疫情時代來臨後悄然改變了臺灣藝術市場結構，而藝術博覽會向來是畫廊對外宣傳與畫廊營收的重要來源，但是自出國參展的機會減少後，國內的藝博會成為本土畫廊外展的主要策略。也因為如此，臺灣的藝術博覽會出現「每月一博」的現象。而當藝術博覽會成為常態，它不僅替本土畫廊守住在臺灣的收藏勢力，並提供藝術家更多表現舞台和機會，卻也顯現出不同藝術博覽會的品牌定位，和它的藏家受眾群。
今年年初社團法人中華民國畫廊協會（下簡稱畫廊協會）宣布重啟最早於2014年舉辦第一屆的「ART SOLO 藝之獨秀藝術博覽會」，是臺灣第二個協會體制下的展板型藝博。與ART TAIPEI 台北國際藝術博覽會（下簡稱台北藝博）具有相同性質的它則是主打藝術家個展形式，跳脫在畫廊白盒子的展覽空間，由單一藝術家獨挑開放式展場，是本展會的一大亮點，亦是亞洲難得一見的新型態藝術博覽會。
ART SOLO第一屆於2014年在台北花博爭豔館舉行，睽違多年於原場地再次重啟。©畫廊協會。

關於個展型藝術博覽會

然而，在面對臺灣眾多藝博會品牌的挑戰下，現任畫廊協會理事長張逸羣認為，即便如此，個展型的藝術博覽會其特點能夠補足其它藝博會無法提供的條件，特別是協會體制下的展會品牌。
「同樣是畫廊協會主辦的台北藝博，藝術家的總數平均有800到1000位，要在這麼多藝術家中被記得，機率是比較低的；年輕的藝術家機會也就更小了。」除此之外，與台北藝博同為展版型的ART SOLO，它卻相對有著展位費的優勢，能夠提供不少畫廊作為進入台北藝博或國外展會的前導。而ART SOLO作為藝術家獨立的表演舞台，讓觀眾能夠更專注在藝術家的創作脈絡，原本沒有機會被看見的藝術家，在藝術博覽會主動吸引觀眾前來觀展的平台增加許多曝光機會。
畫廊協會同仁也觀察到，近年來收藏家年輕化的趨勢，與早期藏家和畫廊互動的方式略有改變。在十幾年前的臺灣畫廊生態中，大部分客人習慣享受在一個獨立空間安靜賞畫，且有專人一對一的導覽服務，重視畫廊氛圍以及和畫廊人員交陪的感覺；隨著時代推移，呼朋引伴的逛藝術博覽會似乎成為一種潮流，並且享受一次能夠看到不同創作媒材與表現形式的藝術家；而買畫的趨勢也有別於以往做足功課下手，則是逐漸趨向先以好入手的當敲門磚，且相招（sio-tsio）​朋友一同收藏，享受買畫的樂趣。
將個展搬到藝術博覽會的舞台，畫廊能夠做到行銷與資源最大化的利用。與台北藝博不同的地方是，當焦點放在單一位創作者身上，為展出藝術家帶來歸屬感，且在某種程度上已先鎖定藝術家舊有的藏家前往觀展，是宣傳代理藝術家的一項渠道。
畫廊協會理事長張逸羣（右）與秘書長游文玫（左）。©畫廊協會。
2014年ART SOLO展會現場。©畫廊協會。
2014年ART SOLO展會現場。©畫廊協會。

千里馬與伯樂

當自媒體成為浪潮，不少藝術家從宣傳、合作、銷售至創作，嘗試自行經營個人品牌。但是創作的「對內」及交際的「對外」兩者關係並非短時間即能完成的事，需要長時間參加社交活動積累自己的人脈。而畫廊與藝術家就像是「千里馬」和「伯樂」的關係，能夠補足藝術家個體戶無法顧及的庶務。
張逸羣指出，ART SOLO以藝術家個展形式出發，正是彰顯畫廊功能的時刻。從代理、行銷、推廣、行政等，如何善用各自手上的資源與優勢，並且在藝術家及畫廊同仁專業分工的合作下，在這百家爭鳴的展覽中脫穎而出。
當個展跳脫畫廊獨立且封閉的展演空間，在本次展會中，迎接參展畫廊的是緊連其它展商的開放式空間以及短期的參展時程。在這樣的舞台上，不僅是一檔商業藝術展演或買賣銷售簡單之事，更是需要思考策劃作品的展呈，清晰的爬梳藝術家的創作脈絡。這也意味著策展不只是輔佐的存在，它讓觀者能夠深入研究藝術家的作品內容，拉進學術與市場之間的籓籬，並提供年經藏家認識與理解藝術的途徑。

