楊嚴囊 YANG Yen-Nang ｜《樹的組曲》(Suite of Tress) ｜60F｜複合媒材 Composite Media｜2021。圖/白色記憶藝術空間提供
長期以來，楊嚴囊取材聚焦於人與自然的對話。從小生活在鄉村的楊嚴囊，總是對於樹木懷抱著對老朋友般的親切感。就算長大後到了城市生活，或是身處異國他鄉時，仍然會期望能夠透過樹木感受人與自然的共存關係。於是楊嚴囊的創作經常從樹木形象出發，將內心所感知到的自然生命力化作藝術。
樹木對於楊嚴囊來說即是美的象徵。多年來與山河大地相處，全身心地與大自然溝通。經過一次次的感知與反芻後，楊嚴囊將樹木的生長的種種痕跡極簡化、單純化，最終轉換為抽象的結構。在厚重的實感之中，刻畫著自身對於大自然的情感。構圖與筆觸形成了豐富的節奏感，就如同大自然的脈搏般穩定而充滿生機。
楊嚴囊 YANG Yen-Nang ｜《山林舞韻》(Dance of the Mountain Forest) ｜53×45.5cm10F｜複合媒材 Composite Media、畫布 Composite Media on canvas｜2021。圖/白色記憶藝術空間提供                  
楊嚴囊也經常使用幾何圖形、單線、規則排列等等的意象。這些元素對於楊嚴囊而言，所象徵的是難以言說的心靈活動。楊嚴囊刻意直觀、甚至無意識地，在畫面中增減著各種意象。很本能地不斷趨近自我心中的視覺和諧，讓畫面形成平衡。這些元素是楊嚴囊的創作中，是最難解釋卻又最接近自我的表現。即便畫面中的這些意象並不如金色或樹木般，有著巨大的視覺張力，卻更是支撐著畫面的關鍵所在。尤其是圓形的排列，除了圓滿感之外，更呈現出一份閑靜的重量感。在奔放流動的構圖中，提供了某種安定、柔化的作用。
楊嚴囊 YANG Yen-Nang ｜《藍色的夢》(Blue Dream) ｜15F｜複合媒材 Composite Media｜2020。圖/白色記憶藝術空間提供
楊嚴囊 YANG Yen-Nang ｜《靜.境》(A Quiet Place) ｜20F｜複合媒材 Composite Media｜2021。圖/白色記憶藝術空間提供
若以繪畫的步驟、歷程來說，楊嚴囊相當推崇古人「捨形取神」的思維。筆畫之間，楊嚴囊也將「得意忘象」作為自身的藝術追求。期望達到意在言外、不滯於形的境界。
透過藝術的創作，楊嚴囊將生命中最圓滿完整的感受記錄了下來，反應出了喜悅、感恩、知足等等意象，就像自在萬物與自我間取得了平衡。觀看楊嚴囊的畫作，就有如進入一個自然安適的精神空間，在和煦的陽光與微風之中感受和諧。而這樣追求平衡的過程，或許在當代複雜的大環境下，正是你我最值得學習與思考之處。
《金色年華》楊嚴囊個展，白色記憶藝術空間展場空間照。圖/白色記憶藝術空間提供
楊嚴囊 YANG Yen-Nang ｜《春天的旋律》(The Spring Sea) ｜50F｜複合媒材 Composite Media｜2020。圖/白色記憶藝術空間提供
WHITE MEMORY ART SPACE 白色記憶藝術空間
【金色年華The Golden Eras】楊嚴囊個展
展期：2021-09-12~2021-10-17
收費：觀展門票 $50，開幕首日 免費
時間：週三至週日 3:00pm-8:00pm
地點：白色記憶藝術空間 (台灣高雄市三民區遼寧一街358號1樓)
粉專：https://www.facebook.com/WhiteMemoryArtSpace