【研究與策展】

橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
回望全球的書法藝術研究，故宮和歷史博物館一直是享譽海內外的重鎮。書藝館也與兩館建立了穩定的合作關係（現已和史博館簽訂了合作備忘錄）。在桃美館館群組織之下，書藝館對內將從「日治時期至今的桃園書法藝術」和「二戰戰後的台灣書法藝術」兩個基準點出發，對外將更加著重於當代性和國際對話。期望藉由這樣的定位，補足台灣書法藝術在研究領域上的分工。
橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
自成立、籌備到陸續開幕，桃美館陸續推動了許多的暖身工作。以書藝館而言，兩階段的「書藝啟程計畫」辦理了工作坊、論壇、演講等等活動。這些工作除了培養觀眾為取向，更重要的是為書法藝術的討論「打開框架」。計畫以跨年齡（不同世代的觀點）、跨族群（向原住民 / 新住民介紹）、超越性別框架三個方向為軸線。經由全面性的思維，進行書藝館的品牌形塑。
舉例而言，計畫中的「策展工作坊」正以展覽的生產與製作的角度，來探詢書法藝術「可以與時代對話的展演方式」。 在台灣稍欠「書法藝術策展人」的現況下，提供更穩固的人才基礎。從而推出更多具備策展意識、接軌趨勢的書法藝術展。
橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
現代藝術是不斷往前進的藝術，而當代藝術是在前進的同時，具備經驗反思能力的藝術。
書法藝術在台灣的藝文環境裡，一直以來並不缺乏創作或研究。但是在評論的領域中，還是稍有不足。於是「以當代視點來評論書法藝術」成為了讓體系再完備的重要環節。在如此背景之下，《橫山書法藝術獎》（橫山獎）被賦予了更長遠的任務。橫山獎跨越了傳統獎項、聚焦作品評選的慣性，不再只是規律地分類、排名。而是在兩年一輪的規劃中，設定了不同的目標，讓獎項功能性更加立體。舉例來說，橫山獎首屆以「研究與評論」為題，為書法藝術界奠基了一個具備溝通功能的評論平台。而在第二屆，則是以「展覽製作」為題，有系統地探討了書法藝術在呈現上的豐富可能性。
橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
除了獎項支持之外，書藝館也即將多軌並行、進行書法藝術的國際交流。預計實行的《策展徵件計畫》，將從評選機制到收件對象，同時面對海內外的書法藝術工作者。透過展覽，將來自不同文化群體的書法藝術與台灣對話。且將因應不同的策展計畫，籌辦更全面的研討會、論壇等等活動。期許在對話中梳理這個藝術類別的豐富脈絡，甚至在激盪中為彼此開啟新的視野。

【開幕特展－飛墨橫山】

橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
因循著書藝館的館舍定位，及其三千多方公尺的樓地板面積正式運營。書藝館邀請到了客座策展人黃智陽教授，為場館的開幕策辦了《飛墨橫山 — 橫山書法藝術館開館國際書藝展》（Flying Ink）特展。展覽邀集了51位、來自海內外的藝術家作品參與。從成熟的篆隸草行楷到表現力充沛的跨領域實驗，展示出了書法藝術的豐富契機。
橫山書法藝術館開館特展《飛墨橫山》展場實紀。圖/非池中藝術網攝
《飛墨橫山》引導著觀眾在熟稔的技藝中看見創新，藉此奠定了書藝館的角色。規劃的四個子題，將多種多樣的書法藝術作品並置，將書藝館的理想做了里程碑視地實現。
在「溯源」子題中，邀集到了多位資深的藝術家，透過精湛的篆、隸、草、行、楷，表現出傳統書法的優質美感。「尋新」子題則是在傳統的基礎上，融會了水墨、色彩、抽象表現甚至設計等等思維，賦予了傳統美學新的樣貌。「對語」子題展現出了更多的當代思維，更加著重於個人情感與時代精神的表現。其中甚至可以見到許多與社會現象連結甚至反諷的創作。最終的「跨域」子題裡，見到的是融合了裝置、雕塑、影像、空間設計的複合型作品，甚至運用了新媒體技術，讓觀眾可以參與、和作品互動。體現出了由書法美學滲透出來的、消除邊界的當代藝術樣態。