藝術家方信普JOEY FOUND於CC Gallery個展《純》展場。圖/非池中藝術網攝
CC Gallery 與藝術家方信普JOEY FOUND合作，向觀眾們呈現充滿溫度的冷抽象藝術。本次的個展發表以《純 / CHROMA》為題，取自英文的色度 / 色相。從純色色階延伸到幾何計算、並結合木工工藝。組合出一種精密而純粹的美學觀。
CC Gallery，方信普JOEY FOUND個展《純》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
藝術家方信普自小移居加拿大，在當地接受了小學到高中的教育。加拿大的自然環境，對於喜歡畫圖的方信普來說，一直是感受美感的起點。大學所就讀的是美國紐約的帕森設計學院 Parsons School of Design。從入學後第一階段的全面性基礎課程，到最終選擇室內設計的學位畢業。方信普通過了國際名校的嚴格訓練，也累積了對於多種材質之間豐富的經驗。完成學業後回國定居，在台灣成家生女。近年來方信普持續在善用所學，進行著藝術實驗與創作。
方信普JOEY FOUND，（左）《PATH 15》，65 x 65 cm，（右）《PATH 16》，65 x 65 cm，壓克力 樹脂 鋁箔 銅箔 木板 複合媒材。圖/藝術家提供
觀看藝術家的創作脈絡，在CHROMA系列之前，方信普的創作多以灰階、金銀色主。在PATH系列之中，方信普首先將對於環境的觀察，轉換為抽象的、流動的視覺符號。再透過創作者的視線，詮釋大自然間的的氣韻流動。並接著將這些符號視為獨立的元素，重新解構。最終藉由幾何的硬邊造型，重新以數學的方式排列，架構出類似步道、地磚的風格。既衝突又和諧的結構，讓人感受到方信普「富有溫度的理性」。作品在規則的幾何造形中的千變萬化，反映出的是藝術家的人格特質，也是他走在創作旅程中的經驗與心得。
方信普JOEY FOUND，《CHROMA 27》，128.5 x 90 cm，壓克力 樹脂 複合媒材。圖/CC Gallery提供
本次個展所發表的主軸－CHROMA系列，可以觀察到更複雜的幾何排列以及全新的色相運用。問及「為何會有如此大幅度的轉折？」時，方信普分享到，許多的變動原於女兒的出生。身分和責任的變化，改變了生命中許多事物，也改變了他觀看這個世界的角度。
方信普JOEY FOUND，《CHROMA22》，33.5 x 50 cm，壓克力 樹脂 複合媒材。圖/CC Gallery提供
方信普在育兒的過程中瞭解到，小嬰兒最初的視覺是灰階的，直到3-6個月後才會陸續看見色彩。最首先看見的紅色，也就成為了這系列作品的第一個嘗試。而隨著生活經驗的轉換，方信普也開始組合越來越多的弧度、色階等意象在CHROMA系列之中。
方信普JOEY FOUND，《CHROMA 15》，55.5 x 60 cm，壓克力 樹脂 複合媒材。圖/CC Gallery提供
CHROMA系列追求著不參雜白或灰色的純色，讓每件作品的彩度都呈現色彩最飽和的狀態。這樣子趨近初始狀態的色相，對於方信普而言就如同孩子剛出生、剛剛接觸這世界時的的純真樣貌。循序漸進的色階，則是像孩子一步步發展、一步步認識這個世界的過程。顏色深淺的漸變讓作品變得豐富，也依然維持在同一個色系之內。象徵著孩子成長過程中，有所學習、有所發展的過程。然而無論如何轉變，人的生命中依舊有著不會改變的天賦和本質。例如紅色還是紅色－「他也還是他」。