繼春、浦心畬等老師，並至李石樵畫室勤練素描，開啟她進入現代藝術之門。1956年自師大畢業，隔年(1957) 廖繼春推薦她和陳景容參加「五月畫會」第一次於中山堂的展出，和郭東榮、劉國松、李芳枝、郭豫倫同時成為創展會員。

同年經由廖繼春的介紹，和日本經濟碩士梁福川先生公證結婚，後定居東京世田谷，現實的生活中與夫婿的價值觀不同，家庭衝突不斷，致使創作一度中斷十年，憑藉堅忍與智慧到六十年代末才重拾畫筆，回歸藝術之路。

日本時期

1957年她遠嫁日本，一心向學期待在日本深造繼續創作，但養育孩子與家務的責任，使她的夢想幻滅。不願服輸的她透過閱讀書報、交遊工作、環境薰陶，涵養自己的思維見識。此時經濟強大的日本，舉辦來自歐美的哥雅、米羅、馬格利克、畢卡索、蘇聯百幅名畫等等大展，透過藝術評論與展品，她拓展了藝術視野。在無創作條件的情況下，未放棄初衷，蘊育創作能量。

六十年代是日本創造經濟奇蹟的時代，鄭瓊娟身處其中，享受諸多的現代化便利，而繪畫領域的前衛思潮，正是非具象、抽象的全盛時代，激發鄭瓊娟的藝術思考。除此約瑟夫.墨菲（Joseph Murphy)所著《潛意識的力量》是1960年代的風靡全球的暢銷書，鄭瓊娟當時也深受這本書的影響。這本書教人掌握一股奇蹟力量，讓人擺脫困惑、痛苦、憂鬱、失敗，而能生氣蓬勃充滿信心，心智由意識層次和潛意識層次的互動，有技巧地導向某個特定目標，開發內在無窮的力量。於是在1969年她重拾畫筆，參與日本的畫會活動，鄭瓊娟堅持：「我的繪畫是表現精神意象與熱情，想要創造完成自己的繪畫」。出於這種內心的熱情，她的作品總是充滿能量與多樣性。

重返台灣

1991年鄭瓊娟在日本舉行六十歲首次個展後，決心重返台灣畫壇。隔年她回台北居住，參加再起的「五月畫會」與「女畫家畫會」，蓄積多年的創作能量如火焰熾燒，傾力而出。此時心靈的自由以及對環境的感應，個人的家族歷史，潛意識的力量，皆成為創作題材。透過日月晨昏、植物花草、四季風景，產生時而半具象時而抽象的藝術樣貌，彎曲小如漩渦大如太極的線條，將迂迴、堅忍的力量注入畫面，畫刀刮、疊、滴、灑、流等自動性技法做出層次的肌理，在奔放的黃、紅、白、黑、金色彩下，構成視覺強烈的作品，受到各方邀請展覽。

2003年後她移居故鄉新竹長住，她說:「還是住在故鄉最安心」，安住的心讓她轉向探討宇宙天體、大氣、陰陽、太極等東方思惟的主題，隨著歲月積累，近期她的創作泉源多是人生體悟與形而上的哲思，作品的形式自由，透過排列裝置，展現諸多變化的可能性。

鄭瓊娟以強韌的生命力自學不輟，展開藝術之路。經歷人生各種滋味，想要「做自己」的力量支持她的思惟與時俱進，她 完全以「問心」來創作。廖繼春曾說：「畫抽象畫是自然的趨势，因為现代繪畫已由外界視覺轉為内心感情的直接表現。」鄭瓊娟的心志純淨高潔，所以簡約優雅大器的作品於焉產生。

她的人生見證女性如何掙脫傳統成為現代的專業畫家，她說:「做人和畫畫一樣，先要立志然後堅持，最後你才能得到成功。」她是極少數值得喝采尊敬的台灣現代女藝術家。