此外，篝火主題所延伸的相關作品類型，也有以編織手法來進行發展的特殊風格。如該類作品的背景是以記載年代久遠之南島民族相關史料表現，前景為看似剛硬，實則極微輕薄的特殊紙張所構成的人形圖樣。藝術家也與我們分享，該系列的紙張選用的皆為輕薄的紙質，如此才可以在編織的最終效果當中，表現出堅實的視覺張力。

而這個繁瑣工序的完美追求，也代表著創作者在藝術之路上的堅持。針對這一點尊彩藝術中心董事長余彥良先生也特別與我們分享：「藝術家的作品結合了詩歌與文學，內容裡面也有許多與我們台灣文化底蘊相關的精神體現。如同編織系列一樣，串聯了時代之間的話語，讓觀者看見了台灣的美，以及創作者的堅持與執著。」

吳耿禎，篝火－編織-05，紙、34×84cm，2018年。圖/尊彩藝術中心提供

編織系列作品局部。圖/尊彩藝術中心提供

《字典系列》於2013年即開始創作，並以年代久遠的漢英字典為背景，前景以長形的金箔及原始民族的相關圖案來表現，歸納出一幅幅兼具文本、圖像、圖意三位一體的創作型態。舉例來說，組件作品〈字典Ⅳ〉的整體外觀排列出「群島嶼山」之樣貌，進而形塑出流轉於千年以來，南島文化中的民族遷移與漂流的集體意識，同時輔以字典中的人民生活樣貌之文字與圖案，與代表時間軸線的長型金箔及民族圖像，再再地喚起觀者對於文明發展史的片刻記憶。

吳耿禎，字典Ⅳ，紙、金箔，548x114cm（五件一組)，2018年。圖/尊彩藝術中心提供

長形的金箔形式牽引出如同時間光譜般的效果。吳耿禎，字典Ⅳ局部。圖/尊彩藝術中心提供

藝術家與我們分享，碗也與人們的物質生活相貼近（吳耿禎，字典系列-碗，字典、金箔、壓克力顏料、木板，80×80×4.8cm，2018年）。圖/尊彩藝術中心提供

《落腳系列》是吳耿禎和台灣的客語歌手羅思容「落腳」音樂專輯合作之下，所延伸出來的創作，並在展場中放了兩段她的聲音，以唸歌的方式，以及播放專輯中百合清音之內容，來對應空間、音樂、展場氛圍之間的關係。而伴隨著羅思容的聲音所闡述的自然及土地關懷，也與吳耿禎的作品內涵產生連結。如作品〈落腳系列-01〉以一個肢體飽滿且佈滿民族生活文獻資料所建構的人物形象及島嶼，來象徵文明發展，並隨著羅思容的歌聲，延伸到現世反思。此外，該系列也有以蒙太奇式的表現手法，拼貼來自不同文本中的文明相關圖案，用以構成新的意義，並討論人類的價值。舉例而言，〈落腳系列-04〉透過承載具有人類發展的史詩及神話之圖案，用來暗喻其也為人類發展中的一環，藉此延伸出更多的語境。

吳耿禎，落腳系列-01，壓克力顏料、紙、木板，40×40×1.2cm，2018年。圖/尊彩藝術中心提供

吳耿禎，落腳系列-04，壓克力顏料、紙、木板，40×40×1.2cm，2018年。圖/尊彩藝術中心提供

展覽空間照。圖/尊彩藝術中心提供