【關鍵字】
摹古、民族情感

【代表性藝術家】
弘仁(1610~1663):《黃海松石圖》《梅屋松泉圖》
髡殘(1612~1686):《仙源圖》《蒼翠凌天圖》
朱耷(1626~1705):《荷蘭水鳥圖》《晚安帖》
石濤(1642~1707):《聽泉圖》《黃山圖》
王時敏(1593~1680):《溪山樓觀圖》《雅宜山齋圖》
王鑒(1598~1677):《夏山圖》
王翬(1632~1720):《江山縱覽圖卷》《太白觀泉圖卷》
王原祁(1642~1715):《夏日山居圖》

【起源】
中國山水畫，自明代沈周、文徵明的崛起，莫是龍、董其昌提「尚南眨北論」以來，其勢力幾為吳門所獨占。明、清之季，王時敏、王鑒，上承董其昌，下開王原祁，清初山水，咸以王氏一門為盟主，環顧當時，尚未有能奪王氏之席而代之者，嚴重地造成畫壇之頹運；與之相對立的清初四僧，他們抱亡國之痛，多有強烈的個性與畫風，具革新精神。

【風格】
明末清初畫壇四位王姓畫家，王時敏、王鑑、王翬、王原祁，合稱四王。他們均擅長山水畫，在師承、崇尚、畫風等方面十分接近，加上受到皇帝的賞識，遂成為左右畫壇風氣的山水畫派，因被視為正統派。王時敏、王鑑是第一代，與明末畫家董其昌交善，畫上受其影響很深，入清隱居不仕。

第二代為王鑑的學生王翬及王時敏之孫－王原祁，藝術上直接繼承他的祖父。他們一致的藝術傾向是:致力摹古，崇拜元四家，注重筆墨，追求平淡清閑的情調﹐以能靈活地運用古人的筆墨技法為繪畫藝術的最高境界。而四王各具面目，王時敏蒼老中見秀嫩，王鑒則沉雄古逸，王翬是秀潤沉著，而王原祁有韻味醇樸、筆墨古拙之趣。由於“四王”社會地位顯赫，交遊廣、門生多，在士大夫中影響大，其藝術旨趣又受到統法者讚賞，因此，影響所及，直至近現代。

另外一群聚集於江南地區的一批遺民畫家，呈現出與正統派相左的藝術追求。“四僧”則為其代表，是指石濤、朱耷、石谿、漸江4人。前兩人是明宗室後裔，後兩人是明代遺民，4人均抱有強烈的民族意識，以繪畫避世山林，舒憤憂解，他們衝破當時畫壇摹古的樊籬，標新立異，創造出奇肆豪放、不守繩墨、獨具風采的畫風，振興了當時畫壇，也予後世以深遠的影響。

其中石濤、朱耷成就最為顯著。石濤的山水不宗一家，戛然自立，景色鬱勃新奇，構圖大膽新穎，筆墨縱肆多變，格調昂揚雄奇，是清初最富有創造性的畫家。朱耷以花鳥畫著稱，繼承陳淳、徐渭傳統，發展了潑墨寫意畫法。作品往往緣物抒情，以象徵、寓意和誇張的手法，塑造奇特的形像，抒發憤世嫉俗之情和國亡家破之痛。筆墨洗練雄肆，構圖簡約空靈，景象奇險，格調冷雋，達到了筆簡意賅的藝術境地。對後來的揚州八怪和近現代大寫意花鳥畫影響重大。

石谿的山水從黃公望、王蒙變化而出，描繪重山複水，繁密而不迫塞，用渴筆禿毫層層皴染，厚重而不板滯，具有雄偉壯闊，蒼茫渾厚的氣勢。與石濤並稱“二石”。漸江的山水取法倪瓚，多繪名山大川，尤善寫黃山真景，構圖簡潔，丘壑奇倔，乾筆渴墨勁峭整飭，境界荒寂，富有清新靜穆之致，真實地表現了名山之質。

【後續】
四王(正統派)繼承董其昌的衣缽，醉心於前人筆墨技巧與摹古，四僧(創新派)強調個性解放，借古開今，表達自己真實的生活情感。兩者不同的繪畫風格影響了整個清代畫壇，可以說，重規矩格法與重師自然、創新是清代畫壇貫穿始終的兩種思潮。

【延伸閱讀】
網路:
故宮書畫典藏資料檢索http://painting.npm.gov.tw/npm_public/index.htm
清代之山水畫http://content.edu.tw/senior/art/tp_cc/ink/ca83.htm
視覺素養學習網-第八講-清朝的藝術
http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/chap18/chap18-08.htm