非池中藝術網

焦點新聞

當代藝術策展時事觀點

2021台灣當代一年展 虛實整合的展覽模式做為藝術創作的堅實支持

台灣當代一年展視盟虛實整合青年藝術家文化創新

2021-11-02|撰文者:林侑澂

由台灣視覺藝術協會: AVAT(視盟)所主辦的台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL(一年展),在今(2021)年迎來了20周年的里程碑。本屆展會藉首次線上轉型為契機,探索「New Normal新常態未來」的可能性,同時延續去年首次開創的一年聚焦評審團獎,評選出20位藝術家,發表相當具有時代性的作品。整合了福利社實體展間和線上虛擬展間,在疫情之下依舊為藝術提供了值得期待的發表平台。

一年展長期作為一個支持藝術創作者、期望落實藝術平權的平台,希望參展的藝術家們能夠因此被更多人看見,拓展更多創作與展演的可能。為促進年輕藝術創作者未來發展機會所啟動的「一年聚焦評審團獎」,在入圍的20位藝術家中選出年度得主,提供得主下一年度的福利社個展檔期一檔。而除了實體與網路的展覽之外,一年展的首次線上轉型也進行了共36場的導覽與座談活動。其中20位評審獎的入圍藝術家,分別主持一場「一年聚焦創意連線」直播,與線上觀眾分享自身的作品及論述。而包括了「專家導覧」、「二十週年座談」、「主題座談」、「培力座談與Podcast」、「資料庫座談」、「公共藝術座談」與「國際交流座談」等等系列活動,則是分享了藝文領域中不同的研究觀點,在提供美學感官的同時,也有機會進行更深層次的思辨。

此外,一年展中亦能看見視盟推動國際交流計畫的年度成果,不僅有上述提及的「國際交流座談」活動,更有國外與國內藝術單位或團體的聯合展呈,同時籌備一年展結束後展開的後續合作,盼於未來建立長久的雙向交流模式,形塑出穩固的「國際夥伴關係網絡」,確實締造臺灣與國際間的連結。

2021台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL展出藝術家陳薇及侯思齊作品。圖/非池中藝術網攝

擅長以雕塑、行為藝術為主的藝術家陳薇展出裝置作品《Two Horse Ass》,造型像是一座被放大的木馬、也像是鐵路的軌道。藝術家邀請觀眾站在作品上,並且感受搖動的身體感。藉此討論物件的尺寸對於人們的認知方式,是否會造成改變?侯思齊帶來新媒創作《電視牆-魚骨型》將螢幕傾斜地緊密排列,並且循環撥放「像素的放大縮小」。無論是遠近感官或是格線的收放,都指向著這個時代影像迅速流動的機制。並且對於「視覺與真實」的課題進行了反思。

侯思齊展出錄像作品《電視牆-魚骨型》。圖/非池中藝術網攝



陳楷仁展出平面繪畫作品《我們的雙腳站在這裡03》。圖/非池中藝術網攝

陳楷仁
《我們的雙腳站在這裡03》以一種冷幽默的態度詮釋著「人為刀俎,我為魚肉」的生命狀態。看似自由卻被支配、隨時都將被切割的小人物們服膺著社會,實則在日常中隱隱然被某種力量制約著。洪聖雄《see you》取材自「有章藝術博物館」改建過程中的實景實物。破碎的建材和影像,反應出的是建築本體的歷史更迭。以物件的紀錄與封存,使得雕鑿、消減與破壞的痕跡成為時間 / 存在的證明。



洪聖雄展出裝置作品《see you》。圖/非池中藝術網攝阮柏遠展出裝置作品《材質、窗型冷氣機 貼圖、鐵皮紋理》。圖/非池中藝術網攝

阮柏遠《材質、窗型冷氣機 貼圖、鐵皮紋理》討論的是雕塑藝術更多的可能性。透過家電、建材和影像投影等等現成物的組合,試著將雕塑與影像的要素解構重組。在縮小版的物件中,呈現新的感官途徑。王言然《The Tank for IKEA Shark》將連鎖家具店IKEA的著名玩具-填充鯊魚,模擬成Damien Hirst的知名創作。從量產的通俗物件與當代藝術的經典作品對照,延伸出了對於主流文化與抄襲問題的反思。



王言然展出裝置作品《The Tank for IKEA Shark》。圖/非池中藝術網拍攝楊子逸展出錄像作品《Survival Game》。圖/非池中藝術網提供



楊子逸《Survival Game》取材自桃園的空軍眷村「建國九村」。該村在遷村後,棄舊的狀態成為了生存(漆彈)遊戲的熱門空間。作品將戰爭帶入希望遠離戰爭的地方,透過人事物的時空錯置提出思考。王公澤《大象視界21-23》以全抽象的形式,對於大自然的生命循環做出了闡述。在細線的筆觸中,堆疊出抒情而詩意的知覺空間。或疏或密的鋪陳之下,單純而真誠地將安寧的心境傳達給了觀畫者。



王公澤展出平面繪畫作品《大象視界21-23》。圖/非池中藝術網攝

黃立穎展出平面繪畫作品《NB-07》。圖/非池中藝術網攝

黃立穎《NB-07》以石墨在黑色木板上作畫,微微反光的質感將光與影的層次細膩地詮釋了出來。描繪的石、木、空氣感捕捉著深邃的意識,呈現出的是唯心的、純粹的精神空間。鄭雅璇《聲音考古》取景於廢棄的紙幣造幣廠(即將拆除)。藝術家以行為藝術的思維,將觸碰設施時的影像 / 聲響細緻地錄製了下來。留下這個空間「曾經存在」的證據,並進一步地思考人與空間的相互關係。



鄭雅璇展出錄像作品《聲音考古》。圖/非池中藝術網攝廖芷姍展出裝置作品《浴室》。圖/非池中藝術網攝

廖芷姍《浴室》組合了磁磚(藝術家自製)、排水孔、玻璃、黃色小鴨和香皂等等,將日常物件轉換為藝廊常見的展台。作品將浴室和展間兩處場域的日常交疊,形成了相當有趣的美感體驗。徐莘《當病毒在密封中死去》發想於疫情封城期間,藝術家在愛丁堡的生活經驗。4週12次出門採買的口罩,和安靜城市中的文字(舊碑文或新標語)被一起封存了起來,化為了某種生命中的標註。



徐莘展出複合媒材作品《當病毒在密封中死去》。圖/非池中藝術網攝

台灣當代一年展視盟虛實整合青年藝術家文化創新
REACTIONS
喜愛

0

好美

0

0

0

厲害

0

猜你喜歡

view all

焦點新聞

策展

【探尋藝術創作與展演活動在環境變化中的新可能】2021台灣當代一年展10/9-10/31隆重登場

2021-09-29|撰文者:社團法人台灣視覺藝術協會/非池中藝術網編輯整理1168

焦點新聞

當代藝術藝博會特展藝文跨界

2020台灣當代一年展:「展區整合、策展培力、設立獎項」促進展會轉型

2020-09-14|撰文者:社團法人台灣視覺藝術協會/非池中藝術網編輯整理2684

藝術產業

焦點新聞

當代藝術藝博會藝文跨界

2020 ART TAICHUNG台中藝術博覽會精彩落幕,展會成績亮眼

2020-07-21|撰文者:社團法人中華民國畫廊協會/非池中藝術網編輯整理1861