公共藝術區、人工智能與藝術－墨性延伸、媒材變造

當代水墨的精神不僅僅止於平面作品的創作之上，它也可以延伸到立體雕塑、裝置創作等相關領域及媒材跨域，因此本次展會當中，也提出了一些藝術家的作品，是具有水墨意念的體現，極具當代性。首先是僑福芳草地展出的鄭路作品《淋漓—江瀾》，其藉由引用中國詩詞歌賦的內容，將其結合書法，雕刻於不銹鋼之上，同時透過激光切割金屬表現，將主體與枝幹相互連結，呈現出千姿百態，剛柔並濟的作品樣貌。

僑福芳草的展出的鄭路作品《淋漓—江瀾》。圖/水墨現場提供

采泥藝術展出藝術家李光裕之雕塑作品《雙趣》。李光裕從小即學習傳統水墨畫以及書法，隨後又到了西班牙留學，師承著名雕塑家托雷多，研究西方雕塑的技法、形式及風格。發展至今，他將自我的對生命的感觸及體會融入作品當中，以東方思維的線條與空間結構，搭配西方綻放的表現，帶給觀者獨一無二的美學價值。

采泥藝術展出的李光裕作品《雙趣》。圖/水墨現場提供

漢雅軒展出藝術家葉偉立曾在2016台北雙年展裝置作品《葉世強水湳洞故居工作紀錄：文件與裝置》之節選，內容包括古琴與生活物件，目的是藉由當代實驗性的創作過程，重構葉士強這位經典藝術大師的物質存留與社會關係之脈絡，讓我們更理解這位藝術家的生前心緒。此外，意識畫廊展出徐永進繪畫性筆墨作品《逍遙於天地之間而心意自得》，並藉由巧妙的佈展安排，在禪室中呈現感官交疊的書法境界。

漢雅軒展出藝術家葉偉立曾在2016台北雙年展裝置作品《葉世強水湳洞故居工作紀錄：文件與裝置》。圖/非池中藝術網攝

意識畫廊展出徐永進作品《逍遙於天地之間而心意自得》。圖/非池中藝術網攝

另一方面，在人工智能與藝術的表現上，3812畫廊呈現藝術家黃宏達發明的全球首個人工智能水墨藝術家A.I. Gemini所創作的作品，喚醒我們對於藝術價值思考以及科技水墨的定義問題，特別是藝術與科技之間的結合，所創作出來的繪畫，在當今全球的藝壇焦點中，受到的熱議與關注日漸提高，同時也標誌了數位時代中，東西方之間的藝術發展之里程碑。

3812畫廊呈現藝術家黃宏達發明的全球首個人工智能水墨藝術家A.I. Gemini所創作的作品。圖/水墨現場提供

黃宏達作品《逸0017》。圖/非池中藝術網攝

雜誌專文介紹人工水墨之相關內容及描繪過程。圖/非池中藝術網攝

大師特展區－當代水墨發展之脈絡與展望

該區展出許多經典藝術大師及當今創作的藝術精品，一路由20世紀初期鋪陳到21世紀，並由羲之堂、艾米李畫廊、思文閣、c@ns project所共同策畫。同時，展場當中也透過藝評人的導覽，讓藏家與民眾更了解藝術的內容及深度，主要可以分為六大主題，如羲之堂的「大師之道」與「流變與生發」；艾米李畫廊的「清風掠過」和「天一生水」；c@ns projec的「台灣烏龍畫派」；美國運通、思文閣合辦的康拉德．榮．科得利（Conrad Jon GODLY）個展。

羲之堂策畫「大師之道」展區。圖/非池中藝術網攝

藝評人張禮豪現場導覽。圖/非池中藝術網攝

我們以下列兩個展區為例，如大師之道展出許多近現代中國繪畫史上的經典名作，如水墨大師林風眠、吳冠中等人之作品。而在流變與生發中則帶來許多台灣中生代當代水墨畫家的優質創作，如梁震明的《奇石乾坤之九》，藝術家畢業於國立台北藝術大學第一屆美術創作研究所，並曾任職國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。本次展出的作品與2018年Art Taipei展出的作品所描述的對象基本相似，不過仍有些創新之處。先前是使用岩彩的純黑，岩胡粉的白來進行創作，表達一種與傳統用墨色調上的不同；而本次為透過黑岩、白底與藍色水景之間的布局安排，搭配奇石、流水的賓主關係，來重新詮釋畫面的均質美感與人文意象，同時也隱喻著創作者的內心堅持（參見藝術家臉書創作自述）。

羲之堂展出吳冠中作品《清奇古怪》。圖/羲之堂提供

羲之堂展出梁震明作品《奇石乾坤之九》。圖/羲之堂提供

羲之堂策畫「流變與生發」展區。圖/水墨現場提供

c@ns projec策畫的「台灣烏龍畫派」展區。圖/非池中藝術網攝

以台灣為根基，立足於全世界

除了上述的作品以外，每家展商都有其自身獨具代表藝術市場與學術界認可的重要創作，同時也為本次於台北四場藝博會衛星展的過程裏，提供了一個重要亮點。而在現今藝博會早已戰國時代的當下，這個具有特色且精美的藝博經營型態，確實也讓參觀的藏家與民眾，感受到了大會對於藝術文化的喜愛及堅持（尤其高品質的創作，讓觀者駐足停留長時間），他們不僅僅只是為了銷售的佳績，更是希望將東方文化的根源結合學術探討，將其傳達到整個全球藝術圈，為歷史鋪陳一個定位。

創辦人許劍龍也特別表示：「把中國園林的設計融入到展博會當中，為的就是讓觀眾有一種有別於傳統藝博會的新體驗。就如我之前所提到的，『水墨現場』是一個不止於藝博會的展博會，所以我們未來將計劃在上海﹑倫敦以及香港等不同地方辦不同的活動，讓『水墨現場』的精神能夠一直延續下去。」

同時大會表明，下一場的「水墨現場」即將移師上海舉辦，讓愛好水墨與藝術的人們，可以持續的接觸到更多元豐富的水墨精神展現。此外，本次展會的銷售狀況於開展第一天已有不錯的成績，許多展商不僅將大件的創作推廣出去，並開發到許多新客源。

水墨現場創辦人許劍龍。圖/水墨現場提供

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