機動書寫史老燒魁儡。圖/台北當代藝術館提供
說起臺灣的歷史，你會從那個年代開始敘述？說起臺灣的語言，你會講那一種？說起臺灣的族群有那些，你認識的有幾個？四面環海島嶼之國的臺灣，在歷史軸線上不斷匯聚來自海上、來自山裡的各方文化潮流，逐漸發展成今日多元性的文化樣貌。
今年台北當代藝術館開春首檔推出「合力組裝米克斯計畫」，由資深跨領域藝術家陳愷璜擔任展覽計畫總發起人，以「MIX米克斯」作為台灣特殊多元族群與文化組成的隱喻，闡述歷經外來與在地族群文化間的交互混搭，共生出當今台灣的文化輪廓。本展共邀請10組創作團隊以計畫發起人的角色為號召，企圖勾勒出台灣政治與文化的歧異樣貌，更積極地與社會開啟對話，藉此觸及「米克斯計畫」的核心：在最熟悉的土地上，重新認識陌生的歷史。
陳泊文作品隔離與對話。圖/台北當代藝術館提供
本次策展致力於打破所有美術館慣有的形式和框架，導覽手冊變報紙、制式的記者會和開幕式通通不要、展間改稱教室、策展人藝術家也全都改自稱為計畫發起人！陳愷璜在展覽計畫中開宗明義的揭示：「這不是一個展覽！這是一場產生新思想的運動！」
合力組裝米克斯計畫，開放教室。圖/台北當代藝術館提供
陳愷璜進一步說明，這次展出計畫有三個特色：「第一個特色是結合藝術家、醫生、研究學者等10組跨知識領域的藝術計畫合力組裝，跳脫參展者的身份，擔任計畫發起人的角色，以具差異的集體方式，抽絲剝繭臺灣複雜的文化背景並進行批判。第二個特色是將展覽場域以『教室』的空間想像為概念，作為公民社會中開啟互動對話的學習場域，每周由計畫發起人籌畫推出『教室』活動，形式包括醫生義診、展演講座、工作坊、電影放映等，在空間意義上也銜接當代館在日治時期曾作為學校用途。第三個特色是『開放教室』徵件計畫，號召關注各式社會議題之民間組織申請使用，共同集結出具有共通性的想像。」
本次展覽共邀請10位(組)計畫發起人參與展出：安魂工作隊、吳叡人、思嘎亞・曦谷 (Skaya SIKU)、徐文瑞、書寫公廠 X 獨立臺灣會、高俊宏 、陳泊文、藍保・卡路風 (Langpaw KALJUVUNG)、開放教室、未竟影展。
思嘎亞・曦谷 Skaya SIKU，《國家童話Ｉ：音樂盒 National Fairy Tales I : Music Box》，複合媒材裝置，尺寸因空間而定，2020。圖/台北當代藝術館提供
位於入口形象區矗立一座魔幻鏡面的影像音樂盒裝置「國家童話Ⅰ：音樂盒」，是由致力於原住民族影像之研究與策展的思嘎亞・曦谷與影像藝術家李欣穎共同合作，改編國策教育中的《吳鳳歌》，以及國策電影主題曲《高山青》的樂曲，彷彿政令宣導式的重複投射、播放，同時將視覺延伸至美術館與校園的戶外階梯上，映襯著滿佈塗鴉痕跡的吳鳳海報，凸顯教育與藝術從灌輸意識形態到知識解放的變革。「國家童話Ⅱ：神奇白馬」的作品由膠捲影像播映「穿紅衣騎白馬」的神話符號，試圖提出電影的教化樣板作為政治工具的議題討論。為回顧台灣電影世上解殖媒體的演變歷程，思嘎亞於展覽期間舉辦電影放映講座，互動討論培養觀眾跨越歷史維度的批判能力。