當代藝術家江賢二上個月底（11月）在台東的個展以及限時開放的「江賢二藝術園區」才剛圓滿閉幕，稍早他已馬不停蹄地與藝術園區建築師林友寒、去年跨界合作的時尚設計師周裕穎投入籌備「無名的繆思 INVISIBLE MUSE——江賢二＋林友寒＋周裕穎 跨界聯展」，該展昨日（12/22）於台中「THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心」開幕。順天建設林丙申總經理、文化部李連權次長、台中市文化局長陳佳君局長，與美術館之友聯誼會劉如容會長皆到場祝賀。李連權表示，三位可說是「強、強、強」的結合，他代表文化部致上敬意。
開幕大合影。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
這次展覽的主角「浪板」，源於「江賢二藝術園區」建造過程中，江賢二舊畫室的鐵皮浪板外牆拆除。陪伴了江賢二十幾年的浪板，有著日曬雨淋自然鏽蝕的時間痕跡，江賢二為之著迷。他撿回差一點要被丟棄的浪板，創作出全新作品〈火與冰 Perish II〉（亦為此次展覽「無名的繆思」主視覺）。江賢二還不過癮，「浪板」繼續成為這次聯展的繆思，三位創作者進行接力創作。
為什麼是浪板？江賢二喜歡浪板「單純的美，很簡單又有一種規律的詩意，一點都不誇張。」
江賢二以半透明浪板為材，透過點墨的方式創作出如海浪、夕陽般的美麗漸層。林友寒創造觀看的視角，從仰望到俯瞰到穿越，浪板畫面如台東的山峰與海平面的結合。周裕穎則將浪板裁剪成禮服，以鐵絲縫製，試圖以「硬」媒材去呈現「柔軟」的質地。他們以完全不同的觀點詮釋浪板，為江賢二的藝術做出美的、造型上、精神性的回應。
江賢二以半透明浪板為材，透過點墨的方式創作出如海浪、夕陽般的美麗漸層。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
半透明浪板細節。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
「藝術家不只要創作美，更要發現美。」誠如江賢二的領會，聯展名稱的「繆思」是掌管藝術與科學的女神，代表激發靈感的人與事；「無名的」意指在主流之外，或許是未完成的、瑕疵的、廢棄的素材，是那些未被發掘的藝術潛能。這次展覽，除了三位的浪板新作，也有江賢二以清水模灌漿拆卸後的黑板模所創作的《金樽》系列新作、周裕穎於2021年台北時裝週與江賢二跨界合作的《旅人》系列，以及林友寒設計的「江賢二藝術園區」模型。
呼應「無名的繆思」，昨日的開幕座談以「Topography of the Waste 曠地誌」為題，邀請台灣美術基金會執行長、前北美館館長林平與此次的創作者及策展人對談。「曠，這是很奇妙的字」，林平說，「它是荒廢、荒原的意思，但反而是靈感的溫床。」藝術創作、建築工地、服裝產業，其實都極度「浪費」，過程中產生許多瑕疵的、丟棄的材料，而這些不完美、「無用的」恰恰是江賢二、林友寒、周裕穎感興趣的，是出於惜物，也是因為在他們眼中，美俯拾皆是；透過他們的「術」轉化成「藝」，給予物品第二生命。好比周裕穎設計的「旅人：金樽/秋」，衣服上有一整排不能扣的扣子，如此不具功能性，林平模擬扣子説話：「我扣子本身就美！」，她接著說：「這個環境充滿了可愛的扣子美學，你可以是扣扣子的扣子，也可以是本身就只是扣子。」她形容展間的設計像是迂迴的路徑，三位的創作，有原初，現在，未來；有散亂，統整；在這小型精緻的展場裡全都呈現。
「無名的繆思 INVISIBLE MUSE——江賢二＋林友寒＋周裕穎 跨界聯展」展場一隅。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
周裕穎展出服裝設計作品。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
這個有動有靜的活潑展場，出自於師生共同策展——林友寒和今年才從東海大學建築系畢業的劉和宣。她的加入，讓這不只是一場跨界合作，也是跨齡，橫跨超過五十歲，平等關係的共創。每一位創作者在過程中彼此交流激盪，是周裕穎理想中的跨界合作，「這不是跨界，我已是屬於這裡，因為已沒有『界』了。」而對林友寒來說，硬軟之間，曲線之間，如何將六、七十片浪板做出對台東海浪的想像，包括波光鱗鱗，「晚上睡覺都會醒來畫設計圖。」浪板呈現的方式令江賢二感到驚奇：「它是很大的詩，建築的詩，用這個方向去看，真的很美。」
「無名的繆思 INVISIBLE MUSE——江賢二＋林友寒＋周裕穎 跨界聯展」展場一隅。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
「無名的繆思 INVISIBLE MUSE——江賢二＋林友寒＋周裕穎 跨界聯展」展場一隅。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心
[後記] 座談會之前，與談人彼此交流時，討論到「浪費」。林友寒提到，在台灣，每人每年丟掉的垃圾量約達428公斤，身兼Behet Bondzio Lin Architekten主持建築師的他時常往返德國和台灣，每次上飛機前和後，最大的差別就是兩地的垃圾量。這次的展場，除了作品，工地使用過的鷹架、運送作品使用的氣泡布和棧板等包材、佈展用的釘子、切割道具後的剩材......策展人巧妙地讓它們融入展場，成為主角之一。丟掉的東西真的是沒用的嗎？「我蠻同情『不見』的東西」，林友寒說，「希望藉由這次的展覽，探討『浪費』在這個社會上的定義與價值。」而周裕穎想帶江賢二和林友寒到紡織工廠，看看有什麼廢料可以重生。用藝術的角度「重新詮釋」一般被視為不美的、廢棄的東西，是藝術家的責任，林平為「無名的繆思」下了絕佳的註腳。
「無名的繆思 INVISIBLE MUSE——江賢二＋林友寒＋周裕穎 跨界聯展」座談會。圖/THE 201 ART 順天建築.文化.藝術中心