由臺南市政府文化局規劃辦理，邁入第十一屆的臺南新藝獎（下簡稱「新藝獎」），迄今已發掘了逾百名的藝術新星。但不只是給予獲獎藝術家肯定，獎項同時引入專業策展規劃、串聯在地藝文空間的加入，甚至跨足藝術博覽會的展出，協助藝術家推廣其創作。產官學界攜手合作，提高年輕創作者於產業內的曝光，於其職涯發展上提供一份有力的支持。
從近400份的投件中，今屆獎項精選出10組優秀的青年藝術家得主。並與14組邀展藝術家的作品，在3月16日至4月16日期間，於臺南市內10家畫廊與藝文空間內呈現，一展臺灣藝術創作的新生力量。
2023臺南新藝獎，大新美術館展覽現場，其中為得主藝術家胡宮雪娜之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，大新美術館展覽現場，其中為陳呈毓、莊培鑫、方偉文之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
在策畫上，本屆新藝獎交由策展人胡朝聖主導。長期活躍於臺灣藝術領域的他，具有多項策劃當代藝術展覽及策辦城市型藝文活動的資歷。有鑑於其積累的專業素養，《匯聚的分岔點》從展覽主題到參展藝術家的搭配、或空間上的配置皆潛藏許多巧妙的安排，亦在在反映策展人於規劃上的細膩思考。
第十一屆臺南新藝獎策展人，胡朝聖。圖 / 取自臺南新藝獎官方網站

《匯聚的分岔點》詮釋藝術與文化多樣性的策畫理念

本屆獲獎作品涉及議題面向廣泛，涵括大數據、虛擬實境、戰爭、國族認同、世代矛盾、跨文化、性別、自然生態等，反映藝術家們對於當今環境的種種觀察與省思。除了議題層面的多樣性，各作品於媒材、形式上亦橫跨平面、錄像、裝置等不同類型。
針對作品展現的多元性格，胡朝聖選擇依此為核心概念進行策劃。並以「匯聚的分岔點」為題，回應十組藝術家分別提出的不同創作理念。他表示，「匯聚的分岔點」並非只是一種浪漫的命名形式，而是欲從創作的多樣性延伸，藉此傳遞臺灣土地蘊含多元文化的特徵。不同身份、血緣、歷史的族群在此相遇，形構成我們現在所認識的臺灣；而臺灣既作為一個「匯聚之處」，也是形成分岔的地方，將由此衍生出更為豐富的文化面貌。
相對地，這些「匯聚之處」亦象徵著此次參與的十間在地畫廊。呼應獲獎作品所觸及的議題，每間畫廊皆有各自的展示主軸，並匯集了不同的藝術家與創作視角。比如由老屋再造的弎畫廊，其空間集合三位不同世代創作者的作品，從相異的媒材與表現形式，詮釋人與所處環境之間的關係。圍繞張善學的植物群像繪畫，黃蘭雅結合有機物（樹木）與人工素材，創作一組樣貌奇幻的植物雕塑；揉合多種東方媒材與技法，胡晴雯的繪畫描繪了植物殘屑、窗邊光影等景像，捉取那些存於日常生活中的細微片刻。
2023臺南新藝獎，弎畫廊展覽現場，其中為得主藝術家張善學之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，弎畫廊展覽現場，其中為邀展藝術家黃蘭雅之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，弎畫廊展覽現場，其中為邀展藝術家胡晴雯之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
立足於臺南多年的德鴻畫廊，此次展出了楊傑懷與曾怡馨的作品，並聚焦於性別議題的討論。混合了現成物、攝影、錄像和裝置等多重形式，楊傑懷的創作從同志間的情慾探索行為出發，為觀者建構了一種窺探酷兒文化的經驗；曾怡馨則藉由重新拼貼影像的手法，加以解構並挑戰對女性的既定觀看模式。 
2023臺南新藝獎，德鴻畫廊展覽現場，其中為得主藝術家楊傑懷之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，德鴻畫廊展覽現場，其中為邀展藝術家曾怡馨之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供

