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藝廊當代藝術個展

「低限中的無限延伸」-雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)呈現具有繪畫性的雕塑,開創空間之可能性

Bluerider ART Gallery雷諾.奧德霍恩Reinoud Oudshoorn藍騎士藝術空間消失點

2019-05-21|撰文者:王玉善

在藝術的發展進程當中,人們對於現代主義(Modernism)以前的雕塑創作之既定認知,往往在於其本身的造型(Plastic Art)呈現,並藉由各種媒材,將它的三維空間形塑於視覺當中,提供給觀者在視覺、觸覺、心理上的美學賞析,抑或者共鳴,目的主要是為一個空間,發揮其最大可能的裝飾性(Ornamental Quality)承載量。然而在現代主義之後,各種以邏輯、辯證為核心價值的藝術與哲學思想開始興起,間接的也促成了各種不同範疇的風格學派出現。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)開創新的雕塑空間概念。圖/ Bluerider ART Gallery提供



荷蘭當代藝術家,雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)。圖/ Bluerider ART Gallery提供



展場空間照。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)便是在這股潮流當中,具有脈絡延續與辯證基礎後,進而提出不同於過去的雕塑內涵與形式。他的作品主要與荷蘭風格派運動(De Stijl),以及第二次世界大戰(World War II)之後所逐漸興起的一些思想有關,如抽象表現主義(Abstract Expressionism)、低限主義(極簡主義,Minimalism)等,這些派別之間有相互對立之處,同時也有部分相似之處,雷諾.奧德霍恩的創作尤其是偏向冷抽象(以規律的幾何元素,呈現出具有理性的畫面)及低限(極簡)之間的範疇,並藉此將其繪畫性的視角延伸的雕塑性的空間創作上,讓雕塑不在僅限於裝飾空間,而是創造空間(雕塑亦非空間的減法)。



誠如藝術家自己所言:「對我的所有作品來說,最重要的是創造空間。」



藝術家雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)現場導覽。圖/ 非池中藝術網攝



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),C-15,鐵、霧面玻璃。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn)為荷蘭當代藝術家,畢業於荷蘭阿爾特茲藝術大學(AKI),擅以點、線、面之間的元素來構成極簡風格的創作,詮釋物象與空間依存關係下的各種可能性。此外,其展經歷亦相當的豐富,曾於阿姆斯特丹市立博物館(Stedelijk Musuem Amsterdam),佛多爾美術館(Museum Fodor)展出,並被阿姆斯特丹市立美術館、荷蘭AkzoNobel Art Foundation、荷蘭銀行(ABN AMRO)等相關單位典藏。值得一提的是,其於2019年的5月11日至6月29日台北的Bluerider ART Gallery敦仁館舉辦「Vanishing Point消失點」個展



Bluerider ART展出荷蘭當代藝術家雷諾.奧德霍恩首次個展「消失點」。圖/ Bluerider ART Gallery提供



空間延續與意象再造,建構不同觀看機制



藝術家主要透過鐵(Iron)、霧面玻璃(Ground Glass)、木頭(Wood)來形塑各種不同造形的作品,並依據個別不同屬性的材質,而有不同的視覺表現,同時將其原本堅硬的樣貌,轉換為柔軟姿態後,進而輔以幾何空間的應用,試圖提出動態構成效果,藉此延伸個別視角下1.65公尺的觀看機制。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),G-11,鐵。圖/ Bluerider ART Gallery提供



舉例來說,作品K-10以鋼骨的形式,搭配背景空間及光影,塑造出具有3D繪畫及分散視角效果的外觀,並以外顯式的張力,邀請觀者的目光,可以沿著線條,望向看不到牆面的1.65公尺處之消失點,而作品C-10主體是藉由兩件看似落葉、扇子的造形與裝置組成,並特別在中間處保留一定距離的空間,呈現在白色展牆與燈光照映之下,陰影與留白處對比後的朦朧效果,同時將視線延伸到更遠處。因此,我們可以發現雷諾.奧德霍恩是將類似於平面的繪畫立體化後,進而以雕塑的方式,來探討空間的概念,表述出具有繪畫性的雕塑創作。如果更直接一點的來說明,藝術家是將繪畫過程中運用到關於消失點、透視點的原理及概念,延伸到物理性(Physical)的探討及感官知覺當中,並以雕塑為載體進行詮釋。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),K-10,鐵。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),C-10,鐵。圖/ Bluerider ART Gallery提供



