Artprice與弗里茲倫敦(Frieze London)、巴黎巴塞爾藝術展(Paris+ by Art Basel)甫共同發布之《2022年超當代藝術報告（The Ultra Contemporary Art Market）》報告，專注於超當代藝術（Ultra-Contemporary art），針對40歲以下的藝術家作品（繪畫、雕塑、素描、攝影、版畫、錄像、裝置和NFT），之公開拍賣銷售進行了全球分析，涵蓋了2022年上半年的超當代藝術市場。本文將以三個面向摘錄並評析Artprice該份報告，盤點2022年文化背景轉變下的當代藝術市場趨勢：(一)全球當代藝術市場仍處於高點，超當代藝術如何旋風式崛起？(二)超當代藝術集合時下哪些值得關注現象？(三)超當代藝術市場在全球化的發展與趨勢？
(一)全球當代藝術市場仍處於高點，超當代藝術如何旋風式崛起？
2022上半年全球當代藝術市場仍持平於高點，儘管面對中國市場的衰退
在2021年下半年至2022年上半年期間，全球當代藝術拍賣成交額較去年同期微幅下滑了1.1%，總銷售金額為27億美元，主要原因為中國市場的清零政策（zero-covid policy）所導致，中國當代藝術市場重創33%，然而美國當代藝術市場相對卻大幅成長20%，帶動整體市場仍能站在歷史高點。2021年上半年全球當代藝術的總成交金額創下27.3億美元的歷史新高，若無中國的清零政策，2022年全球當代藝術市場將可再增長9%。
2000~2022年全球當代藝術市場年度成交金額，圖取自Artprice。
截至2022上半年，12個月期間共有119,400件當代作品易手（前一年度為102,000件），增長了12%。同時，儘管交易金額加速成長，流拍率（unsold rate）仍保持穩定在33%的水準，三件作品中僅有一件未售出，此反映了當代藝術市場的活力，以及買家基礎正在擴大。當代藝術市場過去十年內成長了一倍，在2000年全球交易金額只有9,000萬美元，現在已來到27億美元，同時也成為驅動全球藝術市場成長的主要動能。以媒材來看，進入市場第二年的NFT占比約2%，拍賣總成交額大幅減少46%，年交易量從1.105億美元到6,000萬美元。
全球當代藝術市場拍賣成交額有38%來自紐約，中國因零疫情政策，使該國經歷了相當大的藝術市場收縮，至2022年上半年，中國大陸、香港、澳門和台灣當代藝術成交額總計僅7.4億美元。幸運的是，西方藝術市場呈現完全不同的光景，非常好的表現抵消了東方的衰退，紐約當代藝術拍賣成交額來到10.5億美元歷史新高表現，與去年同期相比增長了20%，也收復了之前由中國盤據的當代藝術的“領先市場”地位。在歐洲，英國占18%，當代藝術拍賣成交額達到4.86億美元，從而鞏固了其對法國（6,800 萬美元）的領先地位。當中，第四、五、六名的法國、南韓和日本市場，皆約佔全球的3%，值得一提的是，南韓成長了344%，日本成長了55%，首爾現在已經超過東京，正在發展成為當代藝術的重要市場。
在當代藝術方面，仍見到國際巨頭之間寡佔主導市場，佳士得佔全球當代營業額的31%、蘇富比和富藝斯分別佔26%及14%，三家拍賣行加總來到全球總額的七成以上。相對地，亞洲主要拍賣行，中國嘉德（3%）、保利拍賣（3%）、首爾拍賣（1.3%）、SBI藝術品拍賣（1.2%）成交值占比仍難以抗衡。
不同文化背景的超當代藝術市場展現多元性，成為未來市場關注重點且基期仍低
2022上半年，當代藝術佔整體藝術市場的17.6%，而超當代藝術市場（40歲以下的藝術家作品）僅佔整體藝術市場的2.7%。然而，年輕藝術家達到驚人價格的成長速度不容忽視，超當代藝術市場幾乎匯集了時代所有的當前趨勢，像是女性藝術家崛起、NFT、街頭藝術、非洲僑民藝術等主題，皆為藝術市場轉型的重要縮影，也可藉此觀察到紐約、倫敦和香港之間的地理位置輪動，以及國際市場上重要的資本新去處，例如東京和首爾。Artprice指出，最年輕的藝術明星短短幾年內可能變得比古典大師更加昂貴，市場不再以作品稀有性及藝術史重要性為重，背後激起的共鳴與新奇感反而成為未來市場關注方向。