思考不同組合的可能性 層層遞進的策畫工作

不同於在單一場館內舉辦聯展的形式，新藝獎的佈局是以「藝術家得主×展出空間×邀展藝術家」的模式為基礎。不僅是將得獎作品與畫廊作一對一的配對，策展人亦邀請國內外藝術家參展，藉由不同藝術語彙開啟對話，提供展覽更為豐富的閱讀面向。然而如此策畫模式也具有較為複雜的工作過程。
身為獎項的策展人，胡朝聖認為自己的角色作用更在於「發現」與「媒合」。縱然新藝獎是以得獎藝術家為主角籌劃，但也應顧及參與畫廊的調性與潛在的實務需求，來評估展出作品能否與展演空間相得益彰。
對於邀展藝術家的人選亦如此。策展人提及，工作團隊針對每位得主藝術家皆分別列出4至5位的搭配人選來思考：其作品可能與得獎作品產生何種對話、如何強化作品欲傳達的議題、又能否回應空間的調性與需求等。故每個看似直截的抉擇，實際都歷經了層層的思考，以發掘不同組合所可能激盪出的火花。
就最終的配置結果而言，胡朝聖認為在這些看似偶然的狀態，更是由某種「必然」來牽引這十種組合的誕生。其會先就各個畫廊的特性、空間內容，進行與得獎藝術家的媒合。但在此基礎上，也盡量讓畫廊能推廣更多類型的作品。沿著如此脈絡思考，便能找出適合共同展出的作品。
例如致力推廣當代藝術的加力畫廊，此次於一二樓空間分別展出：年輕藝術團隊「2ENTER 貳進」以大數據為基礎發展的新媒體創作，及由藝術家蔡宜儒所繪，融合東西方元素並有些童趣與幽默的畫作。雖為兩種殊異的創作類型，但細觀其中能見作品皆體現對網路文化的觀察。
2023臺南新藝獎，加力畫廊展覽現場，其中為得主藝術團隊「2ENTER 貳進」（莊恩齊、陳政維、邱傑義、劉吉榮）之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，加力畫廊展覽現場，其中為邀展藝術家蔡宜儒之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
又譬如座落於運河岸邊的水色藝術工坊，其二樓空間展出了黃立穎的奇石畫作，畫面上的鉛筆塗層隨著由落地窗灑落的自然光線變化，營造出流動的觀看經驗。同樣關於對光影變化的捕捉，一樓展間則呈現日本藝術家平川祐樹的錄像新作。在空間幽微氣氛的襯托下，畫面中的婆娑樹影饒富詩意與美感。
2023臺南新藝獎，水色藝術工坊展覽現場，其中為得主藝術家黃立穎之作品。圖 /  臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，水色藝術工坊展覽現場，其中為邀展藝術家平川祐樹之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
而在以非營利為導向的絕對空間內，能見到策展人安排議題性質更為明顯的作品於其中展出。藉由角色扮演的方式，陳俊宇和張紋瑄的作品皆向國家機器、權力結構和民主制度的運作提出反思。結合自身的服役經驗與對社會情狀的觀察，陳俊宇的作品以政令宣傳的形式，試由提出某種看似荒誕、難以實現的方案，引導觀者思考臺灣正面臨的高齡化、資源分配等議題。張紋瑄參考了成功學講者的言談舉止，透過扮演虛構角色進行講談演出的方式，與聽眾共同審視國族歷史的敘事建構方式。
2023臺南新藝獎，絕對空間展覽現場，其中為得主藝術家陳俊宇之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供
2023臺南新藝獎，絕對空間展覽現場，其中為邀展藝術家張紋瑄之作品。圖 / 非池中藝術網攝

由獎項機制開啟對地方藝文生態的介入？

以「藝企媒合」的機制運作，新藝獎透過多間畫廊的參與響應，更為廣泛地觸及臺南當地的藝文生態。對此，胡朝聖認為每屆的新藝獎都是一種對地方的刺激、擾動。其促進了在地畫廊、藏家與不同出身背景的藝術家交流，又藉此激撞出另外的發展可能。猶如身體的代謝機制，導入新的元素來推動城市文化的持續發展。他也希冀新藝獎能在理想上達到這般作用。
相對國內其他獎項而言，成立十一年的新藝獎或許不算資深。但憑藉自身獨有的機制，更加建立出鮮明且務實的特色。並從人才培力、產業連結、城市行銷等面向，開啟城市整體的能動性，也為地方藝文生態的發展注入了許多新穎的想像。
2023臺南新藝獎，甘樂阿舍美術館展覽現場，其中為得主藝術家古孟萱之作品。圖 / 臺南市政府文化局提供

2023臺南新藝獎《匯聚的分岔點》展覽主視覺。
更多活動資訊可參考「Next Art Tainan臺南新藝獎」Facebook。