作品D-19(Window系列),在媒材的使用上,是透過霧面玻璃搭配鋼骨結構進行組成,塑造出類似於讓觀者穿過迷霧森林般的效果,尤其當我們一邊移動與觀看這件作品時,所感受到的若隱若現,更會加深物體映射於眼睛成象中之靜謐幽遠幻化感,抑或者有其他人認為其也像是瀑布的狀態,提供給予個別觀者自我思考的語境。同理,作品M-14也是,藝術家針對這件作品進行描述:「它其實有一個動態感在裡面,可以想像它像眼鏡一樣,或者是月亮跟雲之間在互動的樣貌,提供一個特殊的想像空間。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),D-19,鐵、霧面玻璃。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),M-14,鐵、霧面玻璃。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),H-16,鐵、霧面玻璃。圖/ Bluerider ART Gallery提供



因此,我們可以發現,在感受雷諾.奧德霍恩的作品時,主要可以分為三個階段,除了上述第一階段有關於身體在空間的物理性(Physical)當中,所感受到的視覺上之實際樣貌以外,第二個階段說明的是因為作品的消失點(Vanishing Point)帶來的錯覺(Optical illusion)感受下,所羈絆而成的另一個衍生空間。第三個階段為主體在經歷實質及錯覺之後,進而促成的想像空間心像(Mental Image),這個階段依存觀者本身的個體經驗與記憶,亦造成更多的視野展延。同時,藝術家也以提問式的方法作為手段,促使觀者從感受的過程到結果,也為完成作品詮釋的最終要素,提供了有別以往被主觀定義後的觀看機制。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),K-18,木質。圖/ Bluerider ART Gallery提供



值得一提的是,現場也展出了兩件木製作品,並透過機密的邏輯計算,將個別大小不同,且圓形弧度造形的組件拼接,營造出周邊及中心點具有消逝輪廓線的視覺樣貌,顯示了藝術家製作過程的精密度,以及工藝上的價值。此外,觀者也可以透過實際上與這個系列的作品,進行身體上的接觸,而有更多的感知。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),I-18,木質。圖/ Bluerider ART Gallery提供



展場空間照。圖/ Bluerider ART Gallery提供



縝密與理性計算,表達低限(極簡)與冷抽象中的詩性美學



針對製作的過程,藝術家特別說明:「通常我要開始進行一件作品的創作時,我會從一個大概A4大小的草稿圖開始,而當我的想法已經確認之後,我就會開始進行較大的草稿繪製及運算,甚至畫出很多不同的規格,用以決定最適合的尺寸,是相當複雜的計算過程。



藝術家手稿。圖/非池中藝術網攝



是故,我們可以發現他的創作過程是相當地縝密與理性,並藉由這樣的方式,在純粹的美感要素中,詮釋他個人在感性層面上的想法。特別是他的視象來源主要是立基於生活上面的經驗,把自然和個人感知融合在一起後,透過抽象與詩意的形式,將其塑造於觀者眼前。



不過,與眾不同的是,他的感性並非如同過去我們常見的抽象表現主義的方式,(將顏色與形狀以充滿較無規律的形式來表達情感強度),而是選擇趨向中性、純粹、邏輯性的畫面安排,用以體現藝術家對於美學的觀察與思維。



因此,我們可以在他的製作手稿當中看到,雷諾.奧德霍恩從製作的過程到成果,都一直保持著低限(極簡)主義中的精神延續,以及結合冷抽象風格的內涵,但卻又有自我對於當代藝術發展中的創新及詮釋,並透過幾何、簡化、對稱的方式,將材質原本的質感呈現出來,沒有過多的裝飾性內容。



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),E-19,鐵、霧面玻璃。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩(Reinoud Oudshoorn),C-12,鐵。圖/ Bluerider ART Gallery提供



「低限主義」一詞,最早出現於1960年代,是由美國的藝術史學家芭芭拉.羅絲(Barbara Rose,1938年至今)所提出,將其概念應用於藝術的表述當中,主要是用來提倡形式上的美學本質,著重於純粹性、單一性,且被統合的視覺語彙。而冷抽象風格是以探討物質性本身的構成元素為根基,特別是以規律的幾何形式為媒介,如點、線、面與肌理,呈現具有理性的畫面,提供給觀者自行詮釋的空間。我們可以看到雷諾.奧德霍恩除了具有上述範疇的藝術風格的延伸以外,更加入了光影與觀看視角上的變化,讓作品在具有完整性的邏輯結構的展示空間裏(1.65M),貫穿一股均質美學的詩性體現,推演出更多的想像模式與心象空間延伸。



展場空間照。圖/ Bluerider ART Gallery提供



雷諾.奧德霍恩。圖/ Bluerider ART Gallery提供



【展覽資訊】



Bluerider ART Gallery:荷蘭當代藝術家雷諾.奧德霍恩首次個展「消失點」



展期:2019年5月11日至6月29日



展出地點:台北市大安區大安路一段101巷10號1樓


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