台北當代藝術館（以下簡稱當代館）為臺灣首座以當代藝術為營運導向的美術館，自開館以來已超過二十年，持續致力於推動臺灣當代藝術的多元呈現與發展。2025年度，當代館將以一系列創新展覽計畫，激發觀眾對於藝術、科技、社會與文化交織的深度思考，進一步拓展臺灣當代藝術的國際能見度與影響力。

2025年當代館將以多元視角策劃年度展覽，探尋藝術純粹的力量、災難與環境共存、人與非人物種之間的感官差異，到當代社會的文化與記憶反思，年度計畫包括4檔主題展覽與1檔街區藝術計畫；同時在MoCA Studio實驗展場與MoCA Video影像聚場推出共11檔展覽，匯聚國內外藝術家的創作，展現當代館在國際藝術交流與多元視野上的持續發展。
2025年度展覽發布(左起)策展人劉星佑,藝術家陳乂,林昆穎,張耿華,駱麗真館長,策展人黃彥穎,林裕軒,陳漢聲,林承緯。圖 / 台北當代藝術館提供。

1｜2025年度主題策劃展介紹：

No Language  
策展人：黃彥穎
參展藝術家：江忠倫、何彥諺、吳聯吟、李婷歡、崔廣宇、陳松志、陳為榛、陳萬仁、黃立穎、黃海欣、黃萱、廖建忠、劉文瑄、蘇育賢
展覽日期：2025/1/17-5/4

文字語言有時候並不能完全表達我們的感覺和想法，而藝術就像是一種「沒有語言」的方式，能夠直接觸動我們的內心。如果把參觀展覽當作一段旅程，「No Language」就像是「不說話的一天」，不需言語交流，也不存在理解與否的問題。我們化身為自己的旁觀者，專注於那些平時忽略的細節，在生活中發掘全新的感受。

本展邀集臺灣中生代與新生代創作者，透過他們的作品探索如何在語言系統中成為他者，傳達藝術純粹而直觀的力量，邀請觀者在無語言的空間中，展開一段與內心對話的旅程。
蘇育賢《病毒》。攝影 / 邱靖婷，圖 / 台北當代藝術館提供。
黃萱《一小部分的霧島》。圖 / 台北當代藝術館提供。

2025青年藝術計畫

當代館推行的青年藝術計畫即將邁入第五年，2025年將推出2檔策劃展，持續以支持青年創作者及策展人為核心宗旨，打造專業的展覽平台，展現當代藝術的多元化與創造力，結合創新視野與文化洞見，凸顯新世代策展人的獨特觀點。

安全室（1樓展區）
策展人：林裕軒
參展藝術家（暫定）：王煜松＋地震寫生團、湯雅雯、張程鈞、劉芳一、張宸瑋、李奧納多・布爾吉・特諾里奧（瑞士）等
展覽日期：2025/5/24-9/7

展覽「安全室」以「災難」為主題，探討人類如何在面對自然和人為災難時，與環境共存及適應。展覽使用「安全室」這一建築概念，反映社會空間中的控制與監控，並反思災難後的治理與生活。參展藝術家的作品涵蓋影像、裝置、聲音等媒材，試圖以軟性的⽅式指涉國家⾄社會的空間政治裡，我們如何與隱匿在控制背後的世界共同⽣活。
2024年初策展人林裕軒於日本福島進行關於災難的考察。圖 / 台北當代藝術館提供。
王煜松寫生地之一，花蓮的國福堆置場，堆放近年因地震而倒塌的數棟大樓。攝影 / 聰顥，圖 / 台北當代藝術館提供。

環世界觀測日誌（2樓展區）
策展人：林承緯
參展藝術家：王懷遠、羅晟文、羅伃君、姚睿蘭、葉采薇、王永安、李宸安、Timothy Thomasson（加拿大）、詹宏祿
展覽日期：2025/5/24-9/7

不同物種的感官差異與能力極限，其實非常直接地形塑了他們所經歷的世界。本展藉由藝術家的創作之眼以及與科學家的合作，帶領觀眾進入不同動物、植物、微生物的感官所構築的「環世界」之中，思考感官差異如何塑造我們的世界觀，並謹慎尋找人類與非人物種共存的可能平衡。
羅晟文《伸縮耳》。圖 / 藝術家提供。

