「作畫，是為了表現某種東西的美或浪漫而產生的夢，它不曾在現實中，只存在於那些從未出現的光裡面，在那些只有慾望能夠辨識的地方，它的形狀，具有神性的美。」－愛德華‧伯恩-瓊斯(Edward Burne-Jones)
雖然伯恩-瓊斯是前拉斐爾派後期最重要的畫家之一，還擁有圖書插畫家、彩繪玻璃師、馬賽克與工藝品設計師的多重身分，但他在三十歲以前，從來沒有想過要成為一名藝術家。
1833年出生於英國伯明罕，小時候對藝術並不感興趣，選擇進入牛津神學院就讀。但他在學校裡結識英國新工藝運動的領導者莫里斯(William Morris)後，開始喜歡藝術，兩人不只成了一生的摯友，也深深影響彼此的創作。
後來，伯恩-瓊斯在前拉斐爾派的領導畫家羅塞蒂(Dante Gabriel Rossetti)的勸說下，放棄了成為神職人員的機會，拿起畫筆，踏上藝術家之路。
創作初期，伯恩-瓊斯師從領他入門的羅塞蒂，與老師的畫作風格相似，反對當時充滿陳規的學院派畫風，專注研究自然狀態，真誠表達畫家的自身感受，強調作品至高的「美」。除了繪畫外，他透過友人引薦，開始從事玻璃彩繪的工作，美國波士頓著名的三一教堂(Trinity Church)中便有許多他的彩繪玻璃作品。
1859年，他受僱於當時重要的藝術家兼藝評家·拉斯金(John Ruskin)，前往義大利見習許多文藝復興大師的作品，還有許多雕像遺跡，內心與創作視野受到衝擊，開始自己獨特的創作風格。
伯恩-瓊斯的畫，在線條的運用上融合了前拉斐爾派的中世紀風格，他筆下的人物描繪細緻，畫面呈現平實，又有古典主義的嚴謹構圖和唯美主義的柔和感，靈感則多汲取自文學題材。
一代精神景觀大師 影響唯美主義與頹廢主義
高貴的女人、天使、神和英雄是他最常描繪的主題。他筆下的人物表情常猶豫，或沒有表情，她們優雅而倦怠，極少有快速的動作，因此，畫面常散發出遠離人間煙火的氣氛。
《Sidonia von Bork》這幅畫就是他這一時期的代表作品，畫中的女人叫做斯朵尼亞，是一位邪惡又美麗的女巫，在德國原著小說中她摧毀了歐洲各國，在80歲時遭到了行刑處死。
在伯恩-瓊斯筆下的斯朵尼亞既美麗又神秘，她好像正在策畫下一場災難陰謀，頭髮上的金色編織代表她陰謀的縝密與完備，長裙上搶眼的黑色圈狀線條則是錯綜複雜的邪惡計畫。整個畫面構圖嚴謹，人物也沒有特別的表情，呈現出一種距離感與唯美情調。
伯恩-瓊斯十分講究色彩的運用，也喜歡雕琢袍衣和衣褶的細節，他在這兩方面的繪畫技巧，從未歸屬于一個特別流派中。他的作品構圖細致，並著重描繪人物精神中的樣子，使他成為當時少數聞名全歐的英國畫家，1894年他甚至被授予男爵稱號。
他的畫風大大影響之後的唯美主義與頹廢主義，其中重要的原因是他對現實生活、物質主義的反感，加上他在神學院宗教靈性的研習經驗，使他成為「精神景觀」的大師。
伯恩-瓊斯一生完成了200幅油畫，並為好友莫里斯的公司設計了大量裝飾作品，例如書籍插圖、地毯、彩繪玻璃等。同時，伯恩-瓊斯也是一個完美主義者，在他人生的最後幾年，他回頭去改做了很多他早期的作品，甚至多次想要將自己的作品毀棄。也因為這樣，他作品風格上的轉變很多時候是看不出來的，但也因為他那種完美主義的態度，他每一幅作品中的細膩與用心才得以體現。

Edward Burne-Jones, (b) 1833.08.28 ~ (d) 1898.06.17

REFERENCE

【圖片來源】Wikipedia(Sidonia von Borcke)
【圖片來源】Wikipedia(The Beguiling of Merlin)
【圖片來源】Wikipedia(Edward Burne-Jones)
【圖片來源】Wikiart(The Merciful Knight)