亞洲藝術中心榮幸地宣佈將於2020年11月6日舉辦“天空之後 – 王劼音水墨新作展”，於下午三點開幕。本次展覽邀請夏可君擔任策展人。作為40年代出生於上海的老一輩藝術家，王劼音的藝術創作始終根植於中國傳統藝術的脈絡。他遊刃於版畫、油畫、水墨等多種繪畫形式語言之間。同時又以樸素的精神、書寫性的繪畫實驗、為中國水墨繪畫注入了更新的力量，並將古老的視覺經驗重新塑造於新的審美意象之內。此次展覽展出王劼音作品三十餘件，均為全新水墨創作。是繼2016年龍美術館舉辦“風間雲度 – 王劼音個展”、2014年今日美術館舉辦“雲起 – 王劼音作品展”之後的再一次大規模藝術家個展呈現。

王劼音水墨繪畫2020新作展，讓我們看到了一個老藝術家非常了不起的新突破，打破水墨繪畫的既有常規，突破自己之前的油畫語言，純然以日常隨機的“墨點”，重構整個古典山水畫與文字的圖像世界，自由聯結半成品的廢畫片斷，讓青銅器的紋理和漢畫像的拓影得以還魂，形成抽象的網格與玄幻的空間，以時間的厚度重構一個消逝已久的夢幻世界，一個中國文化的魂魄世界。

這個世界也是老藝術家夢想的藝術天空，這一個人的天空也是古典世界之後的新世界，是天空之後的天空，它充滿迷舞的動感卻並不缺乏理性的構成，帶有孩童天趣的“白相”卻又融入沉黑蒼茫的意境。轉換山水畫的散點與遊走的整體觀，以不同時間所畫的半成品片斷，隨機地加以不同方向的顛倒組合，充分激發偶發性與即興組合的歡愉，產生出意想不到的迷人視覺效果。

王劼音把圖像元素還原為墨點的粒子式微觀運動，使之帶有旋轉的律動與迴旋的氣韻，迴旋出各種可能的組合空間，迴響著青銅器回紋天地感應的玄音，既看似天網，又好似黑色迷宮。墨點隨意的遊走穿越，濃淡變化帶來凸凹的錯覺，變化莫測又加速了迴旋，如同跑道或賽車道，打破對稱並去除工藝化，擬似各種形狀但又加以自由變形，傳統山水變幻為數碼時代的機器形態，觸發錯覺的機趣，看似壞畫卻又見出機妙禪意。墨點還暗諷我們這個手指觸屏的點贊時代，同時又指明網路虛擬空間無法逃逸的虛假，還暗含著指點江山的超然意趣。

王劼音以其工匠般持久工作的熱情，創作出一個“點指江山”的世界，其建構起來的繪畫天空，乃是一個天空之後的天空，墨點就如同生命生長的胚胎，其建構的玄幻世界也對應著畫家油性作品上漆黑萬古的蒼勁意境，但其拙稚的遊戲性，以拼圖的孩童樂趣激發二維平面上的眩暈，讓我們重新“看圖識字”，卻又在殘破中喚醒文字的魂魄，讓我們重新面對歷史文化的“記憶圖像”，讓我們面對虛擬技術的幻象世界時，回到生命微妙的觸感，進入心靈的天空。