突破設計想像 為下⼀個時代所打造的藝術展

在疫情問世已逾兩年的當下，世界彷彿默默的被推進了下⼀個時代：數位與雲端已經成為⼈們的日常、全世界都在積極為進入元宇宙佈局、五花八門的 NFT 百家爭鳴、虛擬貨幣躍身影響全球經濟的脈動……在這個全球似乎都準備好翻開下一頁的時間點，各領域頂尖的設計師們對於下⼀個時代的「創作」又有著怎麼樣的想像？
由六位來⾃平面設計、動態設計、新媒體設計、⼯業設計、推測設計、服裝設計等領域所組成的創作陣容，矢志定義下⼀個時代的設計，因此組成了「reference：僅供參考」創作聯展，開啟各路領域的創作者們對下⼀個時代的想像。
由1至6：吳克軍、何庭安、李宜軒、邱梁鈞、陳亞琦、劉⼤中。圖/reference 僅供參考提供

跨兩⼤展廳、六⼤展區，集結當代新銳設計師預見「近未來」的設計

運⽤最前沿的科技與創作結合，透過兩⼤樓層、六⼤展區，創作團隊集結了六位當代新銳的設計師，包括吳克軍、何庭安、李宜軒、陳亞琦、邱梁鈞、劉⼤中等，展示了當代頂尖的設計⼿法對於下個時代的叩問，由主題「reference」發展出新媒體互動、平面設計、動態圖像設計、肢體感測裝置、⼿部偵測裝置、眼動偵測攝影 機、AI演算式視覺、動⼒機械、仿⽣服裝等各⼤創作領域，貫穿兩層樓的沈浸體驗，當觀眾穿梭其中，接連而來的設計將攪拌空間與美學，堆疊觀眾對於往來的無限想像。
吳克軍展出作品《DigiScape series》。圖/reference 僅供參考提供

各方創意撞擊 洞見美學的未來

走入第⼀展廳，由擔任過兩屆「DigiWave」、2022 臺北時裝周開幕秀、空明朝體形象規劃等知名數位整合的平面設計師何庭安、曾擔任IBM設計顧問團隊、合作客戶包含 Facebook、Shutterstock 、金曲獎等，目前擔任StudioPros設計總監的李宜軒，以及Unity官⽅指定年度藝術家、曾與 Intel、Collab.Art合作的新媒體藝術家吳克軍，三位跨領域的創作者所共同策劃。
如果海報設計不再只是靜態的，而是可以針對不同的觀眾所靈活的客製，會是怎樣的光景？倘若路上的螢幕看板不再只投放畫面，而是鎖定路⼈的瞳孔，針對不同的雙眼設計畫⾯，又會是怎樣的體驗？如果在虛擬的數位世界裡，有著透過虛擬程式原⽣的氣候與地貌，在那遙遠的彼端會是怎樣的光景？
融⼊聲⾳、光線、互動偵測、色彩等創作⼿法，吳克軍的「DigiScape」透過⼿部與多重控制器，在數位與虛擬的世界裡打造元宇宙的風景地貌。何庭安的「Character」延續五年前斬獲包含金點獎、紐約ADC等各項國際設計⼤獎的「Motion Type Project」，將⽂字與動態的組合再次提升到互動的層次，透過全息投影與瞳孔偵測的動態海報，探索中⽂字與動畫在未來載體的呈現⽅式；李宜軒的「Shaping Experiment」以形塑的⽅式，融合互動與平面設計創造出無限種視覺組合的海報；三位創作者在國際間已經展出過這些作品的雛形，此次他們分別帶著享譽國際的作品完成體回到台灣，提升體驗衝擊觀眾的五感。

李宜軒展出作品 《Shaping Experiment》。圖/reference 僅供參考提供

三星Neo QLED 8K 量子電視 印證顯示技術的突飛猛進

為求體驗的極致，團隊這次特別邀請連續 16 年全球電視銷售第⼀的三星電視，作為我們展覽的堅強後盾。透過環環相扣的創新科技，三星打造永續性與創新產品， 並結合先進技術，重新定義電視之於⼈們日常的每個面貌。
從「創作者⾓度」來看，團隊格外嚴格的重視如何展示作品在每位觀展者的面前。本次展覽的 Neo QLED 8K 量⼦電視，稱之為世上顏質最高的電視，以畫質重塑作品真實面貌。而其中量⼦Mini LED與金屬量⼦點顯色技術的完美搭配，將每⼀吋作品細節⽤面板技術勾勒出來，質感宛如提升至全新境界，而Neo量⼦尖端智慧處理器高達16種 AI神經網路模型，並以AI影像升頻技術和深度學習技術進⾏訓練，能享受真 8K 的色彩層次與控光細緻。
Neo-QLED-量子電視。圖/reference 僅供參考提供

The Frame美學電視 獨家面板技術 創意靈感隨⼼所至

從「藝術作品展示」來看，三星不僅在技術不斷進化，也推出專為藝術愛好者而⽣的 The Frame 美學電視，擁有現代畫作般的外觀，搭配多種風格邊框，每個細節再再展現「美型設計」其重要性。搭載金屬量⼦點顯色技術及雙視光增豔科技，完美還原藝術⼤作真實色彩。此外，還能更彈性地因應不同展示調性，可配合需求直立陳設，突破水平擺放模式為空間再添新意，三星電視從⼀開始設計產品時，就已經為你做好準備。
The-Frame-美學電視。圖/reference 僅供參考提供