menu

非池中藝術網

焦點新聞

國美館暑期必看 崔旴嵐靈魂機械煉金術

崔旴嵐形而上畫廊國立台灣美術館

2017-06-07|撰文者:林鈺芸

2003年,崔旴嵐開始向大眾展示他獨特的互動式雕塑,但是他發現觀眾傾向把互動式藝術品視為玩具。當時博物館並沒有做保護措施,使得展場成了遊樂場,許多作品都被民眾破壞。後來崔旴嵐再也沒有做互動性的雕塑,因為他希望作品能讓觀眾以藝術角度來進行思考。崔旴嵐沒日沒夜地投入藝術創作,策展人韓國金昌烈美術館館長金善姬描述,初入崔旴嵐的工作室的感覺「就像進入鐵工廠」。

創作需要大量的金錢,崔旴嵐不得不一邊兼差,一邊充實機械知識與創作厚度。2006年,崔旴嵐孤注一擲,在日本東京森美術館《城市能量》(City Energy)展出許多突破以往創作尺度的藝術品,不管在內容以及機械的複雜程度都令人驚艷,在國際藝壇獲得極大的迴響,各地展覽邀約不斷,崔旴嵐終於可以專職做藝術家。

擬生物系列作品〈城市浮游體〉中逃脫的奈米機器們的突變種〈沃堤瑪莫德佛斯〉,2003。圖/非池中藝術網攝。

擬生物系列作品〈城市浮游體〉中以城市汙染物質為養分的〈諾斯沛納特斯〉,2005。圖/非池中藝術網攝。


〈庫斯土茲卡普〉,2011。圖/非池中藝術網攝。

〈印瑪古〉,2014。圖/非池中藝術網攝。


隨著音樂愈加快速地繞圈,選轉木馬馬不停蹄奔向原點。科技日新月異,人類有因此變得比較幸福嗎?〈旋轉木馬〉,2012。圖/非池中藝術網攝。

作品上頭一根根捲尺象徵著人類有各種的價值觀與基準(norm)。〈諾姆〉,2016。圖/非池中藝術網攝。


藝術家將車頭燈聚集起來給予新的能量。〈URC-1〉,2014。圖/非池中藝術網攝。


〈URC-1〉內部,2014。圖/非池中藝術網攝。

〈珊瑚柳吊燈〉,2013。
 圖/非池中藝術網攝。

〈珊瑚柳吊燈〉局部,2013。 圖/非池中藝術網攝。

崔旴嵐手稿。圖/非池中藝術網攝。


靈魂機械(Anima machine)意指蘊含靈魂的機械。拉丁語Anima的意思即是「移動的、凝聚靈魂的」。崔旴嵐並不僅指停留在「移動」的層次,而是帶進更多哲學的想法、對政治的批判以及展現人性的至幽微處。

金善姬在此次策展論述中如此評析:「崔旴嵐身為快速適應新科技和機件的科學時代中的藝術家,追求著與過去藝術完全不同的全新次元藝術表現手法。更重要的是,他的創作並非著眼在於重現現實中存在的對象,而是是創造出基本上不存在於現實中的、為了汲取生命而生存的機械生命體,持續擴張藝術的界線。」

崔旴嵐的藝術領域融合了生物學、機械、神話、藝術,以不鏽鋼、金屬、電子器件創作令人著迷的靈魂機械(Anima Machine)。提及自己的藝術定位,崔旴嵐只笑笑回應“I'm just an artist.”。他相信不管是動態雕塑還是仿生裝置,未來仍有許多可能性等待被挖掘。不設限的開放態度、對生命意義的永恆追索,使他的作品難以輕易被定義,也奠定他在當代藝術發展中的重要地位。


崔旴嵐形而上畫廊國立台灣美術館
REACTIONS
喜愛

0

好美

0

0

0

厲害

0

猜你喜歡

view all

焦點新聞

藝博會

「瞬間。光」人文遠雄博物館邀請五大藝術家前進台北藝博

2019-10-16|撰文者:人文遠雄博物館/非池中藝術網編輯整理59

焦點新聞

美術館

王道銀行教育基金會與愛有約,傳遞音樂藝術與愛

2019-10-14|撰文者:王道銀行教育基金會187