鍾江澤，《猿》Apes，2019，壓克力彩、畫布，112.1x162.2 cm。圖/安卓藝術提供
相較於以往的繪畫系列，本次在《解離．成像》系列作品裡，鍾江澤再次重拾了「構圖」的步驟。當對於意念的再現有了更明確的指向，讓藝術家必須從全抽象、半抽象的自由模式，切換到了掌握度較高的計畫模式。
鍾江澤，《夢境門》Door to Dreams，2018，油彩、畫布，140.5x 132 cm。圖/安卓藝術提供
在同樣不羈浪漫的視覺效果中，本次個展不再完全是即興的浪漫表現，而是一種「將自己放置於某一個範圍之內的自由發揮」。不再像是坐在船上恣意漂流，而是帶著船槳有著方向性的划行。讓作品中的人物、場景、空間更加具有現實感與說服力，也讓觀眾們更加容易與作品進行交流。這樣的狀態演進相當的有意思，幾乎是與多數藝術家相反。而這個過程，也讓觀眾們感受到鍾江澤處理藝術的能力與勇氣。
鍾江澤，《玩耍》Hang out，2019，油彩、畫布，130.5x162 cm。圖/安卓藝術提供
在堅實感/透明感、古樸/新穎、現實/抽離、存在/虛幻，種種的對比之間反覆取捨。鍾江澤認為這些互相印襯的意象，是有趣而且讓他在意的事情。在畫面中大量運用它們，造成了觀眾們近乎無限的想像空間。藉由許多夢境式的鋪陳，讓觀眾可以有各自的投射經驗的可能，組構出了一個「可被詮釋但不能被理解」的意識狀態。
鍾江澤，《戲水》Paddle，2019，油彩、畫布，99x139.4 cm。圖/安卓藝術提供
鍾江澤的繪畫在《解離．成像》中，不再僅僅是表現一份力量、一次震撼、一種視覺形式。而是希望架構出一個觀眾們可以「感知」的場域。不再傳遞某個特定的訊息或是意念，而是以一種「提供經驗投射或共鳴可能性」的角度，邀請觀眾們透過視覺感官，進入到意識場域之中。
電影，《緝魔》，主視覺。圖/傳遞娛樂傳媒有限公司、華映娛樂股份有限公司聯合出品
【註】：鍾江澤近期的系列繪畫，相信受到電影參與的影響不少。畫面中的舞台感/劇場感相當明確，每一個畫面都像是電影截圖般，有著前言後語。在今年八月即將上映的電影《緝魔》中，鍾江澤以出借作品的方式提供了三幅大尺幅油畫參與製作。此次的合作並不完全是鍾江澤的獨立創作，而是與劇本角色交織的合作繪畫。透過獨特的視覺語彙，畫出了角色們各自的性格與故事，也呈現他們內在的心理狀態。
安卓藝術【解離．成像】 鍾江澤個展主視覺。圖/安卓藝術提供
安卓藝術【解離．成像】 鍾江澤個展
展期：2019-06-01 ~ 2019-07-06
地點：和平東路一段180號7樓