【B8．ART OF THE WORLD GALLERY】

Amador Montes，《Rain of Daisies》，Mixed media on canvas，170 x 140 cm，2022。圖/非池中藝術網攝
墨西哥藝術家Amador Montes（1975-）的藝術創作，一直以來與混血、原住民、歷史等等主題緊密連結。以繪畫為主要創作模式的藝術家，同時也將織品、攝影與陶藝等等經驗融入其中。作品《Rain of Daisies》具有文化象徵性的鳥類為底，在類似拼貼、圖鑑的構圖中寫下標語，並且降下了雛菊雨。梳理自身所承載的諸多文化元素，以略帶抗爭的語調真取著自我認同。一層一層地堆疊著記憶與時間，形成了一種無聲、典雅並且帶有沉重感的詩意。

【B24．Marc Straus】

Marc Straus展場空間照。圖/非池中藝術網攝
ANTONIO SANTÍN，《Mea Culpa》，Oli on canvas，180x200cm，2023年，圖/非池中藝術網攝
來自紐約的Marc Straus 帶來ANTONIO SANTÍN（安東尼奧．桑汀，1978－）的作品，其技術最早可以追溯到公元前5世紀左右Zeuxis的作品，通常需要透過大量的勞動，達到數個月才可以完成。而當我們觀看其作品時，會發現藝術家巧妙的將裝飾掛毯，以戲劇性結合極度逼真的方式，表達出近似超現實主義的繪畫，也因此這樣看似逼真卻又有點矛盾的不自然狀態，讓觀者產生深度的錯覺感，像是雕刻般的形式與紡織品褶皺（揉皺是藝術家特殊的創作語彙）和陰影之間的畫面結構，一方面挑戰了繪畫平面性的框架，另一方面也讓人懷疑藝術家虛構的現實是否比你自己更真實。

【B25b．Over the Influence】

Gongkan，《Good Luck Bad Love》，Acrylic on canvas，10x20cm、20x50cm、80x200cm，2023年。圖/非池中藝術網攝
Over the Influence展場空間照。圖/非池中藝術網攝
來自香港，並在洛杉磯、曼谷、巴黎都有設點的Over the Influence帶來泰國藝術家貢坎（Gongkan，1989－）的新作。其2011年畢業於西爾帕克恩大學藝術學院碩士，並搬到紐約，在當地的廣告公司工作，閒暇之餘會進行街頭塗鴉創作。其作品最大的特點在於畫面的人物角色，是結合了泰國傳統佛教文化後，進而融合當代街頭文化元素，所創作出來一幅幅看似超現實主義之內容。另一方面，時間在其作品裡面占據主要的概念，像是孔洞經常出現在畫面中，並連結著人物身體，顯示時空穿越的效果。他藉由這樣的另類實景與改寫過去的方式，討論對當代語境的不同看法。

【B26b．Contemporary Tokyo】

TARTAROS JAPAN，《Automatic waterfall gold rock》，Mixed Media，144.8x100x3.5cm.，2022。圖/非池中藝術網攝
日本藝術家TARTAROS（1969-）擅長使用數位技術、雕塑與繪畫進行創作。竟且經常將金箔、鈔票以及浮世繪風格融合，表達對於當代經濟體制的觀察甚至控訴。各種各樣的構圖，一而再地講述著資本主義中，人們不斷追求更多金錢、甚至引以為信仰的百態。作品，《Automatic waterfall gold rock》直譯為「黃金岩石上的自動瀑布」。繽紛化、數位化、圖案化的構圖中，登山者抬頭仰望著風景。讓人不免疑問他們所望向的是山林或者黃金？風景或是利益？透過華麗的視覺，反思人性中隱晦、不想承認卻又真實的物質慾望。

【B29．021gallery】

Seongjoon Hong，《Study Layers 67》，Hanji, acrylic on canvas，130.1x130.1cm.，2023。圖/非池中藝術網攝
韓國藝術家Seongjoon Hong（1987-）的繪畫，熱衷於層層疊疊的視覺效果。近年的創作以類似便利貼的結構，在單一畫布中描繪了多層黏貼的視覺趣味。近年發展的《Study Layers》系列裡，遠方的天空與海洋被擷取在平面之中。它們看似遼闊、卻又處於框架之內。藝術家以此形式，自問著記憶是如何形成、紀錄、保存甚或遺忘？系列作品並不描繪記憶中的情感或劇情，而是聚焦於記憶本身的運作。在亮麗愉快的視覺質感中，單純而直觀地對於「記憶該是何樣貌？」提出想像。
2023 Art Central 展會現場。圖/非池中藝術網攝
本文挑選了10不同背景、不同形式內容的作品。試著在分享作品的同時，也從中梳理各方參展者的選件策略，進而從中觀察趨勢。
在本屆的 2023 Art Central 當中，可以明顯感受到香港本地所培養的藝術家正在積極發展自身品牌。無論是新生代或成熟、資深的藝術家們，都較過去更加活耀、形式也更加多元。而來自世界各地的藝廊，大多數分享的都是具有國際知名度​、穩定成長的中生代藝術家​​​​​​。它們的作品的脈絡完整、辨識度高而經得起檢驗。惟較少見到實驗性、體現未知嘗試的的作品。場中也不乏甜美、輕鬆的作品，以愉快的感受性與觀眾們對話。​​​
綜觀而言，後疫情時代下的香港藝術產業正在一步步回復榮景中。即便距離巔峰時期尚有一小段距離，但依舊展現出了一座藝術都市在策辦展會上的高水準。相信隨著疫情的趨緩，未來的Art Central 依舊後勢可期。
2023 Art Central 展會主視覺。圖/Art Central 官方網站提供
展會日期及開放時間
2023年3月22日（星期三），下午兩點至八點
2023年3月23日（星期四），中午十二點至八點
2023年3月24日（星期五），中午十二點至八點
2023年3月25日（星期六），上午十一點至六點