瓦洛東《La Visite》，蛋彩於木板，1899。Image source: WIKIMEDIACOMMONS瓦洛東《紅色房間》（La Chambre rouge），蛋彩於紙板，1898。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
另外，瓦洛東被定位在現代木刻版畫發展中的重要人物，他受到浮世繪的啟發，在技術面有很大突破。在1890年代參與納比派期間，他發展出一反歐洲古典木刻版畫傳統，將畫面細節簡化後的個人新風格。這樣的突破，使他獲得了當時藝術界的關注。1891年起，他接受瑞士藝術贊助人的委託，使用一種叫做「反向圖像繪描」（xylographie）的木刻版畫技術，並嘗試各種新方法來製作版畫。他摒棄了舊有複雜的工序，另外製作一張非常精確且詳細的草稿，然後進行簡化，而這樣的新方法，受到當時知名文化人、作家兼記者Octave Uzanne的注意並發表專文，評價瓦洛東的新式工法是「木刻的文藝復興」 （The renaissance of the woodcut）。
這些新穎版畫的特徵在於，它們以相較於傳統版畫來說畫面上更大面積的黑白相間對比，盡可能省略細節的修飾，除了留下木刻作品的製作手感之外，也意外地造成前衛新潮的效果。儘管瓦洛東或許不是以這種手法處理木刻版畫的第一人，且這樣的技法剛出現時也被批評過，但後來有許多藝評家肯定這樣的創新，且在當時蔚為風潮，影響深遠。時至今日，無論在波普藝術和當代的許多作品中，我們依舊可以看到這種風格存在於各種創作和設計中。
瓦洛東《La Raison Probante》，木刻版畫，1898。Image source: WIKIMEDIACOMMONS瓦洛東《La Raison Probante》，木刻版畫，1898。Image source: WIKIMEDIACOMMONS
瓦洛東的一生，才華跨越許多不同的創作領域，風格也相較於其同儕藝術家多變。他所發展出來既另類又具一定精確性，卻冷眼旁觀的畫作風格，似乎預示了1920年代起在德國開始盛行的「新客觀性」（New Objectivity）風潮，也與比他稍晚、美國的現代藝術大師愛德華•霍珀有著相似之處，成為歐洲美術發展史中無法忽視的一段重要印記。
瓦洛東《Intimité》，蛋彩於紙板，1898。Image source: WIKIMEDIACOMMONS