豪華朗機工創作展（暫名）
參展藝術家：豪華朗機工
展覽日期：2025/9/20-12/28

豪華朗機工（LuxuryLogico）是臺灣最具代表性的當代藝術團體之一，成立於2010年，由豪華兄弟（張耿豪、張耿華）與朗機工（林昆穎、陳乂，原名陳志建）共同組成。此次展覽將聚焦於豪華朗機工對15件經典舊作的重新詮釋，探索時間賦予藝術的新生命與視角，讓作品在過去、現在與未來之間展開對話。

每件重生的作品都深刻反映出團隊對舊作的重新思考，並以新技術、新媒材及新合作方式賦予它們新的情感與內涵。展覽以自然迭代為核心，將原作精髓轉化為當下的時代語彙，展現生命進化的動態之美。

這些重生的作品不僅承載著共同記憶，也觸發情感波動——從光明到悲傷，情感交織中映射出現實的可能與局限。展覽透過這些情感共鳴，引領觀眾在生活中感知世界的光彩與生命的韻律。
豪華朗機工(左至右，陳乂、林昆穎、張耿華)。圖 / 藝術家提供。

2｜2025街區藝術計畫：

當街典藏展（暫名）
策展人：走路草農／藝團
參展藝術家（暫定）：石梓廷、李佩瑜、孫知行、郭品君、陳為榛、陳世育、劉紀汎、劉紀彤
展覽日期：2025/10/4-11/30

當代館自2012年便開啟了與鄰近街區合作的展覽項目，透過藝術家的作品或展演活動，走出白盒子，在日常生活中製造各種與藝術相遇的可能。作品不斷地進場與退場，店家也持續的開店關店，公共空間更因應著國家政策產生了不同的地景。隨著展覽的累積，歷年展出過的藝術作品藉由曾經設置的地點，在地圖上逐漸地勾勒出一個既模糊也清晰的場域。

為了呈現這樣的場域，本展將虛擬一個「當代藝術館街區典藏庫房」，並將展覽簡稱為「當街典藏展」。展覽重點在於「當街」而非「典藏」，藝術家限地創作的作品，嘗試「當街」對話，也嘗試與過往的每一次「當街」相互參照，當事件成為展覽，如何再現？並書寫之？作品的意義不僅是「物」的詮釋和解讀，更是作品從開始設置到離開現場期間，一同討論、溝通和協商的參與者。作品既是事件的，也是歷史的，每一次的「當街」都是開放典藏庫房。
走路草農／藝團。圖 / 台北當代藝術館提供。

3｜MoCA Studio 當代實驗展場：

MoCA Studio實驗展場每年公開徵選展覽提案，2025年度將依序展出4檔特色獨具的展覽，探索光、聲音、空間、文化與社會變遷等多重議題。展覽包括：

「Chrono Eclipse─Ligyung個展」

韓國藝術家Ligyung以光、聲音與空間的交互為主題，探索時間的非線性結構，呈現自身對時間與空間的深刻思考。

「山 / 市─Peter Cook個展」

由英國建築界大師Peter Cook以作品呈現臺灣的雙重面貌——西部都市的繁忙與東部山脈的神秘。展覽分為「秘密街道」和「包容性景觀」兩部分，探索臺灣獨特的地理與文化景觀。
Peter Cook_Street of Secrets. 圖 / 台北當代藝術館提供。

「黑手煉金術V─吳建興個展」

藝術家以自身與父親共同修復汽車零件的經歷為靈感，探討傳統工藝與現代化進程中的轉型，透過對車體殘破零件的再造，呈現勞動與記憶的轉換，反映出臺灣產業結構轉型過程中的社會與文化變遷。

「無中生有料理站」

由藝術家莊毅柔與策展人林婕穎合作，創作一個以「真假新聞」為主題的大型互動裝置，邀請觀眾扮演新聞製造者或評論員等角色，進行關於假新聞的討論與批判，在互動過程中反思當前資訊過載時代下媒體識讀的重要性。

4｜MoCA Video當代影像聚場：

為推動影像藝術創作及觀賞新視野，MoCA Video 2025年度將展出6檔展覽，匯集當代藝術家的獨特視角，探討當代社會、文化與個人情感等多重議題。展覽包括：

「散落在異國海洋的星空─李鈺淇個展」

香港藝術家李鈺淇以細膩的手繪動畫捕捉香港社會的微觀敘事，探討城市中的變遷與個人的情感記憶，帶領觀眾進入一個充滿情感與細節的視覺世界。
散落在異國海洋的星空—李鈺淇個展，李鈺淇《城堡裡的大象》。圖 / 台北當代藝術館提供。