展會中的實驗和超前部署

畫廊協會期許ART SOLO的重啟能夠與社會大眾有更多面向的連接，期望呈現一場與眾不同的藝術博覽會。畫廊協會秘書長游文玫指出，本次展會做了許多新的嘗試，希望能夠做出協會承辦其它藝博會的差異化，像是推行了新的導覽模式。有別於多數藝博會由導覽者為觀眾介紹展間的慣例，ART SOLO以藝術家親自解說個展的方式進行導覽（一天兩場的公眾導覽）。而選擇台北花博爭豔館為展場不僅是延續2014年的經驗，也是與唯一協辦單位臺北市政府（北市府），在考量城市文化策略後的決定。花博公園是台北市少數的廣闊綠地，而鄰近的臺北市立美術館（北美館）則是陸續在推動新館的擴建案。
在北市府文化治理的構想裡，未來的花博公園周邊綠地將會打造為一個新的、整體的藝文園區。期望銜接美術館（展示、研究、推廣和收藏）和畫廊產業（一級市場）的能量，共構一個永續、融合產官學多方的藝文生活圈。
ART SOLO與北市府、北部館際聯盟合作，展開了一系列的互惠計畫。在展期前，ART SOLO與北部館際聯盟合作（註1）規劃了七場以美術館當期展覽為題的網路講座，陸續與觀眾們分享優質的展覽。在展期間，ART SOLO則是邀請到了藝術家與藏家，以兩場線上講座來分享彼此「千里馬與伯樂」的關係。特別在近年越來越多二代藏家、新藏家的大趨勢下，開啟新的產業視點。也將進一步地，讓美術館與藝博會兩者的關注群體能夠相互銜接。
而畫廊協會製作的節目「藝術行旅」，也將為報名的參展藝術家製作短特輯。在展期之間錄製後，透過 Facebook 和 Instagram 等平台，為藝術家進行推廣。讓ART SOLO不僅是一個四天的活動，有機會能夠更持續地支持參展藝術家。
台北花博爭豔館外觀。©畫廊協會。
ART SOLO與北部館際聯盟合作一系列的線上講座。圖為ART SOLO X 北師美術館：「光──臺灣文化的啟蒙與自覺」講座宣傳圖©畫廊協會。

展望

在產業中建立一個新的博覽會品牌，並不是一蹴可及的事情。往往需要再三投入資源、反覆修正策略才能夠有所成效。畫廊協會做為擁有近30年的承辦經驗，在本屆之後，預計會加強推動一展會雙展期（現代與當代）的策辦模式。
畫廊協會與北市府著眼於未來，ART SOLO也將在藝文園區中扮演銜接國際的角色。日前亞太畫廊聯盟（APAGA）的線上會議裡，日、韓、新、印、港各地的產業代表，對於ART SOLO的成形表達了高度興趣。待疫情後、國際旅行規定放寬，ART SOLO有望藉由能見度和展位費用的優勢，邀請海內外更多具有前瞻性的藝術家們進場分享創作，構築一個海外藝術家與臺灣產業界相互認識的平台。
2014年ART SOLO展會紀錄，吸引不少名人前往觀展。©畫廊協會。
個展的策辦對於藝術家而言，是自我檢視的里程碑。對於畫廊而言，如何將創作脈絡梳理與呈現，也是重要工作。創作者專注於作品、經營者專注於策展與推廣的專業分工，會是必然的趨勢，也會成為值得共同努力的產業成熟化指標。臺灣的藝術產業發展至今，分工和專業化逐漸完備。在這樣的願景下，ART SOLO不僅是銷售推廣的平台，更是永續的產業支持，並提供藏家、畫廊和藝術家一個深刻交流藝術作品、展覽與收藏理念的藝術博覽會場域。展覽即將於下周五啟動，相信將帶來新的觀展體驗及思維，值得觀眾們持續關注。
註1：北部館際聯盟與ART SOLO合作的成員有－國家攝影文化中心、臺灣當代文化實驗場 C-LAB、國立台北藝術大學關渡美術館、國立臺北教育大學北師美術館、國立臺灣藝術大學有章藝術博物館、臺北市立美術館、台北當代藝術館 MoCA Taipei、台北國際藝術村、寶藏巖國際藝術村、忠泰美術館、鳳甲美術館、順益台灣原住民博物館、樹火紀念紙博物館

ART SOLO 2022 藝之獨秀藝術博覽會 展覽資訊

貴賓預展：
2022/4/14(四), 12:00-21:00
公眾展期：
2022/4/15(五), 11:00-19:00
2022/4/16(六), 11:00-19:00
2022/4/17(日), 11:00-16:00
展覽地點：
台北花博爭艷館 (台北市中山區玉門街一號)
展覽及講座資訊連結：藝術家個展形式的「ART SOLO 2022 藝之獨秀藝術博覽會」重磅回歸，多場講座為展前預熱，即日起開跑
ART SOLO 2022展覽主視覺。©畫廊協會。