藝術市場對“年輕”藝術家的關注日益增加，此現象起源自2000年初以來，當時46歲正處於職業生涯中期的傑夫昆斯，其雕塑(Michael Jackson and Bubbles)作品2001年在蘇富比拍出560萬美元的天價，在接下來的二十年間，各大拍賣行提供越來越年輕的藝術家的作品。40歲以下藝術家其作品在拍賣會交易的數量增加了七倍，成交金額則增長了26倍。
超當代藝術2000年以來年度成交金額持續成長，2022上半年創下新高，圖取自Artprice。
當代市場“藍籌”藝術家—例如Basquiat、Warhol、Banksy、Condo等等價格已來到相對高的基期，收藏家開始積極競購更有增值空間的年輕藝術家價格相對仍便宜的作品，2021年，藝術記者Scott Reyburn創造了“紅籌股（red-chips）”這一詞來形容新一代藝術家。拍賣競標的熱烈帶動40歲以下藝術家總成交額在2022上半年創下新高，來到2億美元左右，佔全球總成交額2.7%。40歲以下藝術家拍賣成交數據共有四次高峰：2008年達到1.88億美元，主要基於班克斯（當時34歲）、塞西莉·布朗（39）、珍妮·薩維爾（38）和I Nyoman Masriadi（35）價格上漲，各自落在100萬至200萬美元之間；然後於2014年達到1.81億美元，歸功於Dan Colen（當時35歲）、Adrian Ghenie（37歲）、Tauba Auerbach（33）、喬布拉德利（39）和Aili Jia（35），拍賣價格升至150萬至300萬美元之間；2021年總金額達到2.93億美元，Matthew Wong（35歲去世）、Avery Singer（2021年34歲）、Amoako Boafo（37）、Flora Yukhnovich（31）、Fewocious（18）、Toyin Ojih Odutola（36）和Loie Hollowel（38），拍賣價格升至200萬美元到500萬美元之間。最後，2022年上半年則創下新紀錄，前六個月的累計即超越2008年和2014年的年度總金額紀錄。
Artprice統計，40歲以下藝術家，2022年上半年拍賣結果前5名作品為：Matthew WONG《The Night Watcher (2018)》（紐約蘇富比拍出$5,897,150）、Matthew WONG《Green room (2017)》（紐約佳士得拍出$5,340,000）、Avery SINGER《Happening (2014)》（紐約蘇富比拍出$5,253,000）、Christina QUARLES《Night Fell Upon Us Up On Us (2019)》（紐約蘇富比拍出$4,527,000）、Flora YUKHNOVICH《Warm, Wet ‘N’ Wild (2020)》（倫敦蘇富比拍出$3,601,641）。若對照從2000年到2022年，前5名作品平均價格上漲了九倍，從618,000美元上升到490萬美元。此外，排名更加分散於多位藝術家，2022年有四位藝術家的最佳作品獲得數百萬美元，而在2000年前五名只集中於兩位藝術家—Jean-Michel Basquiat和Damien Hirst的作品，獲得超過500,000美元價格成績。伴隨物價上漲，收藏家對於發掘潛力股年輕藝術家的渴望反映在價格上，那些被認為是最能抓住當前時代精神的藝術家作品價值飆升，2000年時，排名最高的Jean-Michel Basquiat作品僅有732,000美元，在今天，「三十多歲」的藝術家一件作品價值已來到300萬甚至是600萬美元，甚至在四、五年前也是很難想像到的。
圖取自蘇富比、佳士得官網。
Matthew Wong（王俊傑）：最稀有和最成功的新一代藝術家 
若與各時期藝術家相比，王俊傑在全球年度拍賣總成交金額藝術家排行當中也是榜上有名，在2022上半年，他的作品共創造了2,100萬美元（包括590萬美元的守夜人），佔超當代藝術（40歲以下的藝術家）總成交金額的十分之一以上。35歲的，王俊傑在2019年不幸離世，他被紐約時報描述為「那一代的畫家最有才華的人之一」，2020年後他的作品在拍賣會上被拍賣，收藏家爭相購買之下，王俊傑的畫作很快地超過一百萬美元，並且將同樣也是英年早逝的Basquiat與之連結。

REFERENCE

The Ultra Contemporary Art Market in 2022