藝術品做為文化的結晶，往往能夠反應意志的真實。也能夠成為人與人之間認識彼此處境、精神與經驗的渠道。2021年由多納藝術與必應創造合作邀請到美國普普藝術家坦尼斯Tennessee Loveless（1977-），發表了臺灣的首次個展《Drag Landscapes》變裝皇后系列作品。Tennessee是一位在美國受到高度關注的藝術家，他擅用幾何抽象、人物、文字創作。題材上長期關注LGBTQ的故事，本次個展也對於自我認知與社會關係進行了探討。在繽紛的、富有節奏感的畫面中，呈現出關於色彩、性別、流行文化等課題的探究。
坦尼斯 Tennessee Loveless，《娣-蕾絲：芝加哥變裝皇后系列 T-Res: Drag Landscapes - Chicago》，油性筆、壓克力、層板，60 x 45 cm，2017。圖/多納藝術與必應創造提供
在坦尼斯幼年時的課堂經驗中，老師發現他無法參與關於色彩的遊戲，經過檢查後確定了他的色盲體質。身為一位先天的色盲者，坦尼斯的藝術旅程比多數的藝術家困難許多，這樣的狀況也曾讓他面對一段自我懷疑的歷程。就讀薩凡納藝術與設計學院Savannah College of Art and Design期間，這樣的體質讓坦尼斯的學習並不順遂。他最終可惜地並沒有取得學位，轉而畢業於另一所小型的商學院。
坦尼斯 Tennessee Loveless，《凱特‧騷絲：芝加哥變裝皇后系列 Kat Sass: Drag Landscapes - Chicago》，油性筆、壓克力、層板，60 x 45 cm，2017。圖/多納藝術與必應創造提供
離開學校後的坦尼斯搬到了舊金山，開始了新的生活。青年時的他做過變裝皇后、歌舞表演者、兒童畫家等等的工作，這些經驗也讓他有機會能夠從不同的角度看見LGBTQ朋友們的生活。而Tennessee依舊喜歡畫畫，經常在酒吧等地方塗鴉。有一陣子他以變裝皇后為題材、常在餐巾紙上塗鴉。這些圖樣很快受到了酒吧顧客和表演者們的喜愛。在他試著將隨手草圖化成作品後，Tennessee的藝術迅速地在LGBTQ族群中受到了巨大歡迎。
畫作受到了欣賞與肯定，對於喜歡藝術卻無法完成藝術學位的坦尼斯而言，一定是件值得激動、值得自我確認的事情。如今回想起、坦尼斯依舊念念不忘當時收到的鼓勵，這段感動至今依舊是他持續創作的重要支持。
坦尼斯 Tennessee Loveless，《幻影米拉桔：巴黎變裝皇后系列 Mirage: Drag Landscapes - Paris》，油性筆、壓克力、層板，60 x 45 cm，2017。圖/多納藝術與必應創造提供
當風格慢慢建立，坦尼斯受到了越來越多的關注。他在2010年受邀成為迪士尼Disney Fine Art的簽約藝術家。雙方合作的《The Art of Tennessee Loveless: The 10 x 10 x 10 Mickey Mouse Project》發表了各式各樣的以米奇為基礎的作品，更是相當讓人驚艷。接著迪士尼為坦尼斯製作了專屬出版品《The Art of Tennessee Loveless: The Mickey Mouse Ten X Ten X Ten Contemporary Pop Art Series》，並且在舊金山的華特迪士尼家庭博物館舉辦了《Mickey: From Walt to the World》特展。坦尼斯在2012年，相當難得地獲選了藝術雜誌「年度藝術家」的稱號。
與迪士尼的成功，讓坦尼斯開始了更多元的創作，尤其與許多健康、美容品牌合作，發表了各式各樣聯名創作。坦尼斯甚至將藝術事業拓展至Apple TV app，從他色盲體質的角度，透過活潑、生動、多彩的藝術創作，為觀眾們訴說著各式各樣的故事。
坦尼斯 Tennessee Loveless，《酷豹‧莫里森：澳洲變裝皇后系列 Cougar Morrison: Drag Landscapes -》，油性筆、壓克力、層板，60 x 45 cm，2017。圖/多納藝術與必應創造提供
做為一位藝術家，即使色相辨認困難、經歷過懷疑階段，坦尼斯卻依舊懷抱著藝術創作的熱忱。色盲的體質促使著坦尼斯發展出了記憶「顏料色號」來分辨色相的作畫方式。也就是說在作畫的過程中，坦尼斯的腦中有著龐大的數據庫支持著他的色彩運用。如此的創作手法，讓坦尼斯的用色呈現出與眾不同的氣質。在炫目奔放的同時，也具備了有條有理的色彩脈絡，總是能夠帶給觀眾們視覺上的衝擊與驚喜。