「美是細部之間的和諧與比例，美是光輝壯麗。」——柏拉圖（Plato）

美是人類智性創造出的一種新的、認識並洞見世界的光輝，在藝術作品的殿堂裡，眾多創作如芬芳洋溢、萬般姿態的花海，紛紛在眼前鋪展開來，形成一場滿足性靈的視覺饗宴；又彷彿獨自在荒野中漫步，驚嘆於其廣袤遼闊，超越了歲月時間的限制，讓人徜徉在美感經驗中忘乎其形。
郭明福 雪嶽無界 水彩 57 X 106 cm 2021
劉子平 菊島之華 油彩、壓克力、複合媒材 91 X 116.5 cm 2019
今年的「桃園市美術家邀請展」如以往分成繪畫、雕塑及工藝、應用設計、攝影及新媒體四大類，作品風格多樣囊括了具象與抽象，透過不同的形式，為智慧與感性發聲，而其中亦不乏大膽的革新。在許多方面，與複雜的環境和藝術傳統進行對話時，這些創作媒介成為了自我定義和表達自身的場所，藝術家在其中體現個人風格並實現其藝術理想。這次目不暇給的參展作品共同組成了一幅幻景（phantasmagoria），也就是變換不定的、光線雜揉又細膩生動的景致，帶人穿過文字的藩籬與窒礙，直覺將美感呈露，並領人細細體味這個殊勝的境況。
韓旭東  落雪 美西側柏  36×70×128cm 2019
繪畫類作品包含了油畫、水彩、複合媒材與版畫多種媒材的創作，具象寫實與抽象寫意兼備，其中對山川水石的重新發現、顛覆視覺經驗的變造轉化皆顯示出美感與精神的巍峨，讓觀者得以一窺藝術家的真實感情、內在生活的奧秘和看待世界熱烈的眼光。雕塑及工藝類在多樣的媒材、材質上的表現令人驚豔，從木雕、不鏽鋼、金屬、陶瓷到模型鑄造，讓觀者認識到這些不同媒介所表現的出眾品質及其體現的創造力和技巧，將創作能量與藝術之間的潛力發揮至極致。
游明龍 觀自在 數位輸出 70 X 100 cm 2019
應用設計類的作品包含海報、廣告、產品包裝及電繪等眾多創作媒介，其中飽含源源不絕的藝術能量，映照社會現實並貼合實際需求。不僅運用符號傳達意涵，對局部的細緻建構也顯示出高超的操作技巧和對社會議題的高度關切，在創新與立意方面都考量周到。攝影及新媒體類則囊括了黑白底片、膠彩攝影及錄像，亦有巧妙捕捉氣質與精神的自拍像（self-portrait），攝影作品捕捉了光影浮動、稍縱即逝的印象，霎那間的美感、情韻油然而生，主題從山林、溪流與海洋等對鄉土之美的重新發現，到城市中走動的路人或街頭巷尾的小販，呈現了一種漫遊者（flâner） 的視角，如雅克·拉岡（Jacques Lacan )一貫的用語，是一個令人無比歡欣（jouissance）的片刻，混合輕狂、暢快與隨機性，帶領觀者一同重新觀看身在的世界。
黃元煜 違和城市 攝影  150×42.3cm ×3pieces  2020
藝術之路是一趟彷彿若有光的旅程，起於隱微處燃起的希望火光，繼而尋索救贖、反動、正義，乃至於美與幸福，這般微光的路徑是所有藝術家所面對的曲折之境。藝評家約翰．伯格（John Berger）曾說：「藝術所有的語言都是為把瞬間轉變為永恆而發展的。」誠如所說，置於浪漫主義的悠久傳統之中，藝術代表了一種特殊地位，其中的具體現象一方面是自身的呈現，另一方面卻是普遍真理形象中不斷被重新創造、不斷更新而朝向永恆發展的進程，這也是藝術撼動人心力量歷久不衰的原因。
展覽日期：110/3/18(四)～4/11(日) 09:00~17:00
地點：桃園市政府文化局第一、二展覽室及2、3樓藝廊
 主辦單位：桃園市政府文化局 
330桃園市桃園區縣府路21號