20世紀，美國藝術圈多由男性藝術家叱吒畫壇，像是普普藝術大師安迪沃荷（Andy Warhol）、抽象表現主義代表畫家巴尼特．紐曼（Barnett Newman）、極簡主義藝術家勒維特（Sol LeWitt）等人。

不過，1960年代美國女權運動積極展開，批判父權體制對女性的壓迫，並尋求以女性為中心的思考方式，女性藝術家們也透過創作對抗父權，而琳達．賓格勒斯（Lynda Benglis）就是其中之一，創作手法則被譽為女版波洛克，是美國目前極具影響力的藝術家。

今年，琳達．賓格勒斯將於美國史東金藝術中心（Storm King Art Center）、兩地英國赫普沃斯美術館（The Hepworth Wakefield）舉辦個展，呈現她最新創作。

仿效波洛克 雕塑用滴的

琳達．賓格勒斯生於1943年，家中經營建築業，年輕時便偏好使用泥漿黏土樹脂等多媒材。這樣的經歷也影響她往後的創作，21歲時就讀布魯克林博物館藝術學院（Brooklyn Museum Art School）。

1974年，琳達．賓格勒斯於美國雜誌《藝術論壇》（Artforum）發表一張照片，提倡性別平權。畫面中她全身赤裸，一手叉腰，一手抓住胯下的人造陽具，諷刺父權社會宰制女性身體。這幅圖像被視為她藝術生涯最重要的作品之一。

琳達．賓格勒斯作品不僅涉及女性主義，也結合抽象表現主義與極簡藝術概念，作品多以雕塑為主。其雕塑經常利用聚氨酯樹脂（Polyurethane）為材料，仿效波洛克「滴畫法」，以滴、灑、傾倒樹脂的方式製作雕塑，樹脂凝固後宛如泡沫狀。

代表作為1968年《Night Sherbert A》，其外型像是甜點雪寶，色彩相當鮮艷；1975年《Quartered Meteor》則是將樹脂以潑灑的方式，積累好幾層，凝固成型後，質地看起來介於金屬與泡沫狀的輕盈感之間。

因此，美國雜誌《Life》讚譽琳達．賓格勒斯為波洛克（Jackson Pollock）的繼承者。波洛克是「滴畫法」的開創者，利用不同的角度及速率，傾倒或滴灑顏料，讓畫作呈現韻律感。

琳達．賓格勒斯新個展 媒材再突破

73歲的琳達．賓格勒斯至今創作不懈，成為美國目前最具影響力的視覺藝術家。英國赫普沃斯美術館（The Hepworth Wakefield）於2月6日至7月5日，舉辦琳達．賓格勒斯個展，回顧50件經典作品，同時也會發表一件新作。據說新作會再度突破，使用新媒材製作，在紙面上以金屬材質製作雕塑。

另外，美國史東金藝術中心（Storm King Art Center）也將於5月16日舉辦琳達．賓格勒斯個展，屆時會重現她第一件大型青銅雕塑，1984年配合世界博覽會創作的《波浪》（The Wave）。

《波浪》當時被評述為「難以置信」，因為它有17.5英尺（約5.3公尺）高，外型像是巨大的噴泉，水珠卻輕盈安靜地滴落，宛如綿綿細雨，場景顯得既壯闊又柔媚，動態感十足。

「我有時會忘記當初創作的感受，因此回顧舊作時，我常會驚訝於自己曾有過這種想法；醞釀新作時，我則期盼找到不同的敘事脈絡。」琳達．賓格勒斯接受《赫芬頓郵報》（Huffington Post）訪問，回應自己今年兩個回顧展的看法。

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