生活中有著不同的際遇和挑戰，而那些在十字路口所做出的選擇，累積成為了生命的模樣。面向未知的勇氣，往往是最難能可貴的關鍵。藝術家林金田在公務職涯的高峰急流勇退，毅然決定開始實踐心中對於藝術創作的熱情，可謂是相當不容易。2021年林金田受藝點點文創的邀請，與策展人黃柏維合作策辦《離形之間》個展。再一次將在台灣上山下海的感受、兒時累積的見聞化作藝術，呈現出了溫暖而熱切的文化人精神。
林金田，《嫣紫奼紅總是春》，72.5×53cm，油彩、畫布，2021。圖/藝點點文創提供
回望著成長過程的點點滴滴，影響林金田最深的就是父親林枝木的職業。作為「台灣吊橋之父」，林枝木師從日本鈴木組，一生承造吊橋約二百座，全國約一半的吊橋工程都是出自林枝木的工班。即使也曾收到許多房屋建案的邀請，但是當時台灣對吊橋需求仍處高峰，林枝木不願意為了財富放棄服務人群的職志，始終為基礎的交通建設提供支持。這樣的貢獻在無形間改變了許多地方的發展，在林枝木過世時，全國各地竟有非常大量的受惠者，不遠百里前往弔唁。如此的服務心，不僅為後人留下了交通建設，更為林金田及手足們留下了重要的言傳身教。
林金田，《曙光乍現》，27.5x19cm，壓克力、紙，2021。圖/藝點點文創提供
父親的職業像是一趟趟去往山邊海角的征途，也讓林金田從小就對於大自然很是熟悉、充滿情感。當時隨著家人逐橋而居的生活並不富裕，使得林金田養成了刻苦勤勉的個性。使得林金田的一生無論是求學、入伍、公務生涯，都展現出可被信任的人格特質。從基層公務員、台灣文獻館館長到14職等的文化部政務次長的經歷中，林金田盡心竭力為大眾服務。尤其是在文化相關的崗位上，執行了諸多包括文獻整理、海內外文化交流、弱勢學童藝文教育等等的工作。
林金田，《神的國度》，39x54cm，油彩、畫布，2017。圖/藝點點文創提供
然而無論是身處哪一職位，林金田始終都知道自己對於藝術懷抱著熱情。2001年前往美國杜克大學進修的經驗，可謂是林金田的生命轉折之一。雖然依舊忙碌，但是更多的獨處時間，讓林金田仔細地思考起生命的追求。對於「人生中很想做，卻一直沒做」的事情，反覆地自我對話。自美返國後，林金田開始準備材料用具，一步步地摸索著藝術創作。在一次偶然的機會結識了水彩畫家施來福，自此開始有系統地學習繪畫及美學知識。
林金田，《遺忘的角落》，72.5×53cm，油彩、畫布，2021。圖/藝點點文創提供
從對藝術懷抱理想，到一步步實現這份理想，越是作畫越是感受到其中的樂趣。林金田也開始向賴威嚴、游守中、柯適中等等老師學習油畫。一次次在展覽、獎項中獲得的肯定，讓林金田深刻體悟到古人所言的「待有暇而後讀書，終無讀書之日」。幾經思量，最終林金田在公職生涯第34年時毅然決定卸甲歸田，全副身心投入藝術創作的大道。
林金田2021年發表的《離形之間》，將記憶中源自鄉土的印象轉換為半具象、抽象的視覺語彙。與最早期的具象繪畫不同，更加自由而直觀地抒發生命體悟與情感。策展人黃柏維從林金田的創作歷程出發，在策展中再次梳理了一位藝術家如同古典文人般，從仕途轉向藝術創作的生命軌跡。