【關鍵字】
義大利藝術、巴洛克藝術、卡拉西、卡拉瓦喬

【代表藝術家】
安‧卡拉西（Annibale Carracci,1560~1609）：《梳妝的維納斯》、《聖母哀悼基督之死》
雷涅（Guido Reni,1575~1642）：《黎明女神奧羅拉》
卡拉瓦喬（Michelangelo Merisi da Caravaggio,1573~1610）：《聖馬太的召喚》、《聖多馬的懷疑》
貝爾尼尼（Gianlorenzo Bernini,1598~1680）：《聖德蕾莎祭壇》

【起源】
16世紀中葉以來，義大利藝術中的矯飾主義也不過是一個短暫的過渡。15世紀末期後，歐洲各國不斷拓展科學新知，產生許多發明的新科技。因地理上新航線大發現，造成大量的通商和殖民的興盛，生活物質越來越富有，也開始有自由思想的觀念。而在義大利南歐等舊教盛行的國家，以宮廷和教會為中心，主要表揚彰顯舊教榮耀、華麗的藝術、誇耀王權聲威，在反宗教改革情形下，巴洛克藝術興起。

【風格】
巴洛克藝術的風格，主要承襲自文藝復興的矯飾主義，著重在強烈感情的表現，無論在精神上和手法上與古典藝術都大相逕庭。巴洛克(Baroque)一詞源出於葡萄牙語“barroco”一詞，意為不合常規，指一種形狀不圓有瑕疵的珍珠，則後為批評家用來反對十七世紀潮流的，這種帶貶義的稱呼，用以區別十七世紀不同於盛期文藝復興的藝術風格。

巴洛克風格強調流動感、戲劇性、誇張性等特點，常採用富於動態感的造型要素，如曲線、斜線等。在建築上，裝飾華麗，古典的樣式和曲面、曲線倂用，注重建築物四周景觀，有廣場、庭園、噴泉、雕像等，追求結構複雜多變的建築，配以大量雕塑和裝飾的效果。繪畫和雕塑上，對光線與色彩的強調，廣泛使用對角線、弧線、曲線等富有運動與戲劇性的構圖結構。

【後續】
當16世紀義大利矯飾主義風格盛行，卡拉西及追隨者力圖使文藝復興的古典美原則發揚光大，他們結合文藝復興大師的藝術，再加上通過寫生而達到一種自然的風格。另一方面，16世紀末至17世紀初的義大利，出現了另一位與卡拉西風格截然不同的藝術家卡拉瓦喬，他重視描寫眼見的真實，忠誠的描寫生活中平凡的或下層生活中的普通人物形象。在雕塑方面，巴洛克大師貝爾尼尼風格具有動感及戲劇性，他的作品將建築、繪畫、雕塑融為一體，為藝術創作開創新意。然而，18世紀獨佔地位的義大利藝術已遠不及法國，從此法國成為藝術發展的先鋒。

【延伸閱讀】

書:
沈瑩(譯) (2007)。文藝復興與巴洛克。上海:人民出版社。(海因里希‧沃爾夫林)
張心龍(1997)。巴洛克之旅。台北: 雄獅美術。
陳英德、張彌彌(2005)。世界名畫家全集─卡拉瓦喬。台北:藝術家。
董強、曹勝操(譯)(2003)。古典主義與巴洛克藝術。台北: 閣林。(皮耶．卡巴納)

網路:
《每日頭條》如何區分「巴洛克」與「洛可可」？
https://kknews.cc/zh-tw/culture/8eo6g8e.html
《維基百科：西西里巴洛克》
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%A5%BF%E8%A5%BF%E9%87%8C%E5%B7%B4%E6%B4%9B%E5%85%8B
《視覺素養學習網：貝尼尼》
http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/sculpture-wt/bernini/bernini.htm
《維基百科：卡拉瓦喬》
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E5%8D%A1%E6%8B%89%E7%93%A6%E4%B9%94

【圖說】
《聖彼得受難》／ Michelangelo Merisi da Caravaggio, Image by
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8D%A1%E6%8B%89%E7%93%A6%E4%B9%94