藝術家凌．波兒(Rine Boyer)。圖/非池中藝術網攝。
藍騎士藝術空間（Bluerider ART）3月14日舉辦凌．波兒（Rine Boyer）第三次在台個展《Between》，本次展覽將主題聚焦「關係」，描繪家人、朋友、寵物之間溫馨的連結，並帶來了互動式的投影藝術裝置以及時尚服飾，充滿實驗性。每一幅畫作都代表了藝術家回憶中重要的時刻，不同的季節、顏色與圖騰代表著每一個季節專屬的氣味與痕跡，體現對人類感情的關注，展現當代文化觀察。
凌．波兒(Rine Boyer)《Rushed》。圖/非池中藝術網攝。
凌．波兒(Rine Boyer)《Skeptical》。圖/非池中藝術網攝。
非池中：這是您三度來到台灣辦展，這一次個展中也有許多文青的身影呢。
波兒：上個系列作品（《那個年代Reclaimed》）我聚焦在美國文青文化（Hipster）。描繪文青是一件既困難又有趣的事，因為當某件事情被認定為「酷」之後，他們又會再去尋找下一個讓他們覺得「酷」的東西。所以我很享受在捕捉這樣的文化。他們總是變幻莫測，非常迷人。
其中最令我著迷的是，「沒有什麼是真的新的」，之所以它們看起來很新穎，是因為被放置在不同的時空背景當中。過去的材料不斷被重新提取詮釋，以新的面貌呈現出來。文青總是懷舊的，這是他們非常重要的元素。
非池中：請問這一次的展覽有什麼新的想法要帶給大家？
波兒：這次的展覽作品聚焦在「情感」，與其觀察一個特定群體的文化，我嘗試捕捉大家都能夠感受到的情感，挖掘更深的人的面貌。情感雖然是個人經驗，卻是人類共有、放諸四海皆準的。
我用了季節對應的顏色符號和各式各樣的圖騰去代表「關係」，作品大部分描繪我熟悉的家庭成員。《Family Walk》這幅畫描繪的是我去年罹患癌症的父親，描繪我與家人走在同一條路上，在創作時，我思考著世代輪替這件事情。
凌．波兒(Rine Boyer)《Family Walk》。圖/藍騎士藝術空間提供。
凌．波兒(Rine Boyer)結合時尚的跨界單品。圖/非池中藝術網攝。
凌．波兒(Rine Boyer)《Four Season II》。圖/非池中藝術網。
非池中：可以為我們介紹這次展覽特別的地方嗎？
波兒：這一次展覽中很不一樣的就是互動投影裝置。我與丈夫合作把畫中人物帶到現實，這對我來說是新媒材，你可以看到，人們穿梭季節的感覺。觀者站在投影幕前，可以看到影子打在季節變幻的畫面上，感覺自己融入了畫作當中。我用季節的來做為情感的象徵。每個季節隨機出現，邀請大家來跟畫作互動。
「時尚」是我創作中重要的一環，因為我描繪的都是人，非常自然就會帶到時尚。這件衣服出自我的一件大型作品，描繪許多人聚在一起跳舞，賦予畫作中每個人一種樂器，我把重點帶到大夥兒團聚的氛圍。這些作品在實體或是線上都可以買得到。
凌．波兒(Rine Boyer)《Old Family Jokes》。圖/藍騎士藝術空間提供。

藝術家凌．波兒(Rine Boyer)談論自己對人物觀察的喜愛。圖/藍騎士藝術空間提供。
非池中：在您的畫作中可以看到您對人物描繪的熱愛。
波兒：我覺得人物是最重要的元素，我一直認為，畫本身就是關於人的，就算是風景也是在呈現人們如何觀看風景。我可以透過人物恣意表達我想要表達的。在這幅畫我想要表達的非常簡單，就是對狗的喜愛。牠們望向主人的模樣是如此有愛，而這就是我要呈現的展覽主題「連結」。
凌．波兒(Rine Boyer)《Old Friends》。圖/藍騎士藝術空間提供。

凌．波兒(Rine Boyer)《Teaching》。圖/藍騎士藝術空間提供。