一雙瞪大的眼睛，搭配兩根朝天彎曲的鬍子，臉上擺出古怪滑稽的表情，這是超現實主義大師薩爾瓦多‧達利(Salvador Dalí)的招牌表情。眾人說他是瘋子，但他卻回道：「我和瘋子唯一的不同是，我沒有瘋。」
當「標新立異的達利」遇見「超現實主義」
達利出生於1904年西班牙加泰隆尼亞，雙親將達利取名為「薩爾瓦多」，視為早夭長子的再世。達利從小活在長兄陰影下，極渴望安全感，因此刻意標新立異，希望證明自己並非死去的長兄。
達利獨特的生長背景，讓他從小顯得「驚世駭俗」。在他七歲時說長大後要成為拿破崙，十六歲時又說：「有朝一日，我會成為天才，受到全世界人的景仰。」這句話，彷彿預見了他將來的模樣。
他最初學習印象派與十九世紀學院派藝術，又接觸立體派與未來主義，直到1920年代中，受法國超現實主義作家安德烈‧布列東標榜的超現實主義(Surrealism)，以及精神分析學家佛洛伊德(Sigmund Freud)的「精神分析」學說的影響，他終於能將內心狂熱，甚至偏執的念頭，轉化成藝術創作。
達利最有名的作品《記憶的持續》(The Persistence of Memory, 1931)中，帶領觀者走進夢境般，癱軟的時鐘、枯木、荒瘠的海岸線與崖壁，一切是如此荒謬。時鐘原先象徵準確、不容妥協的自然運律，但畫中融化的時鐘，傳遞時間停止、世界永恆的存續。
所謂超現實，並未離開現實
達利善於將一切不相干的事物彼此連結，越不合常理越好。但這些達利的「夢」卻不是他憑空創造的。海岸岩壁、枯木與海洋等，都取材自他童年常與家人旅遊的卡達克斯(Cadaqués)。達利將這些元素重新組合，在同一畫面創造多重意象。
而女體的描繪，則是達利對妻子加拉(Gala Dalí)身體意象的延伸。即使達利小她十歲，性生活方面顯得生疏，但卻表現出對加拉強烈的佔有慾。他不吝於以加拉為範本描繪女體，晚年的宗教意涵畫作中，甚至直接將之描繪為聖母。
達利從巴黎回到西班牙後，蓋了工作室。而他能創造逼真如夢的藝術世界，是從他工作室，乃至生活周遭找尋靈感。
挑逗敏感神經　讓「超現實」成真
他曾在自傳寫道：「當我開始創作，就像大海怒吼一般，其他人則像浴室裡的水嘩嘩流淌。」
在1930年代，超現實主義陣營飄著濃厚的共產主義氣息，用以批判舊體制下的藝術。達利卻在藝術中，描繪屈膝跪著、沒有鼻子的列寧，這使得左翼人士大為光火。此外，達利並未對當時風行歐洲的法西斯政權明確表示反對，將希特勒圖像當成創作元素，也引發爭議。
對此，達利於自傳寫道：「人們要我終究應決定，史達林與希特勒選一邊站。不！我至死都會堅持我該有的樣子－達利，唯有達利。」達利深諳人心各種價值觀與執念，進而挑逗敏感神經。
到了美國後，達利跨足報紙、電影、動畫、珠寶、時尚、廣告、喜劇與設計多項領域。他與希區考克(Alfred Hitchcock)合作過超現實主義電影，創造「逼真的夢境」。連“Chupa Chups”棒棒糖徽標，也是達利創造、可以「舔」的超現實主義藝術。此時的達利開始讓「超現實」夢境「成真」。
在他人生晚年，古典與宗教題材進入他的藝術世界，但這些也可視為童年見到的教堂祭壇裝飾或大自然風景的轉化。也因為身處冷戰與核武時代，達利率先以「原子」解構超現實主義的世界。
1989年，達利因心臟病離世。但他所構築的夢境，如今已成為現實世界的一部份。就如同他說：「由於我是天才，我沒有死亡的權利。」達利的「怪」，持續翻轉著世界。
Salvador Dalí, (b)1904.5.11 ~ 1989 .1.23

REFERENCE

【圖】Dali