【關鍵字】
揚州、鄭燮、寫意

【代表性藝術家】
鄭燮(1693—1765年):《蘭竹石圖》《鄭板橋全集》
華嵒(1682─1756):《黃鸝垂柳》
金農(1687—1764):《山水圖冊》《賞荷圖》

【起源】
揚州畫派是清朝雍正到乾隆年間活動在揚州地區的著名畫派；「以地為別」的畫派，就屬下列兩個畫派，一個是18世紀活動於揚州的「揚州畫派」，一個是19世紀中期至20世紀初葉，活動於上海的「海派」。而這兩個畫派的崛起，除了有上述的背景因素外，新的經濟因素和繪畫市場的供求關係，也是影響的重大因素。

「揚州八怪」一般所指的八位畫家是：金農、黃慎、鄭燮、李鱔、李方膺、高翔、高鳳翰、羅聘等人，藝術上注重抒發心靈，標新立異，不受約束，任情放筆。當時的社會習俗以封建正統為規則，如有相違，便被視為異端，世人便以「怪」視之。但他們的繪畫卻深受揚州新興的工商士人層的推崇。

【風格】
「揚州畫派」的繪畫主要是寫意花鳥，人物次之、山水較少，內容主要以梅、蘭、竹、菊、花鳥枯石、仙佛鬼趣等。雖然構成畫派，卻各自擁有鮮明的風格。 從背景來說，約可分為三類：

其一為丟官之後至揚洲者，如鄭燮、李魚單和李方膺，其中鄭燮最著稱。
鄭燮工詩文書畫，兼篆刻。善畫花卉，尤長蘭竹。書法別致，隷楷參半，自稱六分半書。為「揚州八怪」之一。

二為厭棄官場的文人畫
金農、高翔和汪士慎，金農稱首，畫中兼融書法、篆刻筆意，拙趣天真，耐人尋味。
金農五十歲後始學畫，善畫山水、人物、花卉、梅竹。筆墨稚拙，不求形似，別具古樸風格。

其三是具文人修養的職業畫家 華喦、羅聘和黃慎，以華喦技巧成就最高，所創兼工帶寫之小寫意花鳥，簡練清雅，意趣十足。雖然揚州畫派用一種輕鬆與諧趣的手法來處理日常主題，他們重新捕捉到了南宋繪畫的某些抒情本質，重視個性的抒發和自家的面目，強調「簡易」的闊筆寫意，縱橫馳騁，不拘繩墨，寫意是重寫尚意，重寫故以書法入畫，尚意因此寫神不寫貌，畫意不畫形。最後以「花鳥畫」為突破傳統「山水正宗」的主要的窗口，又以寫意抒性傳情與「寫生正派」區隔。

【後續】
揚州畫派的畫家在藝術上主張師造化，注重創作。且對於中國畫傳統技法非常重視，都曾廣泛研究過古代名家的作品，但學古卻不泥於古。而突破當時形式主義的束縛，以一種清新的、生氣勃勃的姿態振奮了中國畫壇，對後世影響很大，清末海派如趙之謙、任伯年、吳昌碩、齊白石等人都在揚州畫派影響下創立自我風格。

【延伸閱讀】
網路:
中華博物-揚州畫派
http://www.gg-art.com/draw/genre/index_b.php?paintgenreid=70
揚州畫派
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%89%AC%E5%B7%9E%E7%94%BB%E6%B4%BE