2019年威尼斯雙年展中的立陶宛國家館以一種幽微且令人不安的方式，設想了「怠惰」所導向的世界末日。

2019威尼斯雙年展立陶宛國家館作品「Sun＆Sea（Marina)」。圖/取自Artnews.It
許多談論「氣候變遷」(climate change)的藝術作品都令人疲乏，僅限於說教、字面上的、缺乏想像力或放一些環境災害的地景空拍。相較之下，立陶宛國家館在2019年威尼斯雙年展中帶來的展演項目「太陽與海洋（碼頭）」(Sun＆Sea（Marina）)令人耳目一新，眼前是如同夏日午後、「很chill」的沙灘日光浴場景，其實是一場新型態的歌劇演出，指涉「氣候變遷」的議題討論。
2019威尼斯雙年展立陶宛國家館作品「Sun＆Sea（Marina)」。圖/取自Artnews.It
立陶宛國家館的場地為一碼頭建築，位在軍艦庫展區（Arsenale）後方，過去從未在威尼斯雙年展期間被使用過。藝術家將其內部佈置成了一個由人造光照亮的人造海灘。觀眾可以在展場的二樓陽台上，俯瞰沙灘畫面，不同年齡層和身分背景的人們在海灘巾上滾動、滑手機或翻閱雜誌，海鷗和冰淇淋車的聲響參雜其中。 然而悠閒時光的恍惚感隨即被打破，那些「度假者」曝光其表演者的身分，一個接一個地唱著日常生活中的瑣碎不便，看似美好的度假場景被迫害環境的自覺意識劃開，露出微微的裂痕。
2019威尼斯雙年展立陶宛國家館作品「Sun＆Sea（Marina)」。圖/取自artnet
該項目成功獲得金獅獎最佳國家館獎（Golden Lion for Best National Participation）的殊榮，是導演RugilėBarzdžiukaitė、劇作家Vaiva Grainytė和藝術家暨作曲家Lina Lapelytė，以及超過20位聲樂演唱者與參與者的共同成就，早在2017年於立陶宛首都維爾紐斯的國家美術館首次亮相，在今年的雙年展中則改編成英語。Grainytė表示:「這就像是一件全新的作品，以一種新的語言改寫樂譜，是一項挑戰。」這次的威尼斯版本由倫敦Serpentine Galleries的公共項目策展人Lucia Pietroiusti組織而成，內容直指這時代最迫切的生態議題。
立陶宛獲選為金獅獎最佳國家館，導演Rugilė Barzdžiukaitė、劇作家Vaiva Grainytė、藝術家Lina Lapelytė合影。圖/Afaae 
「太陽與海洋（碼頭）」與大多數談論氣候變遷的作品不同，那些過渡廣泛的責任檢討往往使人麻痺，只能達到短暫的嚇唬作用，反而陷入另一種困境。「這件作品談論虛無(nothingness)，也就是沒有任何事情發生。」Grainytė表示，在環繞於展場的歌詞中，一名女性抱怨沒有人清理垃圾或狗大便; 一位富有的母親吹噓著自己看到大堡礁的白化，以及她多麼興奮自己的八歲孩子也能看到; 一名年輕男性抱怨聖誕節沒有下雪。
Grainytė說:「這件作品與生態問題和人類世有關。但我不想說教，因為這是一個很大的話題，從中找到一種微妙、浪漫的語言很重要。」
2019威尼斯雙年展立陶宛國家館作品「Sun＆Sea（Marina)」。圖/取自artnet
在這個「陽光」充足的場域和新穎的設定中，觀看和聆聽這些表演者的歌唱表演並沒有那麼不適，你只需要坐在那裡一段時間，就會明白這個世界真正結束的方式：不是一聲巨響，而是一種更為人性化的東西－順應、怠惰、自我。正如展館的組織者Lucia Pietroiusti所指出的那樣:「當代危機很容易展現，就像地球上的最後一天所撥放的流行歌那般柔和。」
2019威尼斯雙年展立陶宛國家館作品「Sun＆Sea（Marina)」。圖/取自artnet
該裝置將在威尼斯立陶宛國家館中持續展出至今年10月31日，並於每週六表演。如果您希望更直接地受到「末日」牽連，現場也邀請公眾參與到項目中，你只需要填寫一份登記表、空出三小時的時間，並拿著泳衣和毛巾出現，就能與表演者一同躺在沙灘上。該報名網站上建議: 「我們將提供免費WiFi和良好的閱讀燈，歡迎您攜帶孩子和寵物。」

新聞來源:artnet