呂浩元 Hao Yuan LU | 伊甸園 Garden of Eden 2020 | 150 x150cm | 油彩 畫布 oil on canvas
▍2020 ART TAIPEI｜藝廊集錦 L05 潮時藝術  | 展期：2020.10.23-26
呂浩元近年來的繪畫，脫離早期側重描繪生活中的人物主題，轉向其所收藏的器物，如大量生產的裝飾性陶瓷，或是從中古店所收集來的工業化生產裝飾物。在他筆下的主題，除了尺寸較小的靜物畫，也不乏大尺幅、具象徵意味的風景畫。這兩種題材在大多數的創作中，不約而同地出現幾種特徵：經藝術家反覆塗抹打磨的背景、深色均質的畫布空間，以及在題材上，明顯具有追求物質性、慾望中心的享樂主義（Hedonism）傾向。
呂浩元 Hao Yuan LU | 鵝姬 Goosey Girl | 2020 | 91x117cm | 油彩 畫布 oil on canvas
在這些以古典油畫技法所描繪的靜物畫中，呂浩元不僅以小尺幅的畫布拘限畫面空間，置中而講求對稱平衡的構圖，顯然也刻意地避開繪畫中對空間深度以及構圖技法的思考和追求。所有的主題被放置到最接近觀者視線的前景位置，而繪畫主體與其四周空白所交互產生的作用，或親密、封閉或是孤立，讓靜物主體與其背景的虛空構成了特定的韻律感。雖然藝術家並未調動光線來增強畫面的戲劇性，但在背景與主體的處理，以一種嚴謹而受控制的調性，為靜物主題創造了劇場般的舞台效果。在這些靜物畫中，畫面的光亮處不是來自於自然光或戲劇感十足的劇場光線，而是透過描繪主題——特別是物件本身的質地，與靜物的量體一同構成。
呂浩元 Hao Yuan LU | 阿福 ALF | 2020 | 81x69.5cm | 油彩 畫布 oil on canvas
在《阿福》、《白G》、《小YG》等畫作中，呂浩元處理材質的技巧，展現了某種「耗費」（dépense）的性格。我們從擬真而光滑的質地，感受到藝術家是如何地創造一種小心翼翼的華麗性，特別是觀眾若刻意地去比對這些陶瓷小物的本體，以及藝術家筆下再現的形象，會更深刻地感受到藝術家將架上繪畫與生俱來的裝飾性格，藉由精細的刻劃以回應傳統。
呂浩元 Hao Yuan LU | 白G White Foal 2020 | 30x21.5cm | 油彩 畫布 oil on canvas
呂浩元 Hao Yuan LU | 小YG LITTLE HORSE 2020 | 39x30.5cm | 油彩 畫布 oil on canvas
「耗費」的概念除了字面上可被理解的方式，另一層意涵則來自哲學家喬治‧巴代伊（Georges Bataille）。在巴代伊所定義的「內在經驗」中，將「笑」、「狂喜」、「詩歌」、「情色」等認定為不同形式的耗費。上述經驗可以被歸類為一般人所認為的神秘經驗，是從被日常生活經驗中所排除、屬於奇特的經驗。耗費可以被視為一種交換、或是耗損，其背後的目的在於獲致非宗教性但具有神聖性的經驗，而如獻祭或情色，都被歸類成為耗費的其中之一。顯然，在帶有普遍經濟觀的概念中，耗費就世俗的定義來看，並不受正面肯定，但在巴代伊的論述中，則將耗費視為具有特定意義的犧牲與交換。
呂浩元 Hao Yuan LU | 紅蘭嬌 Red Orchid 2020 | 38 x 28cm | 油彩 畫布 oil on canvas
在畢卡索於1932年所完成的作品《夢》（Le Rêve），他描繪了芳年22歲的情婦瑪麗－泰蕾絲・華爾特（Marie-Thérèse Walter），畢卡索透過色彩與造形的魔法，將慾望的符號置入在華爾特的臉上。畢卡索對愛情和慾望的讚揚，透過踰越禁忌的方式達成；而在呂浩元的作品中，我們也同樣看見他和藝術大師做了同樣的嘗試。
呂浩元 Hao Yuan LU | 丫丫 2020 | 50x42cm | 油彩 畫布 oil on canvas