〈Les XX〉於1889年展覽海報。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
圖羅普於1885年首次舉辦個展，同年去了一趟英格蘭，在那裡他見到了美國畫家詹姆斯•麥克尼爾•惠斯勒（James McNeill Whistler，1834 －1903），和拉斐爾前派（the Pre-Raphaelites）畫家威廉•莫里斯（William Morris, 1834 – 1896）的作品，後者畫風走向帶有濃厚設計感，其書籍內文所繪製有如花紋壁紙造型般的風格給了他很大的啟發。
1886年在他與英籍妻子結婚後，於1890年起開始運用與他血緣有關、帶有強烈裝飾性的爪哇地區原始圖形和線條，發展出他獨有的象徵主義風格。後來那些圖形複雜且高完成度、成熟風格的新藝術風格繪畫，成為他最著名的系列作品（但反之，當新藝術風格不再流行後，這位藝術家自然也就很快被遺忘了）。
惠斯勒，《Nocturne: Blue and Silver - Chelsea》，油彩畫布，1871。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
1897年後的20年間，他大部分都待在荷蘭的一個海邊小鎮工作，期間曾經和多位藝術家共同創作，但都各自保留自己的特色且沒有互相影響，其中一位包括現代藝術和設計領域中的大神級人物蒙德里安（Piet Mondrian, 1872 – 1944）。圖羅普也曾是本世紀初少數在〈維也納分離派〉（Vienna Secession）上展出兩次的荷蘭藝術家之一。
蒙德里安，1899。Image source: WIKIMEDIACOMMONS蒙德里安，《Schilderij I》，油彩畫布，1921。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
1900年前後他曾有段時期專精於點描法（Pointillism）的繪畫，之後大部分作品重心便轉往注重裝飾和線條的新藝術（Art Nouveau）風格。1905年皈依羅馬天主教（Roman Catholic）後，他製作出許多帶有的宗教性意味的象徵主義作品，於1928年在荷蘭海牙去世。
圖羅普，《Veronica》，媒材不明，1916。Image source: WIKIART圖羅普，《Prayer at the Road to Calvary》，媒材不明，1916。Image source: WIKIART

藝術風格與特色

有關圖羅普的現存資訊有限，但從他所傳世的作品來觀察可知，他的創作歷程相當豐富，歷經多種藝術派別，包含寫實主義、印象派、新印象派，和後印象派等。
圖羅普，《The Sea》，油彩畫布，1887。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
圖羅普的創作歷程在藝術史上相對罕見，在其職業生涯中，畫風曾多次發生過變化，且時常會快速地變換風格，也曾多次回頭繪製過往的風格。在今日，無論是收藏家或藝術經紀商，普遍都不樂見藝術家回頭創造曾經做過的風格，理由是因為很多藝術家之所以會回頭做曾經做過的風格，絕大部分都是基於商業銷售上的考量，但圖羅普在心態上並非如此。即使是相同的風格，他對自己的作品在不同時期會有不同詮釋，即使風格相同但前後時期所強調的內涵卻相異，具體情況則取決於他當下創作時的心態。
圖羅普，《The New Generation》，油彩畫布，1892。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
在他的作品中，也時常有多種風格同時進行的跡象，從寫實主義、印象派和新印象派的作品都會交互出現。例如他採用色彩相對艷麗的點描法創作，其高度寫實繪畫的方式，和其他印象派畫家的出發點有頗大差異，當他使用其他流派風格創作時，常常讓人難以意會到這些作品竟然皆出於同一位藝術家之手。
圖羅普，《Dr. Aegidius Timmermann》，油彩畫布，1900。Image source: WIKIMEDIACOMMONS