「集保結算所當代藝術賞：2022年獲獎藝術家作品精選展」於2023年9月1日至10月7日期間於臺灣具有國際畫廊規格的安卓藝術（Mind Set Art Center）展出獲獎作品，並以「書畫/CROSS」為主題，精選來自11位得獎者在創作脈絡上的多元藝術型態，並將作品本身在內容與形式上的實驗性精神，呈現於觀者的眼前。本次主題由徵件議題主筆及評審代表吳超然教授提出，其中Cross具有「跨越」或「跨界」的意涵，其一方面反映了當代書藝在創作框架上的突破，同時也體現了年輕創作者們對於「書畫藝術在當代」上的認知與轉變，像是過去觀者對於書畫藝術的既定認知，在經過當代藝術家們重新將其創作路徑解放之後，更進一步的賦予了當代書畫藝術全新的美學觀，而其中蘊含的不僅僅只是媒介上的轉換，更是概念上的思索。

「書畫CROSS」展場空間照，其中為藝術家曾建穎作品。圖/非池中藝術網攝

以全生態的角度思考獎項機制策辦的核心價值

執行長林平自2018年轉換身分，將其多年於藝術創作路徑上的視野，轉向於機構場域，為藝術生態系提供可能的「專業服務」。服務這個用詞雖然感覺是相當常民文化的用詞，實際上卻也像藝術創作一樣，涵蓋著各種不同層次的指向。尤其是它必需清楚的了解在策辦一件事情的過程當中，理解供給與需求之間的平衡點。早於林平在學院任教時期，就一直觀察藝術獎項的資源在分配上的問題，像是在東海大學中特別為藝術家們設立一門課，是在討論關於獎項申請的問題。原因在於她良善地盼望當創作者們離開學院之後，進入到藝術圈時，自己本身對於資源取得，或是藝術生涯的發展，可以有一個較為充分的準備，比如作品的價格如何擬訂、哪一種畫廊較為適合自己、藝術獎項和自我創作生涯有什麼樣的對應關係、自我形象如何建立、如何拍攝專業的作品集等，都是非常重要的實務範疇。

開幕大合照。圖/安卓藝術提供

林平先以「生態系」的觀念為借鑒，假設當我們發現物種都往同一類型生長的情況下，那相互競爭的比重就相對高，同時資源也都會供給在同樣的群眾裡面，最終生態就會逐漸地衰竭。也因此當我們將藝術引用到生態系的範疇當中，就會發現其中的「獎項機制」亦為一個「物種」的類型的代表，它應該要有其多樣性。故當有一筆資源可以運用時，她會沉澱思考幾個重要的層次問題，首先是「受眾對象分析」，像是有哪些特殊對象缺乏被有效的關注，或較少獲取資源。另外一個層次是關於「資源媒合」的路徑提供，除了在獎金以外，如何幫藝術家們橋接有助於其職涯發展道路上的資源。

「書畫CROSS」展場空間照，其中為藝術家洪瑄、黃立穎、顏妤庭作品。圖/非池中藝術網攝

「書畫/CROSS」展覽空間：藝術家黃立穎作品。圖/非池中藝術網攝

從資源整合到藝術藩籬的跨越，塑造「觀點先行」的徵件型態

也因此在「集保結算所當代藝術賞」舉辦過二屆之際後，到了財團法人臺灣美術基金會接手辦理，並與集保結算所並列共同辦理的情況之下，林平建議了更為完整的項目調整，讓資源提供者對於社會善意的回應，可以更為妥善的照顧到適當的對象。（一）考量到創作成本的關係，獎金不再兼做購置金，獲獎藝術家不需再將作品提供給主辦方典藏，讓其作品在未來有更多可被運用的可能性；（二）提高參賽者的年齡限制（到三十五歲），使真正有續航力的藝術家們有更多的機會；（三）考量到獎項回應時代的有機性，以「議題」作為藝術徵件的核心價值。

由於「書畫在當代」的文化狀態是每位成長於臺灣土地上觀者的集體情境，因此從這個角度切入，可以讓金融機構更容易融入自身文化環境，並引起大眾的共鳴。再者就書畫藝術的創作而言，其於當代藝術領域當中有很多現象值得再探討；舉例而言當人們身處數位時代的介面當中，過去我們認為書畫重視筆和紙之間的運用時，可以透過哪些創作方法上的轉向，來回應其和當代之間的美學關係。另外，以「書畫/CROSS」為展覽主題，在於CROSS於英譯中有著越過、交叉、相交之意，它有著多重的語意，同時也和議題式的徵件意象相互連結，詮釋著當代藝術在表現上的多樣性。

「書畫/CROSS」展覽空間：藝術家洪瑄作品。圖/非池中藝術網攝

「書畫/CROSS」展覽空間：藝術家楊寓寧作品。圖/臺灣美術基金會提供

「書畫/CROSS」展間其一：藝術家黃至正、陳柏源、謝斐作品。圖/臺灣美術基金會提供

媒合創作與市場，考量作品階段性配置，打造有機型態的獎項機制

林平認為臺灣很多資源是補助給予藝術家進行作品製作、遊歷構想等，然而當作品真正完成，其是否有展示空間可以進行成果發表，也會是藝術家經常面對到的問題；也因此當我們提供藝術家資源時，也應該考量到作品在不同生產階段和獎項機制的配置關係。

