(三)中國與香港藝術市場將如何因應全球趨勢的改變？
2019年當代藝術巨頭（生於1945年以後的藝術家）包括傑夫·昆斯、KAWS、班克斯持續創下令人瞠目的天價紀錄持續引發熱議，義大利藝術家莫瑞吉奧·卡特蘭（Maurizio Cattelan） 絕對讓人同樣印象深刻，他在邁阿密舉行的藝術博覽會上憑藉用膠帶貼在牆上的香蕉，在 Instagram引發轟動，每件作品的成交價達12萬美元，當代藝術市場的成功與話題性、議題性、行銷包裝展現前所未有的高度相關性。另外當代市場值得注意的是，眾多素描水彩、版畫和多版限量藝術品的流通性也促進了KAWS、奈良美智等高產藝術家的市場蓬勃成長，KAWS一年成交的作品數量超過900件（身價排名第17），奈良美智約400件（身價排名第21），相對地巴斯奇亞今年只有66件作品成交（身價排名第10）。
義大利藝術家莫瑞吉奧·卡特蘭（Maurizio Cattelan） 用膠帶貼在牆上的香蕉作品引發話題。
2019年身價最高的四位當代藝術家分別為巴斯奇亞、傑夫·昆斯、KAWS、奈良美智，自從尚·米榭·巴斯奇亞在2017年憑藉1.1億美元的天價領銜所有當代藝術家之後，重量級油畫的稀少造成其總成交額下降。2019年傑夫·昆斯憑藉作品《兔子》（Rabbit，1986）重登全球最貴在世藝術家寶座，不過這件雕塑作品的拍賣成績便佔了個人年度市場表現的82%。整年度可以看出當代藝術“經典”藝術家的市場表現可能隨著拍賣作品的品質而波動，而當代藝術家作品於國際市場間供應的多元化以及流通性有利於打開市場，進而推升作品價格兩項趨勢。以KAWS為例，2019年共有21%的作品在香港成交，18%在日本，15%在法國，14%在台灣，7%在英國，KAWS的大型雕塑以他生活和工作的紐約為首要市場，而香港已成為其繪畫作品的第一集散地。KAWS作品散布在全球各地拍出指數增長的最高價格，2014年在倫敦拍出42.6萬美元，2017年在香港拍出49萬美元，2018年於紐約拍出350萬美元，2019年香港則在香港締造1,480萬美元的里程碑。而這樣的市場現象在未來又會怎麼變化呢？
戰後藝術和當代藝術，歐洲和美國之外的亞洲藝術家與市場表現同樣強勁
報告公布全球藝術家成交金額統計結果，2019年全球身價最高的戰後藝術家（生於1920年至1945年）仍來自東方，原籍中國的趙無極排名和2018年一樣皆為第3。其主要依靠相當穩健的香港市場實力，與常玉香港佔其拍賣總成交額比例近似約為76%，法國佔比9%，其他市場逐漸向中國大陸佔比8%、和台北6%擴張。然而，倫敦和紐約的市場份額不足1%。此外，達到頂級價格門檻的戰後藝術家清一色來自美國，羅伯特·勞森伯格在1969年美國國旗在月球飄揚時創作的《水牛II》（Buffalo II，1964）在2017年紐約現代藝術博物館舉行的勞森伯格回顧展之後的兩年首次現身二級市場，這幅作品取得了美國藝術家有史以來第五高拍賣價，金額達8,880萬美元。美國文化在藝術史的代表性奠基於戰後在美國成長發達的石油、媒體和運輸行業大亨，這些企業巨富也幾乎都是贊助與支持美國藝術文化的著名收藏家。而格哈德·里希特（全球藝術家排名第7）和大衛·霍克尼（排名第8）依然是藝術市場身價最高的在世藝術家。同樣在香港大放異彩的日本藝術家草間彌生，其作品《Interminable Net》#4（1959）成功拍出800萬美元的價格，於全球藝術家市值排名第22，為所有時期全球身價最高的女性藝術家。
亞洲市場調整體質以及國際化步伐，長期轉型的利基抵禦短期市場震盪
美中貿易紛爭從年初越演越烈逐步休戰，對經濟的影響逐漸由實質面轉向心理面，同樣的，藝術市場能否抵禦短期大環境動盪取決於市場信心，Artprice創始人兼ArtMarket.com總裁蒂埃裡·埃爾曼回顧去年走勢「藝術市場已十分成熟，能夠克服政治不穩定，倫敦和香港的表現即是證明。」2019年無論東、西方，當代藝術和戰後藝術的需求繼續增長，象徵藝術市場進入市場探尋藝術品價值的成熟階段。《2019年度全球藝術市場報告》數據顯示，內、外部整體環境的不樂觀之下，中國藝術市場衰退幅度小於美國，受惠於2012年起中國藝術市場即進入調整體質的階段已連續八年，藏家觀念上更為重視藏品的質量、美術史定位，市場信心較不受影響。雅昌文化集團董事長兼創始人、雅昌藝術市場監測中心（AMMA）創始人萬捷對2020的中國藝術市場展望也提到，「社會將對藝術所承載的文化價值有著高度共識，儘管存在諸多不確定性，但前景仍充滿著希望。」
另一方面，在中國長期孕育出掌握全球當代藝術市場話語權的在地畫廊之前，短期內西方超級畫廊「遴選」中國當代藝術家的現象還會越來越多，因此中國藝術家發展方向將朝向提升作品競爭力以及參加更具學術價值的展覽。而中國書畫穩健佔中國藝術市場最大宗，以張大千為首的近現代大師在全球具有很好的流動性與成交金額，東方藝術品的市場潛力與投資價值逐漸吸引國際間藏家與拍賣公司資金青睞。蘇富比、佳士得、富藝斯、邦瀚斯無一例外地都在香港開設了拍賣公司，這現象與卓納、高古軒、佩斯畫廊等美國當代畫廊進入中國市場局面不謀而合。
劉野2019年被國際級畫廊卓納所代理，劉野作品《煙》，以665萬美元在香港蘇富比刷新個人最高紀錄。圖取自蘇富比。
武漢肺炎的影響仍待觀察但中西活耀交流與轉單效應已經成形
我們看到去年已經發生的中美貿易戰以及反送中運動其實對於香港與中國藝術市場的影響並不如預期的大，但今年初才開始蔓延全球的武漢肺炎病情對於全球的實體經濟與市場信心的影響可說是更具體且全面的，其對中國與全球藝術市場能否繼續持穩還有待觀察，然而比較可以預期的是，中西活躍交流也將繼續提供西方藝術家打開國際市場的方便性，進而推升作品價格，例如KAWS去年最大的市場就是在香港。轉型利基決定未來亞洲藝術市場的長期發展，長線價值被低估的藝術品長期將更加被市場追捧，這是張大千與齊白石等中國書畫大師作品在全球市場的價量能一直持穩的根本原因，常玉、趙無極等能融合中西畫風的大師能受到正面看待的道理也在於此，更直白地說，這些畫作的每單位畫價還是遠低於畢卡索等西方經典大師的。與此同時，轉單效應也將使像台灣這樣具有充足「生貨」的利基型書畫市場受惠，例如就在今年初帝圖即刷新台灣書畫拍賣紀錄首以破億價格拍出郎世寧的《照盆孩兒圖》就是一例。
郎世寧｜照盆孩兒圖以1.01億元台幣落槌拍出，創台灣拍賣書畫最高紀錄。
於帝圖藝術2020迎春拍賣會預展觀賞郎世寧《照盆孩兒圖》人群。