澳洲藝術家 Glenda Nicholls於2018 Pulima藝術節。圖/非池中藝術網攝
由財團法人原住民族文化事業基金會主辦的Pulima藝術節，在2018年以《翻動》為主題，在台北當代藝術館發表。除了來自台灣的原住民藝術家們共襄盛舉，也邀請了來自澳洲的明日藝術節（Yirramboi）共同展出。藉由擁有相似歷史背景，卻來自不同國家的原住民藝術家與作品相互激盪，呈現出了非常精彩而多元的藝術節系列活動。
Glenda Nicholls，《女子的成年儀式/ A Woman's Rite of Passage Series》。圖/非池中藝術網攝
藝術家葛蘭達．尼珂斯（Glenda Nicholls，1954）來自於澳洲的維多利亞省/天鵝山。是一位擁有多重原住民血統（Wadi Wadi/Yorta Yorta/Ngarrindjeri）的當代藝術家。長期以編織的方式，呈現出她對於自我定位、女性自主、原住民文化的反思。本次參加Pulima藝術節帶來的作品《女子的成年儀式/ A Woman's Rite of Passage Series》即是她近年來的重要代表作品。
Glenda Nicholls，《女子的成年儀式/ A Woman's Rite of Passage Series》（局部）。圖/非池中藝術網攝
藝術家Nicholls的原住民名字是Jule Yarra Minj，意思指的是Little River Girl（小河中的女孩）。而Nicholls的母族圖騰，是在當地文化中相當崇高的Wgartail（Willy-willy wagtail/鶺鴒扇尾鶲）。卻也因為作為當地原住民文化的代表之一，長期一直被外來統治者的政權忽略，或是試圖被抹去。這也造成了家族中，曾經有長輩年近60歲才得到了「所謂的公民身份」。
Glenda Nicholls，《女子的成年儀式/ A Woman's Rite of Passage Series》（局部）。圖/非池中藝術網攝
以原住民傳統文化的傳承者及保衛者自我定位，Nicholls對於家族中曾經受到的殖民傷害懷抱著諸多複雜的情緒。Nicholls認為若是希望保有最真實的歷史文化，是應該要更激烈地向「統治者們」爭取正義。但在科技或地球村互通發展的潮流下，讓文化互相融合也已經成為了不可避免的趨勢。面對這樣的情況Nicholls認為，至少要向這個世界傳達自身的「主體意志」。當被尊重、被瞭解、被平等對待後，才會是真正的文化交流開始。
Glenda Nicholls與作品《女子的成年儀式/ A Woman's Rite of Passage Series》於台北當代藝術館合照。圖/非池中藝術網攝
流淌在身體之中的「家族記憶」和諸多無奈充斥的「現實生活」，讓作品中充滿了各種的感受與反思。透過研究家族長輩留下了記載和實物，Nicholls以印象中母親常用的傳統編織、勾針、縫紉等技法，建立出了獨特的視覺系統。結合了當代的藝術思維，再現了原住民傳統文化的符號象徵意義。
明日藝術節（YIRRAMBOI）主視覺。圖/非池中藝術網攝
站在展場，站在Nicholls的作品之間，我們不單可以感受到藝術家對於議題的體悟，也可以感受到作品中流露出的溫柔個性。雖然說是以相當深刻艱難的題材作為創作主軸，卻不顯得過度壓迫。細觀作品時，更是能夠體會藝術家一鉤一針編織時投注的心情。在Pulima藝術節中這樣子的作品呈現，也提供了所有觀眾另一種思考歷史的方式。透過展出另一個「被殖民」的原住民文化圈藝術，與我們台灣的自身經驗對照，為到館的觀眾們提供了一種不同的視覺風格體驗，也對於相似的經驗及議題提供不一樣的思考角度。
Pulima藝術節《Micawor翻動》主視覺。圖/Pulima藝術節提供
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