「檔案重製─林俊耀個展」

展覽回顧2019年香港反送中運動後的集體記憶，藝術家運用重製照片與影像，探討如何透過繪畫與敘事手法重新詮釋歷史事件，並在多個時間點中反映香港的政治變遷與社會情境。
林俊耀《檔案重製》。圖 / 台北當代藝術館提供。

「帷幕之外：重構的現實─謝宇喬個展」

探討數位媒體如何塑造全球化中的文化與認知，展出的兩部作品，分別關注全球影像與資訊如何影響個人視野與思維，並藉由綠幕技術及影像製作，提出對現實世界與虛擬場域之間關係的深刻反思。
謝宇喬《再域：幻景遊牧》。圖 / 台北當代藝術館提供。

「Dialogues of an Introvert─Sameer Tawde」

印度藝術家Sameer Tawde以日常物品與環境的迷你場景，呈現現實與幻想之間的張力，作品探索自我與外部世界的疏離感，並提出重新連結人類與其所處環境的新視角。

另外，也將展出義大利藝術家Elisa Giardina Papa個展，以及「MAMBO錄像交流展」和「關渡動畫藝術節」等合作展覽，呈現當代影像藝術的多元題材與國際視野。
Sameer Tawde_Chapter One - The Farmer can’t really win! 圖 / 台北當代藝術館提供。

5｜國際交流合作：

哥倫比亞 波哥大現代美術館（MAMBO）─「三廳電影之總體敘事─蘇匯宇個展」

本計畫於2023年當代館展出「三廳電影─蘇匯宇個展」後開始構思，《三廳電影》是藝術家蘇匯宇首次嘗試以更直觀的方式與國際觀眾探討臺灣歷史、戒嚴記憶與地緣政治課題。個展後獲得各界迴響，蘇匯宇與靖像團隊進一步思索，如何將其發展成為下一個創作狀態與展示平台？隨著構想逐漸成形，一個結合電視節目、攝影棚現場、擴增實境與演算法圖像的新計畫應運而生。籌備期間，新計畫獲得波哥大現代美術館（MAMBO）邀請，由歐金尼奧‧維奧拉 Eugenio Viola擔任策展人，展覽將於2025年10月中旬開幕，於當地進行新一輪的現地製作，並與部分新舊作一同展出，延續蘇匯宇關於動態影像、電影、歷史、意識形態與敘事製造的創作方法論。
「三廳電影－蘇匯宇個展」。圖 / 台北當代藝術館提供。

LOOP錄像藝術製作獎─「Iyai, are you proud of me?－Ekin Kee Charles」（暫名）

由哈恩內夫肯影像收藏基金會（Han Nefkens Foundation）與米羅基金會合辦（Fundació Joan Miró）的「LOOP錄像藝術製作獎」，致力推廣亞洲當代錄像藝術家，藉由獎金與巡迴展演機會提高藝術家能見度，並贊助得獎者創作新作品之費用。2022年獲獎者馬來西亞藝術家Ekin Kee Charles個展「Iyai, are you proud of me?」將於當代館展出。
Ekin Kee Charles_Iyai, are you proud of me？(暫名)_Meet Us At The Ridge 3. 圖 / 台北當代藝術館提供。

6｜2025年度創新計畫：

U12小玩藝空間換新裝：「展覽製造所」

當代館針對12歲以下之親子觀眾打造全新的U12小玩藝空間，邀請均勻製作總監胡忻儀設計「展覽製造所」，讓小朋友透過材質觸摸、感知探索與互動體驗，讓小朋友了解展覽誕生的過程，激發他們對藝術創作的興趣與想像。
U12小玩藝空間換新裝，胡忻儀「展覽製造所」 。圖 / 台北當代藝術館提供。 

歲末迎新「MoCA品味禮盒」新上市！

全新推出的「MoCA品味禮盒」，巧妙融合藝術、永續與品味，為節日增添獨特的儀式感。禮盒內含工藝再生玻璃酒杯，彰顯現代美學與環保價值；搭配雷雕花蓮在地大理石製作的冰磚，展現石材的天然美感與實用功能，為飲品帶來清新與純粹的冰涼感。這款兼具永續美學的禮盒，無論送禮或自用，都能為節日增添別緻的驚喜。
MoCA品味禮盒。圖 / 台北當代藝術館提供。