近年席捲全球各地多元議題的社會運動前仆後繼展開，但在運動落幕後，究竟改變了什麼？延續了什麼？抗爭是否真正結束了？
台北當代藝術館ＭoCA Studio「複本」展覽，由藝術家廖烜榛和黃奕捷共同參與製作，兩位藝術家曾參與華光社區反迫遷、樂生保留與318學運等公民運動，隨著運動逐漸消退，兩位藝術家以參加運動現場所留存的遺留物為基礎，延伸發展兩件系列作品《紙建築》和《複本》，試圖在抗爭平息後，以藝術創作回應，並重新思考創作者的發言位置和美學立場。
《紙建築》。圖/台北當代藝術館《紙建築》展場實紀。圖/台北當代藝術館
《紙建築》攝影系列作品源自318佔領運動期間，為標示出現場發生的活動和群體，參與者利用回收物製作出佔領運動空間模型。這座模型經藝術家收藏多年後，於2019年重回現場，透過攝影鏡頭記錄模型的重新復原、展示街頭、最終送上回收車的過程，雖然街頭已不復見當年抗爭的群眾人潮，但藝術家認為面對的問題是在運動之後，如何為它找到合適的發聲形式，透過這次再保存轉化為作品的行動紀錄，便是落實在創作上實踐的方法。
《複本》錄像截圖。圖/台北當代藝術館《複本》(軌跡)、《複本》(聲音物件)。圖/台北當代藝術館《複本》。圖/台北當代藝術館
《複本》這件動畫影像假想了一個國會議場的建築情境：被佔領的議場、散亂推積的椅子、被拆除的空間結構，徒留衍生的臨時鷹架，成了持續增長、內外敞開的建築體。迴盪在影像中的聲響，來自藝術家們撿拾拆遷事件現場的廢棄物，敲擊折射出運動後終而為止的餘音能量，將被遺忘的過去，以複本形式再創造與轉存。

藝術家簡介

參與聲音製作許雁婷、建築動畫李佳樺、藝術家廖烜榛、藝術家黃奕捷、駱麗真館長。圖/台北當代藝術館
廖烜榛和黃奕捷畢業於台北藝術大學美術學系，創作類型包含錄像、行為表演、空間裝置、紀錄片等形式，曾在打開-當代藝術工作站、台北國際藝術村、韓國現代美術館高陽工作室、立方計畫空間、臺灣美術館、東京台灣文化中心、台北當代藝術中心、海馬迴光畫館、絕對空間、關渡美術館等地展出，曾入選台灣國際紀錄片影展、法國馬賽影展、捷克伊赫拉瓦影展、嘉義國際藝術紀錄影展、南方影展。作品曾獲「第十五屆台新藝術獎」年度入圍（2017）、「桃源創作獎」首獎（2016）

藝術家導覽

台北當代藝術館ＭoCA Studio「複本」展覽主視覺。圖/台北當代藝術館
時　間｜10/24(日)、11/27(六)14:00-15:00
主  講｜廖烜榛、黃奕捷
展期：2021/9/30-12/5 
展覽地點：台北當代藝術館實驗展場MoCA Studio