藝術銀行展覽「看得見的秘密」即日起至5月29日止。圖/藝術銀行提供
「這件作品在表達什麼？」「藝術家為什麼要這樣畫？」…很多人對抽象作品都有許多類似的疑問，好像藝術家的創作有許多秘密，讓大家想知道又不敢問。藝術銀行展覽「看得見的秘密」即日起至5月29日止，透過抽象藝術發展的源頭-「視覺音樂」(Visual Music)讓大家從中學會欣賞抽象創作。
展覽空間照。圖/藝術銀行提供
展覽空間照。圖/藝術銀行提供
本次展覽「看得見的秘密- 視覺音樂的秘境探索」以「節奏律動」、「抽象形式」、「色彩類比」、「時間感知」及「議題發聲」等視覺音樂的表徵，介紹藝術銀行購藏的14位藝術家、16件作品。展出作品從平面繪畫元素的移動、配置到動態的動畫表現，以及當今藝術思想、數位科技的新興應用，表現各種視覺音樂精采紛呈的藝術樣貌。策展人張雅雯表示在執行藝術銀行計畫的經驗中，經常聽到租賃業主、一般民眾對於當代藝術，尤其是對抽象創作無法理解的聲音。因而希望透過抽象藝術發展的源頭-「視覺音樂」(Visual Music)讓大家對抽象創作有初步的認識。她也說明視覺音樂的創作概念源於聯覺(Synesthesia)的共感覺、感官融合思想，但隨著新的思想和技術的誕生，視覺音樂的定義也隨時在改變。從平面繪畫、影音電影、觀念裝置到當今現場表演的互動（例如光影環境、沉浸式展演…）等等，視覺和音樂，甚至是多重感官的融合創作，在我們日常的生活中也越來越熟悉。
議題發聲－郭佩奇《聲音肖像-台灣系列》，裝置與新媒體，2014年。圖/藝術銀行提供
議題發聲－蔡坤霖《來自遠方的聲音－克里夫蘭》，裝置與新媒體，2016年。圖/藝術銀行提供
聽音樂不需要有歌詞，但卻能感受曲調所給予的情緒，那為什麼視覺藝術沒有主題、沒有具體內容，我們卻有看不懂的困擾。本次展出作品中，無論藝術家是從喜歡的樂團所給予的靈感，或是用色彩和造型在畫布上演奏自己的曲目；還是因應當代數位科技及社會環境觀察所創作的聲音裝置，藝術銀行希望能打破大家與抽象藝術的隔閡，除了視覺形式的美感追求，更能透過當代藝術知識性、跨學科的平台，達到民眾藝術經驗的滿足與學習成就的期待。
本次展覽因應新冠肺炎疫情防治取消開幕活動，但仍開放參觀，團體預約導覽配合空間容留人數調整為每團上限15人，同時藝術銀行提醒前往參觀展覽的民眾務必戴口罩，且配合現場量測體溫，善用展場提供的酒精消毒，讓你我都能在舒適安全的環境中，安心探索豐富的抽象藝術秘境。
色彩類比－張英彬《費蘭茲協奏曲》，油畫，2009年。圖/藝術銀行提供
抽象形式－胡坤榮《前奏》，壓克力畫，2010年。圖/藝術銀行提供
展覽空間照。圖/藝術銀行提供
展覽空間照。圖/藝術銀行提供
【看得見的秘密- 視覺音樂的秘境探索】
‧ 展覽時間：109年3月16日至5月29日
‧ 展覽地點：藝術銀行總部(臺中市西區自由路一段150號)
‧ 展出藝術家（依姓氏筆劃排序）：李政勳、林青萱、吳文成、胡坤榮、許芸姍、郭佩奇、莊臥龍、張瓊方、張子晴、張英彬、張譯云、潘顯仁、蔡坤霖、顏子淞
‧ 策展人：張雅雯  電話：(04)2223-6202
‧ 新聞聯絡人：鐘曼云  電話：(04)2223-5205
‧ 開放時間: 藝術銀行營運總部 週一至週五 9:00-17:00 (國定假日不開放)
‧ 展覽與活動訊息: https://www.facebook.com/twartbank/ | https://artbank.ntmofa.gov.tw/