展出藝術家花季琳與吳尚邕作品。圖/臺灣美術基金會提供

林平進一步的指出了一般獎項機制在策辦中較少注意到的關鍵問題，也就是獎項在執行的前期、中期、後期當中，是否有真正貼近藝術家的創作狀態，進而提供更為適切的幫助。也因此，我們可以發現，自2022年開始，「集保結算所當代藝術賞」由臺灣集中保管結算所與財團法人臺灣美術基金會共同主辦後，相較於過去該獎項的策辦機制而言，更加關注創作者們進入藝術生態系中，會遇到的各種實務層次上的運作。像是在「獎項之前」的徵件策略中，便規劃「議題」來引導創作者們在藝術觀點上的突破。同時也針對了「獎項之後」的後續效益進行了對接產業的可能性操作，舉例而言在本屆徵件簡章的獎項說明中便特別指出畫廊展覽合作的項目：「將從金、銀、銅賞及優選中，由評審委員會推薦獲選者獲得創作贊助（金額不等），並在2023年於臺灣專業畫廊舉辦個展或聯展……。」

「書畫CROSS」展場空間照，其中為藝術家顏妤庭、洪瑄、黃立穎作品。圖/非池中藝術網攝

而臺灣美術基金會身為第三部門（The third sector），第一年將獲獎藝術家發表於校園，到了第二年將其展示於專業畫廊空間（安卓藝術）的緣由，在於考量到推廣藝術實際上也需要仰賴市場的支持。這樣的規劃除了可以實踐公部門在對接商業領域上較難跨越的藩籬，同時落實文化治理之「臂距原則」（Arm's Length Principle），藉此讓金融界、藝術界、藝術市場之間的對接關係更為融洽，促進臺灣藝術發展的繁榮，與全民美學的提升。再者更令人驚嘆的是此次精選展為公益檔期，林平由衷的感謝畫廊對於獎項理念的認同和藝術家們的培植。

此外，展覽期間也以「如何有效經營自身創作生涯」為目的辦理「藝術家職涯領路工作坊」，希冀讓年輕藝術家們更加理解藝術市場的運作與合作機制，同時也充分理解自我資產（藝術品）的維護與保存機制；內容邀請專業畫廊負責人、修護師、影像工作團隊出席與談。也因此在這樣的擘畫之下，「集保結算所當代藝術賞」轉變為一個更具有媒體價值與有機型態的藝術平台，它不僅承載了創作者們的實驗精神，以及藝術發展在時間光譜中的轉折與連結，更進一步的以生態系的概念，扶持藝術家們成長，讓藝術的自由意志伴隨著文化的推演，而不斷的改變。

「書畫/CROSS -集保結算所當代藝術賞： 2022年獲獎藝術家作品精選展」主題牆。圖/臺灣美術基金會提供

「書畫/CROSS - 集保結算所當代藝術賞：2022年獲獎藝術家作品精選展」資訊
展出藝術家：吳尚邕、花季琳、邵士銘、洪瑄、陳柏源、曾建穎、黃立穎、黃至正、楊寓寧、謝斐、顏妤庭
展覽期間：112年9月1日至10月7日（六）
展覽地點：安卓藝術（臺北市內湖區文湖街20號）
官網：http://tfaf-tdccartsawards.tw/
FB：https://www.facebook.com/tfaftdccartsawards/

「集保結算所當代藝術賞」藝術家職涯領路工作坊
‧參與對象／費用｜ 藝術創作者／免費報名 （名額有限）
‧報名連結｜https://reurl.cc/2L512m
‧日期／時間｜ 2023/9/16
‧地點｜台北當代藝術館一樓活動大廳
‧內容規劃
上午場 10：30 – 12：00｜對談
主持人：駱麗真（台北當代藝術館館長）
與談人：胡朝聖（双方藝廊創辦人）、李政勇（安卓藝術創辦人）
主題：如何跨入商業畫廊的第一步
下午場 13：30 – 17：00｜工作坊
1. 主講人｜吳佩錡、陳若萱（臺灣美術基金會修護師）
主題：修護師說：畫框、裝裱好重要
2. 主講人｜吉順隆數位影像科技股份有限公司團隊
主題：作品數位化-用手機、相機拍出好影像
(1) 手機數位拍攝（吉順隆數位影像企劃經理 顏孝竹）
(2) 色彩管理（印刷研究中心研究員 江瑞璋）
(3) 數位典藏圖像建置（專業文物典藏攝影師 杜宗尚）
(4) 問答及實作
‧辦理單位
主辦單位：臺灣集中保管結算所、財團法人臺灣美術基金會
場地協力：台北當代藝術館
‧聯絡方式
臺灣美術基金會 許小姐
電話：04-2223-4203
Email：ella1913@tfaf.org.tw