寫狂草時，筆勢快速流暢，每個字彼此相連、一氣呵成。但藝術家施彥君捨棄毛筆與水墨等媒材，改用藤蔓編織豪邁奔放的線條，表現狂草律動、淋漓潑灑的意境。

施彥君的狂草不只用藤蔓編織，也會透過光源照射藤蔓，讓線條的影子倒映在白紙上。展間的首件作品「無聲 而有音樂的旋律」，由粗細、長短不同的藤蔓纏繞組成，這些線條會隨著燈光明滅，在白紙上產生明暗變化，宛如水墨的濃淡筆觸。

不過，施彥君以藤蔓創作的狂草，沒有書寫特定的文字，而是回歸純粹的線條、水墨深淺表現，彷彿一幅抽象繪畫。她表示，在所有書法風格裡，狂草最不重視文字的呈現，即使人們看不懂、不了解文字內容，還是能透過線條構成的圖像來欣賞書法之美。

今年，樹火紀念紙博物館邀請藝術家施彥君參展，她以「狂草」為題，結合藤蔓、燈光、馬達、紙張等媒材，創作不同於傳統書法的裝置作品，希望人們用全新的方式感受書法的意境。展覽展至4月23日。

加裝馬達 藤蔓會按照不同速度運轉

雖然文字是靜態作品，但書法家現場揮毫時，身體會隨著筆觸而舞動。施彥君為了讓作品融入肢體語言，在藤蔓背後加裝馬達，讓這些藤蔓會按不同速度轉動。

當藤蔓在光線投射下「書寫」流動的文字，不只像位書法家，也彷彿在白紙上跳舞。施彥君說明，這些藤蔓像冬天的荷花池，當荷花凋零後，枯枝的身影倒映在水面上，隨著微風吹拂或水面晃動，枯枝與水面的倒影也會飄移，很有水墨的意境。

為了跳脫書法舊有的表現形式，施彥君用藤蔓構思「狂草」的過程中，曾遇到一些衝突與矛盾。她在創作「無色 而有繪畫的斑斕」時，曾思考要將藤蔓直接編織成文字，還是介於文字與線條之間，最後她選擇模擬書法一氣呵成的精神。

書法重視字與字的連貫，每一行字的氣勢夠不夠奔放流暢，因此施彥君透過連結藤蔓的頭尾，編織隨興自然的線條。她讓「無色 而有繪畫的斑斕」剛開始是複雜的線條交織，中間則是，最後是一筆落下的光影，表現了書法由繁到簡、從文字回歸為線條的過程。