非池中藝術網

非池中藝術網

2018台北雙年展 「後自然:美術館作為一個生態系統」 宣佈論壇詳情

台北雙年展-後自然─美術館作為一個生態系統。圖/臺北市立美術館提供

2018年11月12日 – 臺北:臺北市立美術館(北美館)於今(12)日宣佈第11屆台北雙年展專題論壇與相關節目細節,台北雙年展將於2018年11月17日至2019年3月10日在北美館舉行。

本屆雙年展由吳瑪悧范切斯科.馬納克達(Francesco Manacorda)共同策展,主題為「後自然:美術館作為一個生態系統」。本屆雙年展探究人與自然之間,交互且緊密相聯的生態系統結構,將雙年展作為社會實驗的平臺,藉以建立持久、社群取向,由下而上的協同作用,打開跨學科的討論與全新可能。

臺北市立美術館將於11月17日至18日舉辦第一階段論壇活動,深入探究包含「公民權自然化」及「民主化邊界」等議題;預計於12月15日至16日,舉行第二期專題論壇,延伸探討「政治化生態」「將自然去殖民化」的主題。

兩階段論壇邀集來自世界各地的知名講者,其中包括來自不同學科領域且具影響力的成員,將在台北雙年展主題延伸的論壇系列中,展開多元觀點的交流激盪。論壇系列講者包含:張君玫、馬躍比吼(Mayaw Biho)、烏蘇拉.畢曼(Ursula BIEMANN)、顏聖紘、黃宗慧、徐銘謙、那布(Nabu Husungan Istanda)、泰瑞珂.哈波亞(Terike HAAPOJA)、蘿拉.古斯塔夫松(Laura GUSTAFSSON)、彭保羅(Paul JOBIN)、尼可拉斯.曼甘(Nicholas MANGAN)、鄭波、圖爾.格林富特(Tue GREENFORT)、柯金源、隆薩克.阿奴瓦特菲蒙(Ruangsak ANUWATWIMON)、晁瑞光、洪廣冀、克里斯安.尼安皮塔(Christian NYAMPETA)、區秀詒、吳明益、坦妮雅.羅伊(Tania ROY)、烏特.玫塔.包爾(Ute Meta BAUER)以及許芳慈。



第一階段論壇活動(11月17日至18日)



11月為期兩天的論壇以「藝術和理論 — 後自然、後人類和後殖民的纏繞與衍射」講座揭開序幕,將由臺北東吳大學社會學教授張君玫主講,國立臺灣大學建築與城鄉研究所助理教授黃舒楣擔綱主持。第一階段專題旨在探討美術館作為「後自然/後人類/後殖民生態系統」如何成為異質共構的動態平臺,從而成為文化干預和創造性協同進化的中心。

首階段活動更將舉辦「藝術作品作為烏托邦視野的創造」公開座談,由曾代表芬蘭參加2013年威尼斯雙年展的芬蘭視覺藝術家泰瑞珂.哈波亞、芬蘭作家蘿拉.古斯塔夫松等講者共同主講。古斯塔夫松的作品大多圍繞壓迫、暴力、動物權利和環境等議題,座談將深入探討藝術作品作為創造烏托邦視野的媒介角色,試圖模糊人類與非人類之間的區別,思考臺灣原住民、轉型正義以及生態環境等議題。

中央研究院社會學研究所副研究員彭保羅(法國)預計發表題為「敏感區域:生態脆弱性與公民抵抗」的主題演講,將對民主實踐的在場與缺席,進行啟發性的概述,闡述對於日益脆弱的環境,如何調解人類加諸的影響。接著由當代藝術家尼可拉斯.曼甘(澳洲)、鄭波(中國大陸)和圖爾.格林富特(丹麥)將對彭保羅的演講作出回應。

於11月舉行的首階段論壇,講座活動還包括:原住民轉型正義的藝術家座談及由曾任2000年及2008年台北雙年展雙策展人之一徐文瑞主持的系列講題;最後,國立臺北教育大學文化創意產業經營學系助理教授呂佩怡將主持以「福爾摩沙,美麗之島?」為題,展開另一場公開論壇,由柯金源、隆薩克.阿奴瓦特菲蒙以及晁瑞光共同與談。





第二階段論壇活動(12月15日至16日)



預計於12月舉行的第二階段論壇,將探討後自然的主題,聚焦論述文化有機體如何被文化需求所形塑和育成,並進一步與人造物件相互融合。國立臺灣大學地理系助理教授洪廣冀將分享對臺灣環境歷史、現狀及未來五年潛在發展軌跡的見解和評估。

盧旺達出生的藝術家克里斯安.尼安皮塔將在「社會生態」講座中,分享對開發可利用的文化和有機資源的看法,探討倫理原型和其伴隨的社會關係。國立新加坡大學英國語文學系助理教授坦妮雅.羅伊將以「消失的地景」為講題,聚焦工業開礦對於印度次大陸農業生態的影響,將短期所有權(Ownership)收益,與長期社區模式並列,探討這種與自然相互依存的模式。

新加坡獨立研究員和策展人許芳慈將於「呼吸中的思考」中探討東南亞殖民歷史背景下的生態學,探索知識、美學和全球資本主義等概念。於12月舉行的論壇,亦將舉辦題為「沉默之聲」的講座,由臺灣首位入圍英國曼布克國際獎(Man Booker International Prize)的小說作家吳明益主講。此外,國際策展人、新加坡當代藝術中心主任兼當代藝術教授烏特.玫塔.包爾將於講座中重點介紹海洋文化生態。

