【關鍵字】
變形人物，陳洪綬，曾鯨

【代表性藝術家】
陳洪綬(1598~1652):《稀髮圖冊》《歸來圖》
崔子忠(?~1644):《長白仙跡圖》《雲中玉女圖》
曾鯨(1568~1650):《葛一龍像》《王時敏像》

【起源】
明代人物畫，略比元代為振興。然多模擬唐宋人舊派，不如隋唐之輝煌，照耀百世，其中以仇英，精於摹古，曾隨周臣學畫，並廣泛師法唐宋大家，創精麗艷逸之史實風俗畫，自成一格。明代中後期繪畫出現漸趨僵滯又轉換生機、尊崇與創造並存的局面。山水畫經過“吳門”後生們的耕耘和追隨漸趨平穩；花鳥畫在陳淳、徐渭等畫師的開拓下，顯示出勃然生機。陳洪綬、崔子忠和曾鯨又使人物肖像畫在畫壇上大放異彩，深刻影響著後世。

【風格】
陳洪綬擅長人物、花鳥、山水，繪畫藝術中數量最多、最有特色的是版畫人物，如《西廂記》、《九歌圖》等，除了版畫之外，流傳至今不少人物畫作品多為明亡以後所作，其筆下的人物往往經過大膽的誇張變形，相貌危岸奇峭，形象上擅長利用誇大個性和襯托對比手法。用筆簡括，人物誇張變形，然而風神逼真生動，他的畫風對後世影響深遠。

其子陳宇、弟子嚴湛、魏湘等直承其法，清代王樹穀、華嵒、羅聘等都融入他的畫法，清末“四任”(任熊﹑任頤﹑任薰﹑任預)更進一步發揚其畫風。崔子忠善畫人物、仕女，兼工肖像畫，師法南唐周文矩，衣紋多屈曲轉折，筆墨清麗，與陳洪綬並稱“南陳北崔”。丁雲鵬善畫道釋人物，畫風雖與陳洪綬不同，但都反應明末清初書畫藝術上的一股“寧拙勿巧、寧醜勿媚”的風尚。

【後續】
在陳洪綬、崔子忠創作活躍期，另一位大師曾鯨在肖像畫方面擁有令人矚目的成就，畫重墨骨，即在用淡線勾出輪廓五官後和以淡墨渲染出明暗凹凸。如鏡取影，形象逼真，這種畫法較富立體感，可能已受到當時新傳入的西洋畫法的一定啟發。學者甚眾，遂形成“波臣派”，影響直至清代。陳洪綬、崔子忠等人的人物畫，著重造型上創新面貌，有人稱之為「變成主義」的畫風，也給陳陳相因的臨摹習尚注入一點新生命。

【延伸閱讀】
網路:
明代之道釋人物畫
https://market.cloud.edu.tw/content/senior/art/tp_cc/ink/ca72.htm
歷代中國傳統人物畫源流概說
http://www.deng-fen.com/references/figure_painting/

【圖源】
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%99%88%E6%B4%AA%E7%BB%B6#/media/File:Chen_hongshou_selfportrait,1635_-_crop.jpg