呈現人類數面向心理狀態的多臉少女：金卷芳俊（Yoshitoshi Kanemaki） 

一向在台灣各大飯店藝博會屬於銷售常勝軍的日本夫馬畫廊（Fuma Contemporary Tokyo），本次帶來兩位性質迥異藝術家作品，包括戰後日式波普風格大師平賀敬（Key Hirara, 1936 - 2000）的數件畫作，以及本次所要介紹，雕刻家金卷芳俊所帶來的多臉少女雕塑。 
金卷芳俊，1972年在日本千葉縣出生，1999年畢業於多摩美術大學（Tama Art University）雕塑系，其作品主要以木雕為主，雕工精湛，上色後的作品維持日本漫畫人物的分色風格，現場看到作品卻給人一種異常寫實的感覺。
據藝術家先前之相關訪談與影音紀錄，金卷芳俊對於人類善變以及心理狀態的表達，一直存在高度興趣。雖無法確知是否也受到日本恐怖漫畫大師伊藤潤二（Junji Itō）的影響，但幾件雕塑作品即使擺放在不甚顯眼的場區角落，卻也足以吸引到深度逛展的參觀者。
金卷藝術創作的原始意圖，希望表現出同時存在數種情緒的人類外貌，但實際製作出的作品，卻帶給觀者和收藏家們兩極反應。不喜歡的人看到之後，多閃避且快步離開；欣賞者則對於這麼異類的純手工雕塑人形好奇癡迷，若有意細細探究，也僅能乖乖依照次序排隊，近距離欣賞同一人偶上，十個以上表情各異的連續人臉而驚嘆不已。雖說是看似詭異無常，畫廊在第一天下午四時早就將各木雕原作和其他幾件版數作品售盡。 
日本戰後新混種波普藝術大師平賀敬作品。圖：詔藝攝。 
金卷芳俊的多臉少女雕塑。圖：詔藝 攝。 

日本現代藝術中尚未被擦亮的巨星：淺野彌衛（Yae Asano） 

本次在藝博會中位置稍嫌偏僻〈現代美術商協同組合〉的〈戰後日本藝術〉（Post-War Japanese Art）特展專區中，出現多位當今藝術市場上收藏家們尚不熟悉，但未來深具潛力的重要藝術家。除了早些年前曾經介紹過，由國際著名影子藝術家高松次郎（Jiro Takamatsu, 1936-1998）、中西夏之（Natsuyuki Nakanishi, 1935 - 2016）、赤瀬川原平（Genpei,Akasegawa, 1937 -2014）等組成短命藝術團體〈高．赤．中〉（Hi Red Center, 1963-1964），也意外看到淺野彌衛這位深具開創性而雅緻的極簡作品。 
高松次郎作品。圖：詔藝 攝。 
赤瀬川原平作品。圖：詔藝 攝。 
淺野彌衛，出生於一次世界大戰初期1914年的日本三重縣鈴鹿市，少年時期曾經短暫從軍，之後長期從事銀行業，直到戰後才逐漸於工作閒暇開始創作。自1950年代後，他使用一種稱為「刮擦」（引掻く）的獨特技法，繪製了許多抽象的單色調作品。由於他主要從事金融業，藝術創作對他來說僅為個人興趣，他在鈴鹿新金銀行（Suzuka Shinkin Bank）的董事一職也是到1959年才辭去，因此他在生前鮮少出售作品；雖在日本畫壇小有名氣，晚年也曾受聘愛知縣立藝術大學作為客座教授，但一直尚未特別受到矚目。
由於淺野彌衛本身並非藝術學院派出身，現存資料未顯示他和當時國際藝術界人士有互動往來，從文獻上也看不出來他對於外來前衛藝術有什麼特別的興趣或關注。因此他作品有趣的地方在於，雖然他的作品無論從最基本的創作媒材，例如鉛筆、炭筆、畫面構圖的鋪陳、繪畫時所使用的方法「刮擦」，都帶有高度日本藝術的樸質特性，但卻和西方同時期所發展的極簡藝術家在作品的外觀「形式上」十分接近。畫面中看似凌亂無序的筆法中，卻散發出極為單純和諧的韻律感和禪意，對於線條的掌握處理，在以塞．湯伯利（Cy Twombly, 1928 – 2011）為尊的線條主義藝術家中，另外開創出前所未有的新路徑。即使在看起來甚或無趣的色調背景中，幾支線條的勾勒，讓作品閃爍出自信內斂的光芒，著實讓人意猶未盡，餘韻猶存。（待續） 
淺野彌衛作品（左）。圖：詔藝 攝。