所有講座公開免費對外開放,並於現場提供中英雙語口譯。





關於吳瑪悧 



藝術家、策展人,畢業於德國杜塞道夫藝術學院,目前任教於國立高雄師範大學跨領域藝術研究所,擔任副教授兼所長。吳瑪悧的研究及創作關注藝術如何介入公共領域。1990年代,她開始在作品中以女性主義角度進行政治社會批判。隨後她展開了一系列以社群為本的公共藝術策劃,包括與臺北市婦女新知協會玩布工作坊合作《從你的皮膚甦醒》計畫(2000-2004年),以翻轉傳統女紅概念,透過布與織縫探討女性的生命歷程;在嘉義縣策劃《北回歸線環境藝術行動》(2005-2007年),讓偏遠居民的文化參與權受到關注;《人在江湖-淡水河溯河行動》(2006年)、《還我河山-基隆河上基隆河下》(2012年)則與社區大學合作,引發針對讓河川及環境問題的討論;與竹圍工作室共同合作的《樹梅坑溪環境藝術行動》(2010-2012年),透過一條被忽略的小溪,重新探問生態城市以及都市發展的問題,並於2013年以此作品獲得第十一屆臺新藝術獎。吳瑪悧於2016年獲得國家文藝獎,近年持續關注生態環境議題,並以藝術作為連同文化與自然的橋樑,展現藝術型態豐富的可能性,以及藝術家個人的豐沛的創作力。



關於范切斯科.馬納克達(Francesco Manacorda)



1974年生於義大利杜林,范切斯科.馬納克達目前擔任莫斯科V-A-C基金會藝術總監(V-A-C Foundation)、並於利物浦LJMU藝術設計學院(LJMU School of Art and Design)擔任客座教授。他畢業於義大利杜林大學人文學學系(2000年)、並獲得倫敦皇家藝術學院當代策展碩士(2001-2003年)。他活躍於藝術評論平臺,評論文章常見於國際重要藝術媒體,如《Artforum》、《Domus》、《Flash Art》、《Frieze》、《Metropolis M》、《Mousse》、《Piktogram》、《Kaleidoscope》以及《ArtReview》。他的藝術理論撰述豐富,曾替多位藝術家作品集撰寫評論專文。他於2007至2009年期間擔任英國倫敦巴比肯藝術中心(Barbican Art Gallery)策展人,並在巴比肯藝術中心策劃《火星美術館陸生藝術展》(Martian Museum of Terrestrial Art)、《激進的自然-1969至2009回應地球變遷的藝術和建築》(Radical Nature – Art and Architecture for a Changing Planet 1969-2009,2009年)等大型展覽。他於2007年第五十二屆威尼斯藝術雙年展擔任斯洛維尼亞國家館策展人、2009年第五十三屆威尼斯雙年展擔任紐西蘭國家館策展人、2013年擔任第五十五屆威尼斯雙年展評審團委員。馬納克達曾任獨立策展人,策劃《次大陸—當代藝術中的印度次大陸》(Subcontinent – The Indian Subcontinent in Contemporary Art;桑德烈多.利利杜林基金會,義大利,2006年)等展覽。於2010年2月至2012年3月期間他擔任義大利杜林國際當代藝術博覽會(Artissima)總監,2012至2017年期間擔任利物浦泰特美術館(Tate Liverpool) 藝術總監,期間策劃了《蒙德里安與他的工作室》(Mondrian and His Studios)、《格林.利貢:遭遇與碰撞》(Glenn Ligon: Encounter and Collisions)、《想像的美術館》(An Imagined Museum)、《李奧諾拉.卡靈頓:逾矩》(Leonora Carrington: Transgressing Discipline)、《凱西.威爾克斯》(Cathy Wilkes)等展覽,並於2016年共同策劃利物浦雙年展(Liverpool Biennial)。他曾於2006至2011年期間於倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art)當代藝術策展學系(Curating Contemporary Art Department)擔任客座講師。



關於台北雙年展



台北雙年展是臺北市立美術館最具指標性的展覽之一,自1998年創辦以來每兩年舉辦一次,致力於臺灣當代藝術發展,增加國際能見度,透過多元文化觀點參與亞洲乃至全球當代藝術的網絡,成為促進國際文化對話的驅動力。台北雙年展積極地從深度、廣度兩方面與全球共創當代藝術的趨勢與潮流,試圖建立一個聯結本地和國際社群的互動平臺。台北雙年展在過去二十年中快速發展、累積能量,創造臺灣與世界雙向溝通的重要對話機制。 www.taipeibiennial.org/ 



關於臺北市立美術館



臺北市立美術館於1983年開館至今邁入第35年,為臺灣第一座現當代美術館。林平女士目前擔任美術館館長。美術館建築樓層面積超過20,000平方公尺,其中11,741平方公尺專作展覽用途。美術館的設立源於對臺灣跨文化交織與蓬勃發展的藝術脈動的呼應,並在成立的幾十年間,致力於臺灣現代藝術的研究、保存與推廣,同時在當代藝術崛起的背景下堅持文化生產的使命。

臺北市立美術館自1995年起負責策劃威尼斯雙年展臺灣館,並由1998年開始策辦台北雙年展,邀請世界各地著名策展人及藝術家與臺灣在地藝術圈合作。幾十年來,美術館所策辦的眾多展覽促進了全球交流,提升臺灣國際能見度。 



更多台北雙年展訊息請進這裡