在一處瀰漫著漫天水氣的樹林景象裏，看似有一條可以到達盡頭的路徑，但卻又無法透過眼球，真正確認遠景中的樹林樣貌，著實地將觀者深深的吸引進入畫中的場域，這件名為《白露之十二》的作品，是由藝術家黃耀華所進行描繪。其風格與一般景物再現的寫實，抑或者透過各種元素穿插、抽離，進而詮釋創作意念之手法，有著很大的不同。藝術家風格特點在於作品形式上既有西方繪畫脈絡中對於超現實主義的神祕感體現，同時卻又能將東方人文意念的寫照融入其中。

黃耀華，白露之十二，丙烯顏料，54x79 cm，2019年。圖/藤藝廊提供

之所以能有如此特殊的表現，可從黃耀華的經歷中逐漸的理解，其1947年生於澳門，1970年代開始進行美術教學，1980年代擔任澳門美術協會主辦的西洋畫班導師、教育司（現為教育暨青年局）主辦的美術教師培訓班導師等，日後更創辦了黃山畫院，可見長期作為引導學子們美學涵養的經驗裏，讓其需熟稔各類創作媒材上的特性。另一方面，其子黃家龍（亦為澳門知名藝術家）也特別與我們分享，其父黃耀華出生的背景年代，正逢社會需要許多關於政治宣傳性質的創作，因此其也受到當時蘇聯體系嚴謹的繪畫基本功之影響。

黃耀華，白露之一，丙烯顏料，54x79 cm，2019年。圖/藤藝廊提供

再者，在參展方面也有諸多的殊榮，如1990年代參加穗、港、澳三地水彩畫邀請展，以及澳門美術協會會員作品展等。同時，也與澳門畫家廖文暢合辦「雙人素描展」。到了2000年以後，更獲得民政總署主辦的「山林靜景」水彩畫個展，之後也參與了許多的展覽，如「西藏遊蹤展」、「澳門美術協會會員展」、「韓港澳美術交流展」等。2010年後，仍然一直投入美術創作至今，期間遊歷許多山川之處。

掌握色彩層次，描繪似靜而非靜之境

黃耀華的創作的色彩層次相當地豐厚，他相較於一般顏色多樣性較高的作品來說，更著重於以單色調來詮釋其所體會到的氣韻及禪境，不過有趣的是，我們在欣賞他的創作時，第一眼並不會發現他是以單色調的手法來表現，往往是在進入他的心境之後，感受到了作品主體性與觀者客體性之間的心靈契合時，最終才會驚嘆其在畫面形式與內容之間，有著許多巧妙的安排，並以單色調來演繹。原因在其對於筆觸、形式、色彩之間的深遠有著特殊的鋪陳，並透過水溶性顏料的半自動性技法及留白搭配，整合了具象與半具象景物之間的視覺效果，使畫面的結構重心不落於窠臼，更是有著許多動態構成及元素之間的共伴關係考量，並藉此充分地展現藝術家的個人意識及原創性價值。

黃耀華，影湖之四，丙烯顏料，39 x 54 cm，2019年。圖/藤藝廊提供

舉例而言，作品《芒種之一》便是一件完整陳述萬物興盛之態及節氣意象的創作，首先在用色上面我們可以看到藝術家選用象徵生命的綠色為基底，並依據不同的植被、林木肌理及近景、中景、遠景之間的關係，而有不同的運籌帷幄，如其先透過色彩之間的濃纖，讓視覺上有著動態張力。接著，藉由半自動性的技法，安排了S形貫穿及環繞於畫面中的水氣及光感，捕捉了大自然剎那之間帶給我們的震撼及感受。另一方面，中景的部分是以安排局部的留白和林木之間的對比，以聚散離合間的韻律，提供給觀者有更多思考的空間，亦讓畫面不會趨於裝飾性。因此，我們可以理解，黃耀華筆下所捕捉的景象，不僅止於靜態，更是注入了一股當下人類眼球感受到的動態氛圍，同時連結了自我內心體會的心象空間呈現。

值得一提的是，黃家龍亦指出其父親在基底材上的選擇，是尋找水性飽和度較高的水彩紙進行創作，並藉由自己研發與調製過的丙烯和水彩之揉合，讓色感的亮度顯得深沉且悠遠。同時，也透過吸滿水的布及版畫工具，以及水的流動感之掌握，多層次的處理山巒及林樹之形象。

黃耀華，芒種之一，丙烯顏料，79 x 109 cm，2019年。圖/藤藝廊提供

心宇意識連結觀者意識

承接自上述，黃耀華的創作既有東方人文意境的畫面構成，同時也具有類似於西方超現實主義的虛擬場景樣貌，而在這兩者結合之下，往往可以帶給我們在視覺上具有獨一無二的風格體現。如果探討其成因，可以發現他的所描繪的內容，除了當下他對於眼前景物的視覺停留以外，更是加入了個體感受及心象（Mental Image）於其中，形塑出一幅幅具有普世情感體會的心象風景（外界風景和創作者內心意識融合的景緻），藉此羈絆出觀者和作品之間更多的對話及思維。如作品《穀雨之一》中，藝術家特別將前景植物放大，但在視角上卻具有半俯視的效果，並以非常細密且緊湊中，但仍卻具有律動感的方式，呈現於觀者眼前，形塑其當下感受到的生命力。再者，藝術家在視角上面的安排，相當的具有特殊性，他一方面有部分中國山水畫的近、中、遠結構，但同時可以發現部分角度被放大，以近似於舞台式的構圖手法，帶領我們遊走在第一人稱及第三人稱之間，徘徊於現實及超現實的維度，主體意識及觀者意識的範疇裏。

針對黃耀華的創作過程及心境，黃家龍更與我們詳細說明，其父親與友人們出去寫生時，多半是透過鋼筆將眼前的景物描繪下來，回到工作室沉澱後，才進行創作的，相對於一般「再現」風景的描繪，有著很大的不同。另一方面，其也指出，黃耀華生長的的背景處於澳門地景變化急速的時期，特別是1960、1970年代仍然可在澳門隔一條河，就可以欣賞內地大山大水的壯闊，然而現在都已經轉變為高聳林立的大樓，也因而促成黃耀華的作品中的題材及視角都隱約地散發出對於既往的想像及情懷。

黃耀華，穀雨之一，丙烯顏料，79 x 109 cm，2019年。圖/藤藝廊提供

展覽資訊

名稱：煙水雲間 黃耀華個展 

開幕茶會：12.7 下午15:00 / 14:45入席

展覽日期：2019/12.1∼2020/1.12