馬寞路mamoru（日本），《平戶．大員．巴達維亞》，五頻道錄像裝置/10分47秒，2018。圖/策展人提供
日本藝術家馬寞路mamoru，以荷蘭東印度公司曾經在日本/台灣/印尼所建立的貿易據點為題，探討著時空背景對於家族/個人的影響。三個地點所串連的不僅僅是商業活動，也曾經是日本迫害天主教徒時，非日本人（歐洲人/歐日混血兒）的逃亡路徑。作品中以一封1630年來自巴達維亞、經過大員、走私到平戶的信件，反向串連起了跨越海陸的歷史故事。影片中的服裝造型等等元素，皆有著歷史文獻的考究。藝術家藉由不同立場、視點、盼望的角色們，反襯出在17世紀東亞各國間相互糾葛的關聯。
張徐展（台灣），《動物故事AT58》，單頻道錄像、場景裝置，尺寸依場地而定，2019。圖/策展人提供
全世界的每個區域，都有著自身孕育的歷史與文明。這些瑰寶們如同有機物一般，彼此間總是相互影響增減，往往很難以政治上的國界來做區分。台灣位於東亞樞紐，和大多數的鄰近國家都有經歷「被殖民」和「被極權統治」的經驗。而在教課書之外，有著許多層次的文史是少被正視，甚至被抹除的。但若是當代人能以更開闊的視野來思考這些被遺落的片段，或許可以更大程度地拼湊出歷史的真實樣貌。
區秀詒 x 陳侑汝AU Sow-Yee x CHEN Yow-Ruu，《當我們都不在了，記憶如何存在而不過渡於寂靜之中》，複合媒材裝置，尺寸依場地而定，2017。圖/非池中藝術網攝
吳其育（台灣），《第一個沉浸式影像》、《第一個沉浸式影像組件》、《趨同演化的眼》、《人族》，數位微噴、3D掃描投影、燈箱、單頻道錄像，尺寸依場地組合而定，2019。圖/策展人提供
在《情書・手繭・後戰爭》中，背景各異的藝術家以各自不同的經驗出發，進行視覺藝術的組構。從遷徙、母語、知識系統、歷史書寫、自然環境的種種角度，審視著這個極為複雜多元的區域。在重新梳理社會認知的同時，也辯證著真實與人為歷史之間的關係。
向來標榜藝術性與知識性並重的關渡美術館透過本次的展覽發表，再一次地提供著觀眾們許多可以體驗、思考、討論的契機。讓無論何種背景的觀眾，都可以透過展覽有屬於自己的收穫。
梅西‧西妥魯斯 MeicySITORUS，《相遇，形象》，影像（含框）/組件，尺寸依場地而定。圖/非池中藝術網攝
關渡美術館，《情書．手繭．後戰爭》展場實紀。圖/關渡美術館提供
關渡美術館，《情書．手繭．後戰爭》主視覺。圖/關渡美術館提供

《情書・手繭・後戰爭 》

策展人：陳湘汶
藝術家：阿爾溫•希達亞、區秀詒 x 陳侑汝、林羿綺、劉玗、呂易倫、羅懿君、馬寞路、馬哈拉妮•馬羌那嘎拉、梅西•西妥魯斯、吳其育、張徐展
展期：2019/07/12~2019/09/22
地點：國立臺北藝術大學關渡美術館二樓至五樓
112台北市北投區學園路1號