智慧型手機發明後，人們只要利用Facebook、Instagram，就能輕鬆記錄日常生活，並隨時分享給朋友。但半世紀之前，人們幾乎只能以日記描述生活瑣事。

不過，日本藝術家河原溫（On Kawara）絲毫不輸給Facebook，他從1966年到2013年，透過剪報、打電報、寄送明信片、繪製日曆等方式，保存每天生活點滴與遊覽各國蹤跡，每日打卡。

而河原溫畢生「所見所聞」，從2月6日開始在美國古根漢美術館（The Solomon R. Guggenheim Foundation），以「河原溫—寂靜」（On Kawara—Silence）為題展出，展期至5月3日。

河原溫為人神秘 蹤跡僅在作品顯現

觀念藝術家河原溫（On Kawara）早年以素描作品享譽畫壇，但1965年定居美國紐約後，創作風格由寫實轉變為抽象，以實驗藝術作品為主，表達「存在」與「時間」等概念。

1966年之後，河原溫不再出席公開場合，也不參加自己的畫展，甚至沒有留下任何照片，並拒絕採訪與提供生平資料。目前人們只曉得河原溫生於1932年，於2014年夏天過世，總共活了29771天。

河原溫一生有12個系列創作，以「今日」（Today）、「我起床」（I Got Up）、「我遇見」（I Met）、「我行走」（I Went）、「我還活著」（I’m Still Alive），5個系列最負盛名。

今日 我起床 我遇見 我行走 我還活著

「今日」系列版畫繪製「日曆」，並放置當日新聞頭條剪報，共紀錄近3000天時光。

這些「日曆」構圖看似簡單，像是由機器大量生產，但其實是河原溫親手繪製，筆法細緻且繁瑣，如果當日無法完成日曆，他就會選擇銷毀。版畫大小通常是A4或3.5平方公尺，底色是藍、紅、深灰等單色，塗抹4至5層顏料完成，月份、日期、年代則使用白色壓克力顏料書寫。

當日的新聞剪報另外放在紙盒內，紙盒是河原溫以厚紙板特製。剪報多記錄紐約重要消息，譬如1970年1月1日，紐約天空晴朗，但氣溫寒冷只有華氏32度（攝氏0度）；1970年1月20日，美國尼克森總統任命最高法院長官；1970年1月26日，美國職籃紐約尼克隊擊敗波士頓凱爾特人隊。

「我起床」系列則包含1500張明信片。當河原溫到各國旅行或待在紐約家中，會不定期寄明信片給朋友、藝術家、藝評家或美術館。

明信片寫道：「我早上10點55分起床/1968年9月15日/墨西哥」、「我晚上6點15分起床/1970年1月31日/紐約」。這些內容不僅說明河原溫習慣晚起，攝有古根漢美術館的明信片，則顯示1960年代與1970年代紐約地景差異，紀錄城市發展歷程。

「我遇見」系列，則是河原溫從1968年到1979年間紀錄，每天與自己談話的人名字，除了藝術家之外，還有餐廳服務生、空姐、路人。「我行走」系列則是河原溫複印地圖，同時描繪散步路線，藉此追蹤自己在紐約、墨西哥、柏林、東京等地的足跡。這兩個系列就像用Facebook打卡，能標記朋友與地點。

河原溫因作風神秘，或許為避免親友擔心，因此創作「我還活著」系列，從1970年至2000年間不定期向人發送電報，累積將近900封，但內容只簡單寫著「我還活著」。

為何河源溫著迷紀錄日復一日的生活？他從未公開說明創作理念，並拒絕相關採訪。或許他透過史詩般的日常紀錄，呈現「存在」與「時間」的意義，並重新感知生命的喜悅，表達每一天都值得留念。

REFERENCE

【Artnet】What On Kawara's Analog Wisdom at the Guggenheim Has to Offer a Digital World
【The Guardian】On Kawara: Silence review – bringing cosmic time to a human scale
【Huffington Post】Could Your Fitbit Steps Be Art?
【The New York Times】A Life Captivated by the Wonder of Time
【Guggenheim Foundation】On Kawara—Silence